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		El último romántico de Denise Despeyroux por Despeyroux, Denise \| Despeyroux, Denise [Dirección de escena, Texto original] \| Llorens, Juanjo [Iluminación ] \| Vicente, Sandra [Sonido] \| Calero, Laura [Intérprete] \| Pau, Alejandro [Intérprete] \| Ventrículo Veloz SLU [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Editor: Madrid INAEM 2022Resumen: Un hombre y una mujer adultos que fueron pareja en su adolescencia se ven forzados a un reencuentro porque la hija de él y el hijo de ella protagonizan un violento conflicto. La chica le ha hecho al joven un escrache en las redes, acusándolo de abuso y de maltrato. El hombre apoya a su hija, la mujer a su hijo. A través de este conflicto, los dos adultos se ven obligados a cuestionarse todo lo que creen saber acerca de sus hijos adolescentes, a la vez que se enfrentan a su propio pasado. ¿Fueron ellos víctimas en su adolescencia de una sociedad machista? ¿Son víctimas ahora sus hijos de los mismos modelos ya caducos? ¿O están reaccionando a un clima de época que tiene que ver con una sociedad en transformación que necesariamente provoca conflictos? ¿Hasta dónde puede llegar la confusión de dos adolescentes? ¿Y la de dos padres adultos? Acceso en línea: Ficha y recursos: Ventrículo Veloz Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Retiro Signatura topográfica: 10941LOGO221129. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Doña Rosita, anotada. Versión de Pablo Remón a partir de 'Doña Rosita, la soltera' de Federico García Lorca por Remón, Pablo, 1977- \| Remón, Pablo, 1977- [Dirección de escena, Versión] \| García Lorca, Federico, 1898-1936. Doña Rosita la soltera o El lenguaje de las flores [Texto Original] \| Boromello, Mónica [Escenografía] \| López Cobos, Ana [Vestuario] \| Castellano, Paula [Vestuario] \| Picazo, David [Iluminación] \| Vicente, Sandra [Sonido] \| Orazi, Fernanda [Intérprete] \| Carril, Francesco, 1986- [Intérprete] \| Paso Rodríguez, Manuela [Intérprete] \| Alarcón, Raquel [Ayudante de dirección] \| La Abducción Producciones [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: INAEM Madrid 2019Resumen: el montaje de Remón es una versión libre, una versión anotada, como reza el título, una destilación en la que el director carga las tintas precisamente sobre ese tiempo suspendido y ese aroma de España de provincias a la hora de la siesta, esa España mesetaria que tan bien conoce. «Es una especie de cara B de las tragedias lorquianas canónicas, donde el antagonista es el tiempo, donde se ve cómo el tiempo va arrasando un poco los ideales de juventud». Otra de las características de esta tentativa está en la reducción de personajes y en la interpretación de varios de ellos por parte de los únicos cuatro actores que habrá. Rosita será Fernanda Orazi. Enfrente, todos los personajes masculinos de la obra serán interpretados por Francesco Carril, circunstancia que enrarece –para bien– el montaje, ya que siendo Carril el novio, un personaje que apenas aparece en el original, estará presente prácticamente toda la obra en el cuerpo de otros hombres. Remón ha encontrado un hilo profundo en común con Lorca, ya que el poeta escribió sobre una España de finales del siglo XIX, la España de su niñez, y a Remón este aire provinciano le conecta con su propia infancia. Ese costumbrismo llevado al extremo, esa especie de comedia dramática, puede parecer tan chejoviana como pinteriana, reflejo de que Lorca es un puente perfecto entre el autor de Tío Vania y Pinter. (web Teatros del Canal) Acceso en línea: Ficha técnica y recursos Teatros del Canal Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Retiro Signatura topográfica: 10366. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		El alivio o la crueldad de los muertos de Rubén Ochandiano por Ochandiano, Rubén, 1980- \| Ochandiano, Rubén, 1980- [Autor, Dirección escénica] \| Hernández, Víctor [Ayudante de dirección] \| Vicente, Sandra [Música] \| Picazo, David [Iluminación] \| Moreno, Nata [Intérprete] \| Mèlich, Albert [Intérprete] \| Serna, Jessica [Intérprete] \| Mur, Sergio [Intérprete] \| Pozzi, Tomás [Intérprete] \| Rubio, Alicia [Intérprete] \| LosMontoya. pantalla & escena [Producción] \| Rubén Ochandiano [Producción] \| Amici Miei Produccions [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, 2021Resumen: La noche de su cumpleaños Nata organiza una pequeña reunión en casa para festejarlo con sus amigos íntimos. Mientras beben y bailan en el salón, la fiesta es servida por Jessica, una mujer latina de mediana edad que será testigo de las mentiras, complejos y prejuicios de estos personajes. El alcohol, la ansiedad y el devenir de la noche darán lugar a un fin de fiesta inesperado. Usando como pretexto la celebración de un cumpleaños, El alivio es una farsa, una tragicomedia irreverente y salvaje, que trata de la creación del mal, del nacimiento del monstruo. La función pone de manifiesto el frecuente vacío del discurso biempensante. Nos habla de la principal neurosis del primer mundo: la insatisfacción crónica, la incapacidad para ser felices, la constante búsqueda del bienestar a través de todo tipo de gurús, terapias y químicos. Y lo hace poniendo en escena a un grupo de amigos, todos artistas “políticamente concienciados”, empeñados en esconder al ser que realmente albergan; y que podrían ser la versión de nuestros días de los personajes que Brecht escribe en su Boda de los pequeños burgueses. El conflicto de Jessica, verdadera protagonista de la historia, se nos muestra por contraste con las heridas y caprichos de este grupo de infelices, anclados en una sempiterna adolescencia que, de tanto intentar encontrarse, se han perdido sin remedio. Nietzsche dice: “Quien con monstruos lucha, cuide de no convertirse a su vez en monstruo”… Bien, ¿cuánto puede aguantar el más desfavorecido antes de reaccionar y defenderse; antes de que sea demasiado tarde y nuestra ceguera haya creado, efectivamente, un monstruo?… Otro más. Acceso en línea: Recursos y Ficha Teatros Canal Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11194. Agregar al carrito (remover)
