Catálogo de Música y Danza

Su búsqueda retornó 99 resultados.

¿No encontró lo que esperaba? Pruebe buscando sugerencias

Resultados
		Pinocchio de Carlos Collodi ; libreto de Julio Salvatierra y Kike Díaz de Rada por Collodi, Carlo \| García, José Carlos, 1966- [Dirección de escena] \| Salvatierra, Julio, 1964- [Libreto] \| Díaz de Rada, Kike [Libreto] \| Giménez, Ikerne [Escenografía, Vestuario] \| Díaz, Alexander [Escenografía] \| Chávez, Ion [Iluminación] \| Revueltas, Paco [Intérprete] \| Ariznabarreta, Nerea [Intérprete] \| Blanco, Aroa [Intérprete] \| Torres, Pau [Intérprete] \| Centro Dramático Nacional (España) \| Teatro Gorakada, S. L [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Editor: Madrid INAEM 2022Resumen: Nada más ser creado por Gepetto, Pinocho se plantea algunas dudas: ¿Qué o quién soy? ¿Qué pinto yo en este mundo? ¿Qué debería hacer? Para responder a estas preguntas, comienza un viaje que le llevará de lo real a lo imaginario, del submundo de la novela picaresca a la fábula con animales. Nuestro Pinocho es algo punk, instalado en el siglo XXI, porque nos atrae mucho la idea de encontrar nuevos códigos para contar historias, por muy clásicas que sean Acceso en línea: Ficha y recursos: Centro Dramático Nacional y Centro Internacional del Títere de Tolosa Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Retiro Signatura topográfica: 10877LOGO. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Por toda la hermosura de Nieves Rodríguez Rodriguez por Rodríguez, Nieves \| Báñez, Manuel [Dirección de Escena] \| Valero, Guadalupe [Vestuario] \| Bellver, Ester [Intérprete] \| Berenguer, Jesús [Intérprete] \| Carramiñana, Javier [Intérprete] \| Isla, Esther [Intérprete] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, INAEM 2017Resumen: 'Entre un país y la frontera de otro, como peones en un tablero de ajedrez, habita una familia de desplazados que huyó hace cinco años de una guerra. Hoy, en vísperas de un acuerdo de paz, la presencia de Un Otro regresa al lugar donde perdió a su padre cuando aún era un niño. Este inesperado encuentro irá transformando a todos los personajes hasta encontrar una paz. Una con la que recobrar la esperanza de reconstruir un hogar. Una con la que afrontar un pasado que se agolpa. Una con la que restaurar la memoria. Una con la que enfrentar la incertidumbre. Una paz pequeña, cotidiana, que dé luz para seguir. Para seguir, al menos, por toda la hermosura'. Nieves Rodríguez Rodríguez Acceso en línea: Ficha Ministerio de Cultura y Deporte Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (2) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9863. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Presentación temporada INAEM 23-24 [presentado por Maria Juan Donat] por Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (España) \| Juan Donat, Maria [Presentadora] \| Patiño Lara, Beatriz \| Bollaín, Marina, 1967- \| Benavente Ferrera, Isamay \| Iceta i Llorens, Miquel Octavi \| Joven Orquesta Nacional de España (JONDE) \| Orquesta y Coro Nacionales de España \| Teatro de la Zarzuela \| Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico (España) \| Compañía Nacional de Danza (CND) \| Ballet Nacional de España \| Centro de Tecnología del Espectáculo (CTE) \| Museo Nacional del Teatro (España) \| Centro Dramático Nacional (España) \| Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM). Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Madrid INAEM 2023Resumen: Obras representadas por la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE), Orquesta y Coros Nacionales de España (OCNE), Compañía Nacional de Danza (CND), Ballet Nacional de España (BNE), Proyecto Zarza del Teatro de la Zarzuela, Proyecto Posturas Ante la Realidad del Centro Dramático Nacional (CDN), Centro Nacional de Difusión Nacional (CNDM) y Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico (JCNTC). Mención al Centro de Tecnología del Espectáculo (CTE) y al Museo Nacional del Teatro (MNT). Intervención especial de Beatriz Patiño Lara, Directora del Museo Nacional del Teatro; de Marina Bollaín Pérez-Mínguez, Directora del Centro de Documentación de las Artes Escénicas y de la Música; de Isamay Benavente Ferrera, Directora del Teatro de la Zarzuela; y de Miquel Octavi Iceta i Llorens, Ministro de Cultura y Deporte del Gobierno de España Disponibilidad: No disponible:Uso interno (1). Agregar al carrito (remover)
		Las que limpian = as que limpan de Areta Bolado, Noelia Castro y Ailén Kendelman por Bolado, Areta \| Bolado, Areta [Dirección de escena, Intérprete] \| Castro, Noelia [Texto, Dirección de escena, Intérprete] \| Kendelman, Ailén [Texto, Dirección de escena, Música, Intérprete] \| Vega, Beatriz de [Escenografía] \| Ruiz, Del [Iluminación] \| Quintas, Esther [Caracterización, Vestuario] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción] \| A Panadaría [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Editor: Madrid INAEM 2022Resumen: Un cartel cuelga del manubrio de la habitación. “Por favor, arregle el cuarto”. Al regreso de la playa, las camas hechas, las toallas limpias y el baño impoluto. Son “las que limpian”, las invisibles que cargan a sus espaldas un sistema turístico precarizador. As que limpan habla de la lucha organizada de las camareras de piso de los hoteles por conseguir unos derechos laborales y sociales justos. Frente a ellas, la avaricia voraz de los propietarios de las cadenas hoteleras. En este nuevo espectáculo las fundadoras de A Panadaría se formulan estas preguntas: ¿Es posible revalorizar este trabajo y desligarlo del género? ¿Existe un turismo sostenible? ¿Quién limpia la casa de la limpiadora? Hay personas que nunca han limpiado un váter y hay otras que limpian quinientos al mes. As que limpan no habla sólo de trabajadoras de la limpieza, habla de mujeres y del suelo mojado sobre el que caminamos cada día Acceso en línea: Ficha y recursos: Centro Dramático Nacional Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Retiro Signatura topográfica: 10894LOGO. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Quizá esta vez en Sol mayor y Entrevista a Carmen Conesa / Jerónimo López Mozo; Carmen Conesa por López Mozo, Jerónimo, 1942- \| Conesa, Carmen [Autoría, Intérprete] \| Montserrat, Marc [Dirección de escena] \| Fernández de Castro, Carlos [Dirección de escena] \| Gas, Manuel, 1905-1995 [Dirección musical] \| López Mozo, Jerónimo, 1942- [Autoría] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2003Resumen: "En 2003, con motivo de la habilitación de la Sala de la Princesa como espacio escénico, el Centro Dramático Nacional desarrolló, bajo el título general de 'Confidencias', un ciclo de monólogos o confesiones en los que diversos actores y actrices se desvelaban a sí mismos a través de distintos textos teatrales. Tal fue el caso de Carmen Conesa, interpretándose a través de textos creados por Jerónimo López Mozo: Carmen Conesa siente pasión por el mar y por la música. Uno de sus sueños todavía no cumplidos es dar la vuelta al mundo en un velero. Podemos imaginarla cantando, mientras navega, para las aves y para los peces..." (Programa de mano) Al final de la grabación del espectáculo 'Quizá esta vez en Sol mayor? hay una entrevista directa a Carmen Conesa realizada por Ana LLorente del CDT Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 2164. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Señor Ruiseñor de Ramon Fontseré con la colaboración de Alberto Castrillo-Ferrer y Dolors Tuneu por Fontserè, Ramon \| Castrillo-Ferrer, Alberto [Autoría, Dirección de escena] \| Tuneu, Dolors [Autoría, Intérprete] \| Fontserè, Ramon [Autoría, Dirección de arte, Intérprete] \| Tusell, Anna [Escenografía] \| Sáenz, Pilar [Vestuario, Intérprete] \| Jansá, Bernat [Iluminación] \| Angulo, David [Sonido] \| Mazorra, Juan Pablo [Intérprete] \| Romero, Rubén [Intérprete] \| Vilà, Xevi [Intérprete] \| Centro Dramático Nacional (España) [Colaboración] \| Els Joglars (Compañías teatrales, España) [Producción] \| Cia. Mar Gómez [Coreografía]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2019Resumen: En su estudio-museo, Santiago Rusiñol pinta La morfina. Es una pintura muy significativa en su obra ya que él mismo fue adicto a esta droga. El efecto estupefaciente le sitúa ante la irrupción de unas huestes destructivas que deshacen su casa-museo. Sus objetos, pinturas y obras literarias son arrinconados o destruidos. El enfrentamiento y los conflictos se suceden con ferocidad, sarcasmo y humor. Rusiñol defiende unas formas de vida que se resisten a desaparecer ante el asalto de lo que considera la barbarie. Sin embargo, las dudas surgen muy pronto. ¿Se trata del auténtico Rusiñol o de un guía -reubicado en espera de la jubilación- que actúa en la visita teatralizada del museo? ¿Es simplemente el conflicto laboral de un empleado cuyo desequilibrio le ha llevado a creerse el personaje y se resiste a cambiarlo ante la imposición de nuevos héroes y mitos revolucionarios? En cualquier caso, es la cruel realidad actual confrontada a lo que fue esta sociedad en el pasado. Una sociedad de ciudadanos holgados y juiciosos a orillas del Mediterráneo (web CDN enero 2019) Acceso en línea: Ficha y recursos Centro Dramático Nacional Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10414. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Madre coraje y sus hijos de Bertolt Brecht; versión de Ernesto Caballero por Brecht, Bertolt, 1898-1956 \| Azorín, Paco [Iluminación, Escenografía] \| Caballero, Ernesto, 1957- [Versión, Dirección de escena, Iluminación] \| Sáenz, Miguel, 1932- [Traducción] \| Dessau, Paul [Música] \| Cobo, Luis Miguel [Espacio sonoro] \| Salaverri, Gabriela [Vestuario] \| Portillo, Blanca [Intérprete] \| Blanco, David [Intérprete] \| Ciordia, Bruno [Intérprete] \| Cordero, Raquel [Intérprete] \| Déniz, Francisco [Intérprete] \| Ibáñez, Ángela [Intérprete] \| Iwasaki, Paula [Intérprete] \| Jiménez, Ignacio [Intérprete] \| Kent, Jorge [Intérprete] \| Topera, Janfri [Intérprete] \| Usón, Jorge [Intérprete] \| Viyuela, Samuel [Intérprete] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2019Resumen: La cantinera Ana Fierling no quiere que termine la guerra, pues de ella depende el sostenimiento de su pequeño comercio. La guerra, ese gran negocio, que con su aciaga factura de muerte y destrucción se va cobrando la vida de sus hijos, no parece despertar a Madre Coraje de su propia alienación. ¿O tal vez no sea así? Acaso cuando al final, reemprende su marcha arrastrando su carro en soledad, lo haga desde una conciencia alentada por esa "rabia de mecha larga" que ella misma preconiza en un momento de la obra. La riqueza del personaje estriba en la encrucijada de contradicciones en que se desenvuelve... Sea como sea, el dramaturgo, maestro de la paradoja y la ironía, transfiere la agnición de la heroína al patio de butacas: el público contempla la ceguera de Madre Coraje e, inevitablemente, extrae sus propias consideraciones al respecto, participando así, tanto de la propuesta artística, como de la consiguiente conversación pública que esta propicia. Ernesto Caballero (Web CDN) Acceso en línea: Web del Centro Dramático Nacional (CDN) Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10393. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		La rebelión de los hijos que nunca tuvimos de Quique Bazo y Yeray Bazo por Bazo, Quique \| Bazo, Yeray, 1980 - [Autor] \| Abarca, Karmen [Escenografía, Vestuario] \| Huarte, Daniel [Intérprete] \| Redondo Llorente, Eva, 1979- [Dirección de escena] \| Hernando, Rebeca \| Herranz, Marina [Intérprete] \| Ricardo Reguera [Intérprete] \| Soler, Carmen, 1972- [Intérprete] \| Vinuesa, Juan [Intérprete] \| Núñez, Rafael, 1958- \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, INAEM 2017Resumen: 'Amanece en la ciudad de Proel. Se despereza, se prepara para iniciar su rutinaria actividad. Pero algo ha cambiado. Sus calles, plazas, negocios, jardines, están invadidas por miles de niñas y niños. Inmóviles. Silenciosos. Con la mirada perdida en algún punto que nadie es capaz de concretar. La ciudad contiene la respiración: los que desaparecieron hace tanto tiempo han vuelto. Y con ellos llegará la experiencia de lo extraño, porque su regreso es un acto de rebeldía contra la Realidad, que provocará que sus costuras empiecen a romperse. Como toda fábula, esta historia imaginada nace de un dato real y una pregunta: más de 10.000 menores refugiados sin acompañar han desaparecido al pisar Europa. ¿Qué pasaría si volviesen todos... a la vez?' Acceso en línea: Ficha Agenda Cultural MCU Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . No disponible:Uso interno (2). Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9858. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Rosario de Acuña: Ráfagas de huracán Asun Bernárdez por Bernárdez, Asun \| Pacheco, Jana [Dirección de escena] \| Meloni, Alessio [Escenografía] \| Ivan Martín Cruz [Iluminación] \| Gastón Horischnik [Música] \| Carballal, Mariana [Intérprete] \| Lara Fernán [Intérprete] \| Beatriz Llorente [Intérprete] \| Robles, Dolores [Intérprete] \| Ronda, Verónica [Intérprete] \| Sevilla, Pablo [Intérprete] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2018Resumen: Un grupo de personas jóvenes emprenden un viaje para hacer un documental sobre Rosario de Acuña, una de tantas mujeres librepensadoras y radicales perdidas en la historia de nuestro país y de nuestro teatro. En este viaje, nuestros personajes se llevan consigo sus vidas e inquietudes, que no son tan distintas de las que vivió la autora a finales del siglo XIX y principios del siglo XX, ya que la libertad para pensar y expresar lo que sentimos sigue siendo uno de los grandes desafíos de las sociedades actuales. La pasión de Rosario de Acuña por la razón, por la libertad y por cambiar la vida es explicada en esta obra a través de su condición de escritora infatigable, masona, montañera, empresaria, autora y directora de teatro, poeta o pedagoga. Todo lo quiso cambiar la autora en una España de desmemoria, que la olvidó a ella como a tantas otras creadoras y pensadoras. Ahora, sin embargo, es buen momento para la presencia que es siempre el teatro Acceso en línea: Web del Centro Dramático Nacional (CDN) Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10111. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Shock. 1 El cóndor y el puma Albert Boronat con la colaboración de Juan Mayorga y Juan Cavestany a partir de 'La doctrina del shock' de Naomi Klein y la historia reciente. Dramaturgia: Albert Boronat y Andrés Lima. por Boronat, Albert, 1977- \| Mayorga, Juan, 1965- \| Cavestany, Juan, 1967- [Autor] \| Klein, Naomi [Autor] \| Lima, Andrés, 1961- [Dirección de escena, Dramaturgia] \| Boronat, Albert, 1977- [Dramaturgia] \| Yagüe, Pedro [Iluminación] \| San Juan, Beatriz, 1964- [Escenografía, Figurinismo] \| Manresa, Jaume [Música, Espacio sonoro] \| Raió, Miguel Ángel [Espacio audiovisual] \| Alterio, Ernesto [Intérprete] \| Barea, Ramón [Intérprete] \| Hernández, Natalia [Intérprete] \| Morales, María [Intérprete] \| Ochoa, Francisco [Intérprete] \| Vinuesa, Juan [Intérprete] \| Check-in Producciones [Producción] \| Siamesas [Producción] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2019Resumen: (Inspirado en La doctrina del shock, de Naomi Klein y la historia reciente) Como resultado de la investigación teatral sobre un hecho histórico, el del golpe de estado del General Pinochet sobre el Gobierno de Salvador Allende, nace Shock (El Cóndor y el Puma). Un teatro-documental donde se representa la historia, pero para conocerla desde la emoción. Representar nuestra historia es la voluntad de conocernos a nosotros mismos. Nuestra sociedad de hoy es el resultado de lo que construimos o destruimos ayer. El capitalismo imperante de hoy se fragua durante mucho tiempo pero tiene un impulso fundamental tras el final de la segunda guerra mundial, en parte gracias, o a pesar, de la Doctrina del Shock. Y el golpe de Chile es su primer experimento (web del CDN) Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10275. Listas: Para volver a ver. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Siglo mío, bestia mía de Lola Blasco por Blasco, Lola, 1983- \| Blasco, Lola, 1983- [Intérprete, Autoría] \| Pazos, Marta [Dirección de escena, Escenografía] \| Espín, Vanessa \| Triñanes, Carmen [Ayudante de escenografía] \| Díaz, José, 1976- [Música, Intérprete] \| Torres, Hugo [Música, Intérprete] \| Galeote, Amaya [Coreografía] \| Correia, José Álvaro [Iluminación] \| Cusí, Bruna [Intérprete] \| Insúa, Miquel [Intérprete] \| Louzán, César [Intérprete] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción] \| Voadora [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid INAEM 2020Resumen: "Siglo mío, bestia mía habla de cómo no perder el rumbo en un tiempo de catástrofes. Tras la esperanza de la primavera árabe y marcado por la crisis económica, nuestro tiempo ha desembocado en las decapitaciones públicas, en el terror por el terror, mientras los refugiados naufragan en nuestras costas... Siglo mío, bestia mía se centra en la necesidad del amor, del consuelo, del Otro. A través de una serie de nudos, viajamos de España a Siria, de la crisis personal de una mujer al terrorismo del mundo globalizado. Tres personajes en un barco, tres civilizaciones, tres formas de entender la religión y el mundo. Más que hablar de estas situaciones, Siglo mío, bestia mía ofrece un mapa, la cartografía emocional de una época. Una obra de tintes poéticos que, sin embargo, se refiere a hechos políticos. Sin prescindir del humor o la ironía, en Siglo mío, bestia mía nos encontramos con una pieza íntima, personal, en la que se va a establecer un diálogo entre el sufrimiento privado y el dolor del mundo" Acceso en línea: Ficha Centro Dramático Nacional Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10664. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Un soñador para un pueblo de Antonio Buero Vallejo por Buero Vallejo, Antonio, 1916-2000 \| Caballero, Ernesto, 1957- [Dirección de escena] \| Domínguez, Juan Sebastián [Escenografía] \| Cobo, Luis Miguel [Sonido] \| Alcobendas, José Luis [Intérprete] \| Calot, Juan [Intérprete] \| Ciordia, Bruno [Intérprete] \| Fernández, Adolfo, 1958- [Intérprete] \| Gutiérrez, Carmen [Intérprete] \| Irazábal, Ione [Intérprete] \| López, Mara [Intérprete] \| Machín, Jorge, 1978- [Intérprete] \| Muriel, Daniel [Intérprete] \| Ochoa, Paco [Intérprete] \| Talavera, Juan Carlos [Intérprete] \| Zaragoza, Pepa [Intérprete] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, INEM 2017Resumen: Un soñador para un pueblo forma parte del ciclo histórico de la obra de Buero. El personaje principal es Esquilache, ministro ilustrado de Carlos III, que termina derrocado por los embates de un poderoso y exaltado antagonista: el pueblo. El texto se reviste hoy de una inusitada vigencia dada la indiscriminada democratización de las redes sociales y su capacidad de enjuiciamiento y consiguiente condena de determinadas figuras públicas Acceso en línea: Ficha Ministerio Cultura y Deporte Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 5 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9929. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Supernormales de Esther F. Carrodeguas por Carrodeguas, Esther F, 1979- [Autoría] \| Rikarte, Iñaki [Dirección escénica] \| Boromello, Mónica [Escenografía] \| Giménez, Ikerne [Escenografía] \| Ramos, Felipe [Iluminación] \| Cobo, Luis Miguel [Música, Espacio sonoro] \| San Martín, Rolando [Dir. Escen.] \| Abad, María [Ayudante de escenografía, Ayudante de vestuario] \| Blanco Gil, José Manuel [Intérprete] \| Gaviño, Carlota \| Gavira, Emilio [Intérprete] \| Huarte, Natalia [Intérprete] \| Kent, Jorge [Intérprete] \| Lamberti, Mónica \| Marchessi, Anna [Intérprete] \| Mayo, Marcos [Intérprete] \| Nieto, Inma [Intérprete] \| Serrano, Irene [Intérprete] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, INAEM 2022Resumen: "Supernormales es un juego cómico que nos enfrenta a nuestros propios prejuicios alrededor del colectivo de personas con diversidad funcional, generados dentro de una sociedad neoliberal y patriarcal pero sobre todo 100 % capacitista en la que los cuerpos, las realidades, las necesidades y las vidas de las personas que no pueden producir al ritmo que viene impuesto no les queda más remedio que ver cómo les pasan por delante casi todes. Por el camino, a la mayoría de estas personas se les ha prácticamente negado [históricamente] la vivencia de una sexualidad propia y natural. Y se las ha colocado [además] fuera del DESEO. Es justamente desde este punto desde el que pretendo reflexionar sobre lo anterior, incluyendo la propia reflexión sobre la creación con personas diversas y sobre la dificultad de eliminar las barreras existentes para la entrada, comprensión o disfrute de la propia obra teatral que se está viendo [o no!]" Acceso en línea: Ficha Centro Dramático Nacional, CDN Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10486. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		El testamento de María de Colm Tóibín; Traducción: Enrique Juncosa. Versión y adaptación: Agustí Villaronga por Tóibín, Colm \| Portillo, Blanca [Intérprete] \| Villaronga, Agustí [Version, Adaptación, Dirección de escena] \| Vallejos, Lucas Ariel [Sonido] \| Civil, Josep María [Iluminación] \| Paloma, Mercé [Vestuario] \| Amat, Frederic, 1952- [Escenografía] \| Gerrard, Lisa [Música] \| Avance Producciones Teatrales \| Centro Dramático Nacional (España). Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2014Resumen: En El testamento de María, Colm Tóibín emprende una revisión narrativa personal de la madre de Cristo, quien como piedra cultural de toque de nuestra idea de maternidad constituye uno de los mitos fundacionales de Occidente y nos descubre que detrás de ese icono hay un ser humano: María de Nazareth. Una sencilla mujer de campo, cuyo único hijo le es arrebatado por una decisión divina que no comprende y por un terrible odio humano que le inflige el mayor de los dolores al clavarlo en una cruz. (Web CDN) Acceso en línea: Centro Dramático Nacional Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . No disponible:Uso interno (2). Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9393. Listas: 260 Centro de Documentación Teatral. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Top girls Caryl Churchill por Churchill, Caryl [1938-] \| Rodríguez, Juanfra [Dirección de Escena] \| Blas Brunel, Alicia [Escenografía] \| Valero, Guadalupe [Vestuario] \| Ruiz, Ángel, 1970- [Adaptación musical] \| Álvarez, Valentín [Iluminación] \| Rech, Rouven [Vídeo] \| Castillo, María [Intérprete] \| Chiu, Huichi [Intérprete] \| Iwasaki, Paula [Intérprete] \| Labordeta, Ana [Intérprete] \| Paso Rodríguez, Manuela [Intérprete] \| Sanz, Macarena [Intérprete] \| Savoini, Rosa [Intérprete] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, INAEM 2019Resumen: "Top Girls fue estrenada en 1982 en Londres. El éxito fue inmediato, trasladando la producción ese mismo año a Nueva York. En cambio, la creación artística de Caryl Churchill es conocida por pocas personas en nuestro país, a pesar de ser una de las autoras británicas más representadas en otras naciones, atrayendo a crítica y público por su continua experimentación estilística. Caryl Churchill nos invita a escuchar a dieciséis mujeres, cada una con sus antecedentes históricos, sociales, culturales, políticos, religiosos, y con sus diversos ámbitos de opresión. Es una pieza que desconcierta, que nos produce perplejidad, repleta de contradicciones. Churchill, con su mirada feminista y socialista, no exenta de ironía y humor, cuestiona la actitud de algunas mujeres que han conseguido el poder absoluto, o relativo, y que imitan la conducta patriarcal en la ejecución de ese poder. Diversos ensayos teóricos sobre Top Girls coinciden en que la obra produce "extenso placer". Disfrutemos pues de la perplejidad, y de las contradicciones". Juanfra Rodríguez (Web CDN) Acceso en línea: Ficha Centro Dramático Nacional Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10319. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Tres sombreros de copa / de Miguel Mihura; dirección de Natalia Menéndez Miquel por Mihura, Miguel, 1905-1977 [Autoría] \| Menéndez, Natalia, 1967- [Dirección] \| Barajas, Alfonso [Escenografía] \| Llatge, Mireia [Vestuario] \| Marín, Mariano [Música, Sonido] \| Runde, Mónica [Coreografía] \| Gómez Cornejo, Juan [Iluminación] \| Allo, Óscar [Intérprete] \| Álvarez, Roger [Intérprete] \| Besant, María [Intérprete] \| Camino, César [Intérprete] \| Estévez, Lucía [Intérprete] \| Fernández, Cayetano [Intérprete] \| Gómez-Pando, Pablo [Intérprete] \| Gutiérrez, Alba [Intérprete] \| Heras, Tusti de las [Intérprete] \| LLorente, Mariano [Intérprete] \| Manzanares, Laia [Intérprete] \| Álvarez Marín, Rocío [Intérprete] \| Moya, Manuel [Intérprete] \| Peña Viciana, Carmen [Intérprete] \| Pizarro, Chema [Intérprete] \| Querejeta, Arturo [Intérprete] \| Sainz de la Maza, Fernando [Intérprete] \| Sitté, Malcom T [Intérprete] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, 2019Resumen: "Se alza el telón en el María Guerrero. Fuera una primavera en pleno esplendor, cielos azules salpicados de nubes claras en la ciudad, dentro un cielo estrellado con el sonido del mar al fondo, y una enorme cama en la habitación de una adorable fonda de cara al mar, al puerto con sus tres luces blancas ( no, dos blancas y una roja ) que nos transporta a esa España provinciana, en la que todo tiene un patrón, y cada conducta unas consecuencias. Donde todo ha de ser lo que ha de ser, y donde Don Rosario acoge a sus huéspedes como si fueran sus propios hijos, ( yo quiero ser un padre para todos ). Como debe ser. ¿O no? Sin más preámbulos nos vamos a sumergir en una noche azarosa, distinta, diferente. Una noche en la que nos vamos a plantear presente, pasado y futuro sin salir de esa habitación con vistas al puerto. Y es que Dionisio, un joven apuesto , honrado y decente se hospeda en su hotel favorito de la ciudad de su novia para casarse. Al día siguiente , con Margarita, su novia de toda la vida ( ella sabe hacer unas labores muy bonitas y unas deliciosas tartas). ¿Qué ocurrirá esa noche? ¿Tendrá Dionisio la vida dirigida, aburrida y planeada que quieren para él , su novia y su futuro suegro Don Sacramento ( la niña esta muy triste ) y que él mismo anhela?. De la mano de un maravilloso texto, precursor del teatro del absurdo que cultivó en Europa figuras como Ionesco o Samuel Beckett, Miguel Mihura nos traslada a través de una habitación de hotel a situaciones divertidas, originales, grotescas a veces, absurdas, frescas, mágicas… y que nos llevan a rincones de pensamiento atemporales y totalmente contemporáneos. De la mano del teléfono, ¡ Todo un lujo a su alcance ! Natalia Menéndez, su directora, comentaba en una entrevista que esta obra es atemporal, y que tendrá vigor durante muchos años. Una realidad. Lo que nos plantea la obra es la capacidad de elección, inesperada a veces, otras veces no. La vida consiste en tomar decisiones, en elegir caminos, que a veces se salen de lo esperado. Que nos llevan a hacer malabarismos con tres sombreros de copa. Y en esos momentos, ¿ qué hacemos ?, ¿ podemos realmente elegir ? ¿ qué parámetros tomamos para ir por aquí, por allá o quedarnos en el mismo lugar ? Quería también hacer un homenaje a su padre, el gran Juanjo Menéndez, que debutó con esta obra en el papel principal de Dionisio, El gran malabarista Antonini. Mujeres barbudas, negros que siempre han sido negros, cazadores de conejos, bailarinas, el señor más rico de la provincia, Don Sacramento, y Paula, como no . Paula nos trasladan en una noche disparatada al mágico Shakespeare, y a otro sueño de una noche de verano. Con una dirección acertada, realizada también con el corazón, Natalia Menéndez nos lleva a un laberinto mágico musical, a un carrusel de idas y venidas, de ángeles y demonios, de risas y llantos hasta el amanecer. El sol marcará la decisión, la calma y el reposo. El amplio reparto de la compañía trasmite verdad y frescura desde el primer momento, desde la primera escena de Don Rosario hasta los malabarismos imposibles de Paula. Los personajes están bien definidos, son dinámicos y divertidos. El negro vive de cualquier manera, ser rico es algo que es muy bueno, las medallas son lo más. Y Paula, Paula, está triste. A pesar de todo, de ese envoltorio luminoso y desenfrenado, está triste. Mención especial nos merece la pareja protagonista : Dionisio y Paula. Paula y Dionisio. Dos personajes que se encuentran y que nos ofrecen una evolución, un cambio en sus actitudes , ( cada uno quiere lo que no tiene ) y cuando están a punto de conseguirlo… amanece. Ese juego infantil que tienen lo comparten con el espectador haciendo con nosotros figuras de arena en la playa. Un bohemio y una bailarina. Hermoso coctel. Y entre parodias a Napoleón, sombreros de copa blancos también, patatas en los bolsillos para ser decentes, bodas que se producen porque todos se casan siempre, bailes, máscaras, caretas que esconden los verdaderos sentimientos, frivolidad escondida tras la tristeza, que busca también la comodidad, lo anodino, van pasando las horas, los sueños, la vida. Y algo de eso nos queda. Todo ese absurdo también se traslada a lo absurdo de estas líneas, sin proa ni popa , sin orden ni concierto. Vayan, vayan al Guerrero, y se enterarán mejor. El absurdo en el fondo no es tan absurdo. Solo hay que escarbar un poquito para entender lo que este señor adelantado a sus tiempos y a su realidad, nos quiso transmitir. Y todo por hacer malabares con tres sombreros de copa." Acceso en línea: Ficha Vista Teatral Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10524. Listas: 260 Centro de Documentación Teatral. (1 votos) Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Man Up de Andrea Jiménez y Noemí Rodríguez por Jiménez, Andrea, 1987- \| Rodríguez, Noemi, 1987- [Autor, Dirección de escena, Intérprete] \| Jiménez, Andrea, 1987- [Dirección de escena, Autor, Intérprete] \| Delgado-Hierro, Fernando, 1988- [Intérprete] \| Gallego Boutou, Pablo [Intérprete] \| Jiménez, Andrea [Intérprete] \| Jo Lee, Alberto [Intérprete] \| Paños, Juan [Intérprete] \| Rodríguez, Noemí [Intérprete] \| Ruiz, Baldo [Intérprete] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción] \| Teatro En Vilo [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2019Resumen: "...Las directoras de Teatro En Vilo se proponen el reto de desenmascarar el relato tradicional de la masculinidad y sus referentes a través de la ironía, la irreverencia y el humor absurdo. En un momento en el que los códigos masculinos tradicionales han quedado obsoletos y los nuevos están todavía por elaborar, Man Up quiere ser un espacio desde el que cuestionar las suposiciones culturales sobre qué significa ser un hombre y un lugar desde el que imaginar nuevas maneras de serlo. En escena, seis actores se lanzarán a representar un gran carnaval de la masculinidad, jugando a deconstruir, reconstruir o destruir los referentes culturales que rigen los estándares de la hombría; a la vez que reflexionan sobre su lugar en el mundo y su propia identidad." (Web Madrid es teatro) Acceso en línea: Web del Centro Dramático Nacional (CDN) Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10409. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Voltaire / Rousseau La disputa de Jean- François Prévand; Traducción: Mauro Armiño; Dramaturgia: Josep María Flotats por Prévand, Jean-François \| Armiño, Mauro [Traducción] \| Flotats, Josep Maria [Actor, Dirección de escena, Escenografia, Dramaturgia] \| Ponce, Pere [Actor] \| Gandulfo, Eduardo [Espacio sonoro] \| Bianchi, Renato [Figurinismo] \| Ariza, Paco [Iluminación] \| Centro Dramático Nacional (España). Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2018Resumen: Un panfleto anónimo acusa a Jean Jacques Rousseau por haber abandonado a sus cinco hijos. Rousseau insiste en que el gran Voltaire es el autor de esta abominación. Esto nos da la oportunidad de asistir a una gran escena doméstica, donde los dos filósofos enfrentan sus ideas acerca de Dios, la igualdad, la educación y el teatro. Dos maneras igualmente generosas pero muy distintas de concebir la sociedad Acceso en línea: Web Centro Dramático Nacional Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10021. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Y llegar hasta la luna de María San Miguel, a partir de experiencias personales y ajenas por San Miguel, María, 1985- [Autoría] \| San Miguel, María, 1985- [Dirección escénica, Escenografía, Vestuario] \| Muñoz, Alba [Ayudantía de dirección, Audiovisuales] \| Abarca, Karmen [Escenografía, Vestuario] \| Hernández, Susana [Música, Sonido] \| Del Cerro, Rosa [Intérprete] \| Embid, Juan Felipe [Intérprete] \| González, Nieves [Intérprete] \| Mendiguchía, Alfonso [Intérprete] \| Morán, Celia [Intérprete] \| Pereira, Marcos [Intérprete] \| Pinto, Antonella [Intérprete] \| Roche, Ana [Intérprete] \| Zarapico, Javier [Intérprete] \| Proyecto 43-2 [Producción] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid INAEM 2021Resumen: "Un proyecto de investigación y creación dentro de la convocatoria «¡Enrédate!» del festival «Una mirada diferente. Reto 2019» del CDN realizado con el apoyo del programa de ayudas a la creación y la movilidad del Ayuntamiento de Madrid. ¿El sexo continúa siendo un tabú? ¿Cómo son las relaciones sexuales contemporáneas? ¿Nos preguntamos por el disfrute del Otro? ¿Se prioriza una forma de relacionarse, de estructurar el deseo? ¿Somos capaces de superar los patrones que ha establecido el patriarcado en cuanto al sexo? ¿Lo practicamos realmente con libertad? ¿Experimentamos deseo, amor, consumo? ¿Qué relación tiene el sexo con la violencia? ¿Cómo de acostumbradas estamos a sufrir sexo no consentido o deseado y que esto forme parte de la cotidianidad de las relaciones sexuales? Y el porno, ¿qué lugar ocupa en nuestros deseos, fantasías y relaciones? ¿Hablamos y compartimos libremente y del mismo modo los hombres y las mujeres nuestra relación íntima con el sexo y con todo lo que le rodea? ¿Cómo afecta una diversidad funcional física o intelectual a la relación con la sexualidad y al desarrollo de la misma? ¿Qué ocurre con los cuerpos diversos que desplazamos a los márgenes? Y llegar hasta la Luna es un proceso de investigación documental que parte de las propias experiencias, el peso de la palabra y las relaciones del cuerpo con el espacio, desde lo íntimo hasta lo público. Un estudio de cómo aceptamos comportamientos y cómo a su vez nos modifican. Un experimento basado en la belleza y en la libertad. El sexo se continúa viendo desde una perspectiva profundamente patriarcal y falocéntrica. Por una parte, es un tabú que no forma parte de la programación educativa en prevención y educación sexual y, por otra, el negocio de la pornografía impregna las relaciones sexuales y favorece la perpetuación de la idea patriarcal donde el hombre mantiene el poder y lidera la cotidianeidad de las relaciones sexuales. Estos patrones de comportamiento se extienden y repiten más allá de las relaciones binarias. Todo esto genera comportamientos violentos a los que estamos profundamente familiarizadas. Forman parte de nuestras vivencias. ¿Cómo afecta todo esto cuando además tienes un cuerpo diverso o una diversidad funcional? Y llegar hasta la Luna parte de un trabajo de investigación basado en juegos físicos para encontrar nuevas relaciones corporales a partir de la búsqueda de la belleza de los cuerpos diversos, de la presencia escénica, la relación con los otros cuerpos, con el espacio" Acceso en línea: Ficha Centro Dramático Nacional Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10754. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)

Con tecnología Koha