		Antígona texto Sófocles ; Dirección y versión Miguel del Arco por Sófocles \| Álvarez, Silvia [Intérprete] \| Arco, Miguel del, 1965- [Dir. Escen.] \| Cremonte, Ángela [Intérprete] \| Machi, Carmen [Intérprete] \| Marín, Santi [Intérprete] \| Martínez, José Luis [Intérprete] \| Mingo, Enrique [Son.] \| Moreno, Eduardo [Escen.] \| Paso Rodríguez, Manuela [Intérprete] \| Prieto, Raúl [Intérprete] \| Ruz, Antonio [Coreog.] \| San Juan, Beatriz, 1964- [Vest.] \| Suárea, Cristóbal [Intérprete] \| Vicente, Sandra [Son.] \| Vila, Arnau [Mús.] \| Llorens, Juanjo [Il.]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2015Resumen: "Creonte y Antígona. Tío y sobrina. Una muchacha enfrentada a máxima representación del estado. Un momento de desequilibrio en el que un ser humano "debe aferrarse de la manera más estrecha a si mismo", atenerse a su identidad con la máxima firmeza. - Miguel del Arco Teatro de la Ciudad supone la unión de Alfredo Sanzol, Andrés Lima y Miguel del Arco en un nuevo proyecto concebido como una apuesta por la investigación, reflexión, creación, producción y exhibición del teatro contemporáneo." (Programa de Antígona) Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . No disponible:Uso interno (2). Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9492. Listas: 260 Centro de Documentación Teatral. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Arte de Yasmina Reza; traducción de Fernando Gómez Grande y Rodolf Sirera por Reza, Yasmina, 1959- \| Sirera Turó, Rodolf [Traducción] \| Usón, Jorge [Actor] \| Suárez, Cristóbal [Actor] \| Enríquez, Roberto [Actor] \| Vilà, Arnau [Composición musical] \| Arco, Miguel del [Dirección de escena] \| Meloni, Alessio [Escenografía] \| Vicente, Sandra [Espacio sonoro] \| Fullana, Pau [Iluminación] \| Gómez Grande, Fernando, 1947- [Traducción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2017Resumen: Hace algo más de veinte años, vio la luz en París una obra de teatro, escrita por una joven dramaturga llamada Yasmina Reza, que contaba la historia de la relación de tres amigos después de que uno de ellos comprara por una desorbitada cifra de dinero una «obra de arte», un cuadro completamente blanco Disponibilidad: No disponible:En tránsito (1). Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Atentado de Autoría: Félix Estaire por Estaire, Félix, 1976- [Autoría] \| Cruz, Xus de la [Dirección escénica] \| Estaire, Félix, 1976- [Dirección escénica] \| Fuentes, Gabriel, 1980- [Ayudante de dirección] \| Meloni, Alessio [Escenografía] \| Actif, Vanessa [Figurinista] \| Barroso, Lola [Iluminación] \| Vicente, Sandra [Sonido] \| Morales, María [Intérprete] \| Rufo, Eva [Intérprete] \| Ruiz, Ángel, 1970- [Intérprete] \| Teatro Español (Madrid) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "Acaba de producirse un atentado en un importante museo del corazón de Europa. Marc y Helen han salido casi ilesos y se han escondido en un cuarto de limpieza. ¿Qué hacer para sobrevivir? ¿Cómo reaccionar? ¿Habrán muerto las personas que venían con ellos? ¿Hasta cuándo deben permanecer encerrados?" Acceso en línea: Ficha Teatro Español Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10612. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Babel Andrew Bovell; versión de Pedro Costa por Bovell, Andrew, 1962- \| Townsend, Tamzin [Dir. Escen.] \| Bosch, Jorge [Intérprete] \| Castro, Pilar [Intérprete] \| Casablanc, Pedro [Intérprete] \| Sánchez-Gijón, Aitana, 1968- [Intérprete] \| Moreno, Eduardo [Escen.] \| Bonmatí, Nereida [Vest.] \| Vicente, Sandra [Son.]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2012Resumen: "Babel narra como dos mujeres engañan a sus maridos a la misma hora en que ellos las están engañando, abordando como la confianza, la traición, el deseo y la culpa anidan en una relación de pareja. Los secretos se desvelarán cuando el detective Leo Torres trate de averiguar por qué una mujer decidió subir al coche de un desconocido en plena noche y en una carretera secundaria". ( Fuente: https://elpais.com/ccaa/2013/03/20/paisvasco/1363789403_325924.html) Acceso en línea: Haga click aquí para acceso en línea Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 7552. Listas: 260 Centro de Documentación Teatral. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		El bar que se tragó a todos los españoles de Alfredo Sanzol por Sanzol, Alfredo, 1972- [Autoría] \| Sanzol, Alfredo, 1972- [Dirección escénica] \| Alarcón, Raquel [Ayudante de dirección] \| Jaén, Beatriz \| Andújar, Alejandro [Escenografía, Vestuario] \| Velázquez, Fernando [Música] \| Galeote, Amaya [Movimiento escénico] \| Yagüe, Pedro [Iluminación] \| Vicente, Sandra [Sonido] \| Noci, Chema [Caracterización] \| Carril, Francesco, 1986- \| González, Elena [Intérprete] \| Huarte, Natalia [Intérprete] \| Lorente, David [Intérprete] \| Mencía, Nuria \| Noguero, Jesús [Intérprete] \| Ribalta, Albert [Intérprete] \| Roca, Jimmy [Intérprete] \| Viyuela, Camila [Intérprete] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, INAEM 2021Resumen: "El bar que se tragó a todos los españoles cuenta la historia de Jorge Arizmendi, un cura navarro que en 1963, con treinta y tres años, decide cambiar de vida, dejar el sacerdocio, y viajar a Estados Unidos para aprender inglés y marketing. El lugar en el que aterriza se llama Orange, en el estado de Tejas. Allí una congregación de padres escolapios le ayuda a encontrar trabajo como vendedor de aspiradoras. Uno de los lugares que visita es un rancho en el que vive un matrimonio que ha sufrido recientemente el fallecimiento de un hijo. Este hijo era físicamente igual que Jorge, hasta el punto de que los rancheros al ver a Jorge creen estar viendo a su hijo, y le hacen la siguiente propuesta: "Si te quedas a vivir con nosotros, cuando muramos, este rancho será tuyo" Acceso en línea: Ficha Centro Dramático Nacional Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 5 . Ubicación(es): Retiro Signatura topográfica: 10706LOGO. Listas: 260 Centro de Documentación Teatral. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Blackbird David Harrower con dramaturgia de José Manuel Mora por Harrower, David \| Mora, José Manuel [Traducción, Dramaturgia] \| Ferrer, Carlota [Dirección de escena] \| Picazo, David [Iluminación] \| López Cobos, Ana [Vestuario] \| Vicente, Sandra [Espacio sonoro] \| Dezcallar, Jaime [Espacio audiovisual] \| Boromello, Mónica [Escenografía] \| Torrijo Merino, José Luis [Intérprete] \| Escolar, Irene [Intérprete]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, INAEM 2017Resumen: Blackbird": mirlo. "Black", negro, representa la muerte, el mal y el descenso a la tumba, mientras que "bird", pájaro, simboliza la vida eterna y el ascenso a los cielos. El "blackbird" simboliza la tensión entre el alma y el cuerpo, lo espiritual y lo terrenal El Festival de Otoño a Primavera encarga a una de nuestras jóvenes y brillantes directoras, Carlota Ferrer, la puesta en escena de uno de los textos más controvertidos de los últimos años. Un thriller que narra la inesperada aparición de Una en el trabajo de Ray. Un reencuentro que pone en peligro sus vidas actuales y tensa nuestra comodidad dentro del orden moral establecido. En Blackbird, el autor escocés David Harrower, valiente y provocador, retuerce los límites del amor, sacudiendo nuestra conciencia a través de un reencuentro que intenta curar una herida fruto de un amor imposible que aún hoy sigue abierta. El conflicto se traslada al patio de butacas, donde el espectador, convertido en juez, va recomponiendo a través del diálogo un puzzle al que le faltan piezas. La audiencia se mantiene en un intenso debate interno dando bandazos de un lado a otro, reflexionando sobre los límites del amor, cuestionándose el concepto de amor en sí mismo y el papel que en él juegan la sociedad, la familia, la ley y la moral. "Blackbird que cantas en la muerte de la noche toma estas alas rotas y aprende a volar. Toda tu vida has estado esperando este momento para alzar el vuelo. Blackbird que cantas en la muerte de la noche toma estos ojos hundidos y aprende a mirar. Toda tu vida has estado esperando este momento para ser libre". ( Referencia a The Beatles, web Teatro Pavón Kamikaze) Acceso en línea: Pavón Teatro Kamikaze Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9836. Listas: 260 Centro de Documentación Teatral. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Crea y recrea Ricardo Ruiz por Ruiz, Ricardo \| Ruiz, Ricardo [Mús.] \| Ribas, Azucena [Intérprete] \| Larraín, Maida [Intérprete] \| Cívico, Dani [Intérprete] \| Ruiz, Ricardo [Intérprete] \| Viyuela, Pepe, 1963- [Dir. Escen.] \| Ruiz, Ricardo [Dir. Mus.] \| C. Berrío, Roberto [Il.] \| Vicente, Sandra [Son.]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Detalles de publicación: s.l. Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 6370. Agregar al carrito (remover)
		Los cuerpos perdidos de José Manuel Mora por Mora, José Manuel \| Ferrer, Carlota [Dirección de escena] \| Boromello, Mónica [Escenografía] \| Cano, Leandro [Vestuario] \| Picazo, David [Iluminación] \| Vicente, Sandra [Sonido] \| Beluga, Carlos [Intérprete] \| Espejo, Conchi [Intérprete] \| Lorente, Jaime [Intérprete] \| Ruiz, Paula [Intérprete] \| Suarez, Cristóbal [Intérprete] \| Torrijo, José Luis [Intérprete] \| Weickert, Guillermo [Intérprete] \| Teatro Calderón (Valladolid) [Producción] \| Teatro Español (Madrid) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, INAEM 2018Resumen: Para algunas mujeres Ciudad Juárez llegó a convertirse en uno de los lugares más peligrosos del mundo en la década de los noventa. Una urbe en la que había libertad para violar, torturar y matar. Una urbe en la que los policías encubrían a los asesinos y maquinaban falsos culpables mientras el Gobierno parecía cerrar los ojos. Según Amnistía Internacional, Ciudad Juárez poseía una de las tasas de impunidad más elevadas del planeta con respecto al asesinato de mujeres. Esta impunidad era especialmente obscena para aquellos que flirteaban con las altas esferas del poder o poseían un nivel adquisitivo que les permitía comprar cualquier tipo de experiencia de cariz sexual. Un buen amigo mexicano me decía que en su país podías hacer lo que realmente quisieras siempre y cuando dispusieras del dinero suficiente. Nunca pude dejar de pensar que, de alguna manera, las trescientas muertas de Juárez eran el resultado de esa libertad absoluta comprada a golpe de talón. En cuanto comencé a husmear en el asunto (becado por el programa IBERESCENA de ayuda a la creación dramatúrgica del Ministerio de Cultura) comprendí que, más allá del complejo análisis de los parámetros sociales, económicos e históricos que determinaban las causas de tales brutalidades, Ciudad Juárez se abría a mis ojos como una auténtica dimensión desconocida que me permitía como dramaturgo conjeturar sobre la relación del ser humano con el mal supremo, con todo lo que no se deja entrever desde la razón. Una vez decidí escribir sobre el asunto no pude pasar por alto la siguiente cuestión: ¿hasta qué punto era legítimo usar -y, por tanto, manipular- la barbarie y el dolor ajeno como material de creación? Al mismo tiempo, me resistía a hacer una obra documental al respecto: ante la elocuencia del horror que desprendían los informes de Amnistía Internacional y la lúcida crónica de Sergio González Rodríguez en su libro Huesos en el desierto, poco tenía que ofrecer mi escritura. Una vez en México, encontré dos palabras claves a la hora de enfrentarme a la escritura: dolor y memoria. El dolor siempre me había parecido una experiencia íntima e intransferible. En cambio, a través de la memoria y la escritura, en México se me reveló como experiencia transferible y colectiva. De ahí que me propusiera -asumiendo el riesgo y lo pretencioso de la tarea- recoger el dolor (que es natural y siempre vence) de los acontecimientos; y transformarlo en escritura teatral (que es artificial y casi siempre parece estar a punto de desvanecerse) para levantar una ficción sobre el mal y la locura. José Manuel Mora (web Teatro Español) Acceso en línea: Ficha y recursos Teatro Español Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10182. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		De ratones y hombres John Steinbeck; versión de Juan Caño Arecha y Miguel del Arco por Steinbeck, John \| Álamo, Roberto [Intérprete] \| Arco, Miguel del, 1965- [Adap.] \| Arco, Miguel del, 1965- [Dir. Escen.] \| Arco, Miguel del, 1965- [Versión] \| Bengoetxea, Josean [Intérprete] \| Buale, Emilio [Intérprete] \| Canal, Antonio [Intérprete] \| Caño Arecha, Juan [Adap.] \| Caño Arecha, Juan [Versión] \| Cayo, Fernando, 1968- \| Escolar, Irene [Intérprete] \| Iglesias, Alberto, 1975 - [Intérprete] \| Llorens, Juan José [Il.] \| López Cobos, Ana [Vest.] \| Martín, Rafael [Intérprete] \| Moreno, Eduardo [Escen.] \| Muraday, Chevi [Coreog.] \| Toucedo, Diego [Intérprete] \| Velasco, Eduardo [Intérprete] \| Vicente, Sandra [Son.] \| Vila, Arnau [Mús.]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2012Resumen: "La historia de George y Lennie, protagonistas de la obra, es devastadora. Una tragedia moderna que se desarrolla en la gran depresión americana de los años treinta del pasado siglo de la que Steinbeck fue cronista en una serie de reportajes para el 'The San Francisco News' y que utilizó como telón de fondo en la mayoría de su obra. La gran depresión se caracterizó por la inestabilidad de los mercados, las elevadísimas tasas de paro, el trabajo precario, despidos, desahucios, enfrentamientos raciales por las migraciones de las personas en busca de una vida mejor... ¿Les suena? Pobreza, desigualdad, injusticia, racismo, machismo, violencia... ¿De cuáles de estas lacras entre las que se mueven los personajes de 'De ratones y hombres' nos hemos librado nosotros, inmersos en nuestra propia gran depresión casi un siglo después? (...) Pero como dijo Steinbeck en su discurso de agradecimiento del Premio Nobel: "El escritor está obligado a celebrar la probada capacidad del ser humano para la grandeza de espíritu y la grandeza del corazón, para la dignidad en la derrota, para el coraje, para la compasión y para el amor". 'De ratones y hombres' es una historia estremecedora con un final terrible. Una historia sobre hombres y mujeres que se mueven en el vacilante límite entre la dignidad del ser humano y la animalización. Entre la razón y el instinto. Entre los que luchan para salir adelante y los que se dejan arrastrar por cansancio, incapacidad o agotamiento. Entre los que sueñan y los que, simplemente, duermen. Es una lucha extenuante que se produce a nuestro alrededor a cada paso. Tal vez por eso, muchas veces, pasa desapercibida o simplemente evitamos fijarnos en ella. Pero si lo haces, si te paras y miras verás que la lucha está interiormente iluminada por la grandeza de corazón y la grandeza de espíritu, por la dignidad, por el coraje, por la compasión y por el amor... Duele, pero ilumina". (Miguel del Arco, Dossier) Acceso en línea: Haga click aquí para acceso en línea Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . No disponible:Uso interno (2). Ubicación(es): Teatroteca Signatura topográfica: 5740. Listas: 260 Centro de Documentación Teatral. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Deseo Miguel del Arco por Arco, Miguel del, 1965- \| Arco, Miguel del, 1965- [Dir. Escen.] \| Castro, Gonzalo de [Intérprete] \| Llorens, Juan José [Il.] \| López, Ana [Vest.] \| López, Belén [Intérprete] \| Merlo, Luis [Intérprete] \| Moreno, Eduardo [Escen.] \| Suárez, Emma [Intérprete] \| Vicente, Sandra [Son.] \| Vila, Arnau [Mús.]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2013Resumen: "Una visión desde la comedia sobre la realidad que nos mueve en el día a día, nuestros más íntimos deseos. Ana, una mujer de más de cuarenta años y casada desde hace veinte con Manu, disfruta de los relatos sexuales que le hace Paula, de una edad parecida y sin compromiso, a la que ha conocido casualmente en el gimnasio. Paula es gráfica y expresiva al narrar sus aventuras, tal vez animada por el brillo voraz que reflejan los ojos de Ana. Empujadas ambas por el vértigo del deseo deciden llevar a cabo un experimento durante un fin de semana en la casa de campo de Ana y su marido, quién será objeto del mismo junto a su amigo Teo". (Dossier) Acceso en línea: Haga click aquí para acceso en línea Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . No disponible:Uso interno (2). Ubicación(es): Teatroteca Signatura topográfica: 7648. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Edipo Rey Sófocles ; dirección Alfredo Sanzol por Sófocles \| Andújar López, Alejandro [Vest., Escen.] \| Déniz, Paco [Intérprete] \| González, Elena [Intérprete] \| Hernández, Natalia [Intérprete] \| Lumbreras, Juan Antonio [Intérprete] \| Mingo, Enrique [Son.] \| Sanzol, Alfredo, 1972- [Dir. Escen.] \| Trancón, Eva [Intérprete] \| Velázquez, Fernando [Mús.] \| Vicente, Sandra [Son.] \| Yagüe, Pedro [Il.]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2015Resumen: Tipología de contenido: Espectáculos ""Que mi destino siga su curso, vaya donde vaya" La necesidad de saber la verdad, el imposible control absoluto del destino, y la búsqueda de su propio origen, arman la historia de un hombre que al investigar un crimen, descubre que él es el asesino de su padre y el amante de su madre, poniendo en cuestión los límites y las posibilidades del entendimiento humano. Edipo descubrirá que su grandeza tenía pies de miseria. Que su historia es la del hombre que lo era todo, y en realidad era menos que nada. La historia del hombre que por salvar a la ciudad, se hundió a sí mismo. La historia del hombre que al descubrir la verdad decidió no volver a ver la luz." Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . No disponible:Uso interno (2). Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9500. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Excítame El crimen de Leopold y Loeb Stephen Dolginoff; adaptacion de 9343 por Dolginoff, Stephen \| Parejo, Marc [Intérprete] \| Tortosa, David [Intérprete] \| Santiago, Alejandro de [Intérprete] \| Los Santos, Alejandro [Adaptación] \| Vicente, Sandra [Sonido] \| Llorens, Juan José [Iluminación] \| Santiago, Silvia de [Vestuario] \| Sancho, Asier [Escenografía] \| Rodríguez, Aday [Dirección musical] \| Sixto, José Luis [Dirección de escena] \| Dolginoff, Stephen [Música] \| Víllora, Pedro Manuel, 1968- [Adaptación] \| Teatro Fernán Gómez \| Spectro Teatro. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM Acceso en línea: Haga clic para acceso en línea Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . No disponible:Uso interno (2). Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9343. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Los farsantes de Pablo Remón por Remón, Pablo, 1977- \| Remón, Pablo, 1977- [Dirección de escena] \| Alarcón, Raquel [Ayudante de escena] \| Boromello, Mónica [Escenografía] \| Picazo, David [Iluminación] \| López Cobos, Ana [Vestuario] \| Vicente, Sandra [Sonido] \| Cámara, Javier, 1967- [Intérprete] \| Carril, Francesco, 1986- [Intérprete] \| Lennie, Bárbara [Intérprete] \| Mencía, Nuria [Intérprete] \| Buxman Producciones, S. L [Producción] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Editor: Madrid INAEM 2022Resumen: 1.- Los farsantes cuenta la historia de dos personajes relacionados con el mundo del cine y del teatro. Ana Velasco es una actriz cuya carrera está estancada. Después de actuar en pequeños montajes de obras clásicas, ahora trabaja de profesora de Pilates y los fines de semana hace infantiles. Entre culebrones de televisión y obras alternativas, Ana busca el gran personaje que la haga, finalmente, triunfar. Diego Fontana es un director de películas comerciales, de mucho éxito, que ahora está embarcado en una gran producción: una serie que se rodará en todo el mundo, con estrellas internacionales. Un accidente hará que se enfrente a una crisis personal y que se replantee su carrera. Estos dos personajes están conectados por la figura del padre de Ana, Eusebio Velasco, un director de cine de culto en los 80, que vive ahora desaparecido y apartado del mundo. 2.- Los farsantes son también varias obras en una: cada una de estas historias tiene un estilo, un tono y una forma particular. La historia de Ana tiene un estilo eminentemente cinematográfico, con un narrador que nos va guiando, y en la que sueño y realidad se confunden. La historia de Diego es una obra de teatro más clásica, representada en espacios más realistas. Y por último hay, a modo de ruptura o de paréntesis, una autoficción donde el autor de la propia obra que estamos viendo se defiende de unas acusaciones de plagio. Estas historias se cuentan en paralelo, se alimentan las unas a las otras, son espejos de los mismos temas. El conjunto está construido con capítulos que son, en alguna medida, independientes, formando una estructura más próxima a la novela que al teatro. La intención es que «Los farsantes» sea una narración eminentemente teatral, pero de aspiración novelesca y cinematográfica. 3.- Por último, Los farsantes es una comedia donde solo cuatro actores viajan por decenas de personajes, espacios y tiempos. Una sátira sobre el mundo del teatro y del audiovisual, a la vez que una reflexión sobre el éxito, el fracaso y los papeles que encarnamos, en la ficción y fuera de ella Acceso en línea: Ficha y recursos: Centro Dramático Nacional, CDN Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Retiro Signatura topográfica: 10899LOGO. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Federico hacia Lorca Irma Correa y Nando López a partir de textos de Federico García Lorca por Correa, Irma \| López, Nando, 1977- [Dramaturgia] \| García Lorca, Federico, 1898-1936 [A partir de textos de ] \| Arco, Miguel del, 1965- [Dirección de escena] \| Arellano García, José Luis [Dirección artística] \| Azorín, Paco [Escenografía] \| Valero, Guadalupe [Vestuario] \| Vila, Arnau [Música] \| Larrabeiti, Andoni \| Gómez Cornejo, Juan [Iluminación] \| Vicente, Sandra [Sonido] \| Chamizo, Pedro [Videoescena] \| Alba, Julen [Intérprete] \| Albert, Óscar [Intérprete] \| Bokesa, Ana [Intérprete] \| Borlado, Katia [Intérprete] \| Fontalba, Álvaro [Intérprete] \| Fórneas, Xoán [Intérprete] \| Laborda, Pascual [Intérprete] \| Lavi, Jesús [Intérprete] \| Martí, Rosa [Intérprete] \| Mateos, Nono [Intérprete] \| Santacana, Iñigo [Intérprete] \| Tur, Carmen [Intérprete] \| La Joven (compañía de teatro). Tipo de material: Película; Tipo de material visual: Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2018Resumen: Los treinta y ocho años de Federico García Lorca están atravesados de vida, literatura y muerte. Tres ejes que nos guiarán en este viaje hacia aquel joven que se soñaba poeta y hacia el poeta que jamás dejó de ser joven. Un camino habitado por los paisajes andaluces de su infancia y de su adolescencia, por el Madrid de la Residencia de Estudiantes o por el convulso Nueva York de fines de los años 20 hasta llegar, en un vil giro del destino, a las sombras siniestras de la noche y de la bala que lo atravesó. Perdidos y libres, como el autor a la caza de imágenes con que llenar sus páginas, atravesaremos con él su vida y su obra, asomándonos al Lorca joven, vivo, y también al Lorca amigo, al excesivo, al viajero, al amante de la piel y de las palabras. Al poeta capaz de hacernos respirar en sus versos la luz y la sangre, la carne y el amor. Al hombre y, sobre todo, al joven cuya voz sigue resonando, vibrante y lúcida, más allá de la miseria de la Historia. Irma Correa y Nando López / Dramaturgos de Federico hacia Lorca Acceso en línea: Ficha La Joven Compañía Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10329. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		La fiebre Wallace Shawn ; dirección, Carlos Aladro por Shawn, Wallace, 1943- \| Celma, Alba [Intérprete] \| Elejalde, Israel [Intérprete] \| Vicente, Sandra [Son.] \| Llorens, Juanjo [Il.] \| López, Ana [Vest.] \| Aladro, Carlos, 1970- [Dir. Escen.]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2015Resumen: Tipología de contenido: Espectáculos "Wallace Shawn escribió este monólogo sobre la enfermedad de la que se contagia al viajar a varios países pobres un ciudadano de lo que podría llamarse primer mundo. Israel Elejalde ha aceptado este desafío con el deseo de compartir en un ámbito reducido, íntimo y personal algunas preguntas que parecen muy oportunas de formular, pero muy difíciles de responder. Acompañado tan sólo por una violonchelista asistiremos, y de alguna forma compartiremos, este viaje a las profundidades del alma humana, a este debate sobre la responsabilidad de los gobiernos y los ciudadanos particulares para encontrar soluciones válidas a la dicotomía entre ricos y pobres." Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . No disponible:Uso interno (2). Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9494. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		La función por hacer Luigi Pirandelo; versión de Miguel de Arco; versión de Aitor Tejada por Pirandello, Luigi \| Arco, Miguel del, 1965- [Dir. Escen.] \| Arco, Miguel del, 1965- [Versión] \| Elejalde, Israel [Intérprete] \| Lennie, Bárbara [Intérprete] \| Llorens, Juan José [Il.] \| Montilla, Miriam, 1969- [Intérprete] \| Paso Rodríguez, Manuela [Intérprete] \| Prieto, Raúl [Intérprete] \| Suárez, Cristóbal [Intérprete] \| Tejada, Aitor [Versión] \| Vicente, Sandra [Son.]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2010Resumen: "[...] En 'La función por hacer', libremente inspirada en 'Seis personajes en busca de autor', los protagonistas de la obra de Pirandello irrumpen en la representación de un montaje actual y reclaman con vehemencia su derecho a contar su historia real, para ellos, mucho más interesante que la ficción de nuestros escenarios. Teatro sin escenografía, a apenas un palmo de distancia del público, de forma que la verdad de los personajes se confunde con la interpretación de los actores. Comienza una función más en un teatro cualquiera. [...]". (teatrokamikaze.com) Acceso en línea: Haga click aquí para acceso en línea Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 3 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 4964. Listas: Teatro italiano - vídeos. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		El Golem texto de Juan Mayorga por Mayorga, Juan, 1965- \| Sanzol, Alfredo, 1972- \| Bernal, Andrés [Movimiento escenográfico] \| Cecilia Galán [Movimiento escenográfico] \| Lax, Leonora [Movimiento escenográfico] \| Rosa, Kevin de la [Movimiento escenográfico] \| Andújar, Alejandro [Escenografía, Vestuario] \| Velázquez, Fernando [Música] \| Galeote, Amaya [Movimiento] \| Yagüe, Pedro [Iluminación] \| Vicente, Sandra [Sonido] \| González, Elena [Intérprete] \| González, Elías [Intérprete] \| Luengo, Vicky [Intérprete] \| May Servicios del Espectáculo [Escenografía] \| Mambo Decorados [Escenografía] \| Centro Dramático Nacional [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Editor: Madrid INAEM 2022Resumen: El sistema de sanidad pública colapsa. Como muchos otros pacientes en todo el país, Ismael, que sufre una rara enfermedad, está a punto de verse obligado a abandonar el hospital en que lo han venido tratando. Sucede entonces que Felicia, su esposa, recibe de Salinas, empleada del hospital, una inesperada propuesta: Ismael conservará su cama y seguirá recibiendo tratamiento si ella memoriza un texto. Parece, en principio, una tarea sencilla de cumplir: memorizar en orden unas cuantas palabras. Sin embargo, día a día, Felicia percibirá que, conforme haga suyas las palabras de ese texto, que no sabe quién escribió, algo dentro de ella ―en sus sueños, en su memoria, en su imaginación; también en su cuerpo y en su voluntad― se irá transformando. Acceso en línea: Ficha y recursos: Centro Dramático Nacional Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Retiro Signatura topográfica: 10881LOGO. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)

		El último romántico de Denise Despeyroux por Despeyroux, Denise \| Despeyroux, Denise [Dirección de escena, Texto original] \| Llorens, Juanjo [Iluminación ] \| Vicente, Sandra [Sonido] \| Calero, Laura [Intérprete] \| Pau, Alejandro [Intérprete] \| Ventrículo Veloz SLU [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Editor: Madrid INAEM 2022Resumen: Un hombre y una mujer adultos que fueron pareja en su adolescencia se ven forzados a un reencuentro porque la hija de él y el hijo de ella protagonizan un violento conflicto. La chica le ha hecho al joven un escrache en las redes, acusándolo de abuso y de maltrato. El hombre apoya a su hija, la mujer a su hijo. A través de este conflicto, los dos adultos se ven obligados a cuestionarse todo lo que creen saber acerca de sus hijos adolescentes, a la vez que se enfrentan a su propio pasado. ¿Fueron ellos víctimas en su adolescencia de una sociedad machista? ¿Son víctimas ahora sus hijos de los mismos modelos ya caducos? ¿O están reaccionando a un clima de época que tiene que ver con una sociedad en transformación que necesariamente provoca conflictos? ¿Hasta dónde puede llegar la confusión de dos adolescentes? ¿Y la de dos padres adultos? Acceso en línea: Ficha y recursos: Ventrículo Veloz Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Retiro Signatura topográfica: 10941LOGO221129. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Doña Rosita, anotada. Versión de Pablo Remón a partir de 'Doña Rosita, la soltera' de Federico García Lorca por Remón, Pablo, 1977- \| Remón, Pablo, 1977- [Dirección de escena, Versión] \| García Lorca, Federico, 1898-1936. Doña Rosita la soltera o El lenguaje de las flores [Texto Original] \| Boromello, Mónica [Escenografía] \| López Cobos, Ana [Vestuario] \| Castellano, Paula [Vestuario] \| Picazo, David [Iluminación] \| Vicente, Sandra [Sonido] \| Orazi, Fernanda [Intérprete] \| Carril, Francesco, 1986- [Intérprete] \| Paso Rodríguez, Manuela [Intérprete] \| Alarcón, Raquel [Ayudante de dirección] \| La Abducción Producciones [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: INAEM Madrid 2019Resumen: el montaje de Remón es una versión libre, una versión anotada, como reza el título, una destilación en la que el director carga las tintas precisamente sobre ese tiempo suspendido y ese aroma de España de provincias a la hora de la siesta, esa España mesetaria que tan bien conoce. «Es una especie de cara B de las tragedias lorquianas canónicas, donde el antagonista es el tiempo, donde se ve cómo el tiempo va arrasando un poco los ideales de juventud». Otra de las características de esta tentativa está en la reducción de personajes y en la interpretación de varios de ellos por parte de los únicos cuatro actores que habrá. Rosita será Fernanda Orazi. Enfrente, todos los personajes masculinos de la obra serán interpretados por Francesco Carril, circunstancia que enrarece –para bien– el montaje, ya que siendo Carril el novio, un personaje que apenas aparece en el original, estará presente prácticamente toda la obra en el cuerpo de otros hombres. Remón ha encontrado un hilo profundo en común con Lorca, ya que el poeta escribió sobre una España de finales del siglo XIX, la España de su niñez, y a Remón este aire provinciano le conecta con su propia infancia. Ese costumbrismo llevado al extremo, esa especie de comedia dramática, puede parecer tan chejoviana como pinteriana, reflejo de que Lorca es un puente perfecto entre el autor de Tío Vania y Pinter. (web Teatros del Canal) Acceso en línea: Ficha técnica y recursos Teatros del Canal Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Retiro Signatura topográfica: 10366. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		El alivio o la crueldad de los muertos de Rubén Ochandiano por Ochandiano, Rubén, 1980- \| Ochandiano, Rubén, 1980- [Autor, Dirección escénica] \| Hernández, Víctor [Ayudante de dirección] \| Vicente, Sandra [Música] \| Picazo, David [Iluminación] \| Moreno, Nata [Intérprete] \| Mèlich, Albert [Intérprete] \| Serna, Jessica [Intérprete] \| Mur, Sergio [Intérprete] \| Pozzi, Tomás [Intérprete] \| Rubio, Alicia [Intérprete] \| LosMontoya. pantalla & escena [Producción] \| Rubén Ochandiano [Producción] \| Amici Miei Produccions [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, 2021Resumen: La noche de su cumpleaños Nata organiza una pequeña reunión en casa para festejarlo con sus amigos íntimos. Mientras beben y bailan en el salón, la fiesta es servida por Jessica, una mujer latina de mediana edad que será testigo de las mentiras, complejos y prejuicios de estos personajes. El alcohol, la ansiedad y el devenir de la noche darán lugar a un fin de fiesta inesperado. Usando como pretexto la celebración de un cumpleaños, El alivio es una farsa, una tragicomedia irreverente y salvaje, que trata de la creación del mal, del nacimiento del monstruo. La función pone de manifiesto el frecuente vacío del discurso biempensante. Nos habla de la principal neurosis del primer mundo: la insatisfacción crónica, la incapacidad para ser felices, la constante búsqueda del bienestar a través de todo tipo de gurús, terapias y químicos. Y lo hace poniendo en escena a un grupo de amigos, todos artistas “políticamente concienciados”, empeñados en esconder al ser que realmente albergan; y que podrían ser la versión de nuestros días de los personajes que Brecht escribe en su Boda de los pequeños burgueses. El conflicto de Jessica, verdadera protagonista de la historia, se nos muestra por contraste con las heridas y caprichos de este grupo de infelices, anclados en una sempiterna adolescencia que, de tanto intentar encontrarse, se han perdido sin remedio. Nietzsche dice: “Quien con monstruos lucha, cuide de no convertirse a su vez en monstruo”… Bien, ¿cuánto puede aguantar el más desfavorecido antes de reaccionar y defenderse; antes de que sea demasiado tarde y nuestra ceguera haya creado, efectivamente, un monstruo?… Otro más. Acceso en línea: Recursos y Ficha Teatros Canal Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11194. Agregar al carrito (remover)
		Antígona texto Sófocles ; Dirección y versión Miguel del Arco por Sófocles \| Álvarez, Silvia [Intérprete] \| Arco, Miguel del, 1965- [Dir. Escen.] \| Cremonte, Ángela [Intérprete] \| Machi, Carmen [Intérprete] \| Marín, Santi [Intérprete] \| Martínez, José Luis [Intérprete] \| Mingo, Enrique [Son.] \| Moreno, Eduardo [Escen.] \| Paso Rodríguez, Manuela [Intérprete] \| Prieto, Raúl [Intérprete] \| Ruz, Antonio [Coreog.] \| San Juan, Beatriz, 1964- [Vest.] \| Suárea, Cristóbal [Intérprete] \| Vicente, Sandra [Son.] \| Vila, Arnau [Mús.] \| Llorens, Juanjo [Il.]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2015Resumen: "Creonte y Antígona. Tío y sobrina. Una muchacha enfrentada a máxima representación del estado. Un momento de desequilibrio en el que un ser humano "debe aferrarse de la manera más estrecha a si mismo", atenerse a su identidad con la máxima firmeza. - Miguel del Arco Teatro de la Ciudad supone la unión de Alfredo Sanzol, Andrés Lima y Miguel del Arco en un nuevo proyecto concebido como una apuesta por la investigación, reflexión, creación, producción y exhibición del teatro contemporáneo." (Programa de Antígona) Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . No disponible:Uso interno (2). Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9492. Listas: 260 Centro de Documentación Teatral. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Arte de Yasmina Reza; traducción de Fernando Gómez Grande y Rodolf Sirera por Reza, Yasmina, 1959- \| Sirera Turó, Rodolf [Traducción] \| Usón, Jorge [Actor] \| Suárez, Cristóbal [Actor] \| Enríquez, Roberto [Actor] \| Vilà, Arnau [Composición musical] \| Arco, Miguel del [Dirección de escena] \| Meloni, Alessio [Escenografía] \| Vicente, Sandra [Espacio sonoro] \| Fullana, Pau [Iluminación] \| Gómez Grande, Fernando, 1947- [Traducción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2017Resumen: Hace algo más de veinte años, vio la luz en París una obra de teatro, escrita por una joven dramaturga llamada Yasmina Reza, que contaba la historia de la relación de tres amigos después de que uno de ellos comprara por una desorbitada cifra de dinero una «obra de arte», un cuadro completamente blanco Disponibilidad: No disponible:En tránsito (1). Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Atentado de Autoría: Félix Estaire por Estaire, Félix, 1976- [Autoría] \| Cruz, Xus de la [Dirección escénica] \| Estaire, Félix, 1976- [Dirección escénica] \| Fuentes, Gabriel, 1980- [Ayudante de dirección] \| Meloni, Alessio [Escenografía] \| Actif, Vanessa [Figurinista] \| Barroso, Lola [Iluminación] \| Vicente, Sandra [Sonido] \| Morales, María [Intérprete] \| Rufo, Eva [Intérprete] \| Ruiz, Ángel, 1970- [Intérprete] \| Teatro Español (Madrid) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "Acaba de producirse un atentado en un importante museo del corazón de Europa. Marc y Helen han salido casi ilesos y se han escondido en un cuarto de limpieza. ¿Qué hacer para sobrevivir? ¿Cómo reaccionar? ¿Habrán muerto las personas que venían con ellos? ¿Hasta cuándo deben permanecer encerrados?" Acceso en línea: Ficha Teatro Español Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10612. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Babel Andrew Bovell; versión de Pedro Costa por Bovell, Andrew, 1962- \| Townsend, Tamzin [Dir. Escen.] \| Bosch, Jorge [Intérprete] \| Castro, Pilar [Intérprete] \| Casablanc, Pedro [Intérprete] \| Sánchez-Gijón, Aitana, 1968- [Intérprete] \| Moreno, Eduardo [Escen.] \| Bonmatí, Nereida [Vest.] \| Vicente, Sandra [Son.]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2012Resumen: "Babel narra como dos mujeres engañan a sus maridos a la misma hora en que ellos las están engañando, abordando como la confianza, la traición, el deseo y la culpa anidan en una relación de pareja. Los secretos se desvelarán cuando el detective Leo Torres trate de averiguar por qué una mujer decidió subir al coche de un desconocido en plena noche y en una carretera secundaria". ( Fuente: https://elpais.com/ccaa/2013/03/20/paisvasco/1363789403_325924.html) Acceso en línea: Haga click aquí para acceso en línea Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 7552. Listas: 260 Centro de Documentación Teatral. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		El bar que se tragó a todos los españoles de Alfredo Sanzol por Sanzol, Alfredo, 1972- [Autoría] \| Sanzol, Alfredo, 1972- [Dirección escénica] \| Alarcón, Raquel [Ayudante de dirección] \| Jaén, Beatriz \| Andújar, Alejandro [Escenografía, Vestuario] \| Velázquez, Fernando [Música] \| Galeote, Amaya [Movimiento escénico] \| Yagüe, Pedro [Iluminación] \| Vicente, Sandra [Sonido] \| Noci, Chema [Caracterización] \| Carril, Francesco, 1986- \| González, Elena [Intérprete] \| Huarte, Natalia [Intérprete] \| Lorente, David [Intérprete] \| Mencía, Nuria \| Noguero, Jesús [Intérprete] \| Ribalta, Albert [Intérprete] \| Roca, Jimmy [Intérprete] \| Viyuela, Camila [Intérprete] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, INAEM 2021Resumen: "El bar que se tragó a todos los españoles cuenta la historia de Jorge Arizmendi, un cura navarro que en 1963, con treinta y tres años, decide cambiar de vida, dejar el sacerdocio, y viajar a Estados Unidos para aprender inglés y marketing. El lugar en el que aterriza se llama Orange, en el estado de Tejas. Allí una congregación de padres escolapios le ayuda a encontrar trabajo como vendedor de aspiradoras. Uno de los lugares que visita es un rancho en el que vive un matrimonio que ha sufrido recientemente el fallecimiento de un hijo. Este hijo era físicamente igual que Jorge, hasta el punto de que los rancheros al ver a Jorge creen estar viendo a su hijo, y le hacen la siguiente propuesta: "Si te quedas a vivir con nosotros, cuando muramos, este rancho será tuyo" Acceso en línea: Ficha Centro Dramático Nacional Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 5 . Ubicación(es): Retiro Signatura topográfica: 10706LOGO. Listas: 260 Centro de Documentación Teatral. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Blackbird David Harrower con dramaturgia de José Manuel Mora por Harrower, David \| Mora, José Manuel [Traducción, Dramaturgia] \| Ferrer, Carlota [Dirección de escena] \| Picazo, David [Iluminación] \| López Cobos, Ana [Vestuario] \| Vicente, Sandra [Espacio sonoro] \| Dezcallar, Jaime [Espacio audiovisual] \| Boromello, Mónica [Escenografía] \| Torrijo Merino, José Luis [Intérprete] \| Escolar, Irene [Intérprete]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, INAEM 2017Resumen: Blackbird": mirlo. "Black", negro, representa la muerte, el mal y el descenso a la tumba, mientras que "bird", pájaro, simboliza la vida eterna y el ascenso a los cielos. El "blackbird" simboliza la tensión entre el alma y el cuerpo, lo espiritual y lo terrenal El Festival de Otoño a Primavera encarga a una de nuestras jóvenes y brillantes directoras, Carlota Ferrer, la puesta en escena de uno de los textos más controvertidos de los últimos años. Un thriller que narra la inesperada aparición de Una en el trabajo de Ray. Un reencuentro que pone en peligro sus vidas actuales y tensa nuestra comodidad dentro del orden moral establecido. En Blackbird, el autor escocés David Harrower, valiente y provocador, retuerce los límites del amor, sacudiendo nuestra conciencia a través de un reencuentro que intenta curar una herida fruto de un amor imposible que aún hoy sigue abierta. El conflicto se traslada al patio de butacas, donde el espectador, convertido en juez, va recomponiendo a través del diálogo un puzzle al que le faltan piezas. La audiencia se mantiene en un intenso debate interno dando bandazos de un lado a otro, reflexionando sobre los límites del amor, cuestionándose el concepto de amor en sí mismo y el papel que en él juegan la sociedad, la familia, la ley y la moral. "Blackbird que cantas en la muerte de la noche toma estas alas rotas y aprende a volar. Toda tu vida has estado esperando este momento para alzar el vuelo. Blackbird que cantas en la muerte de la noche toma estos ojos hundidos y aprende a mirar. Toda tu vida has estado esperando este momento para ser libre". ( Referencia a The Beatles, web Teatro Pavón Kamikaze) Acceso en línea: Pavón Teatro Kamikaze Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9836. Listas: 260 Centro de Documentación Teatral. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Crea y recrea Ricardo Ruiz por Ruiz, Ricardo \| Ruiz, Ricardo [Mús.] \| Ribas, Azucena [Intérprete] \| Larraín, Maida [Intérprete] \| Cívico, Dani [Intérprete] \| Ruiz, Ricardo [Intérprete] \| Viyuela, Pepe, 1963- [Dir. Escen.] \| Ruiz, Ricardo [Dir. Mus.] \| C. Berrío, Roberto [Il.] \| Vicente, Sandra [Son.]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Detalles de publicación: s.l. Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 6370. Agregar al carrito (remover)
		Los cuerpos perdidos de José Manuel Mora por Mora, José Manuel \| Ferrer, Carlota [Dirección de escena] \| Boromello, Mónica [Escenografía] \| Cano, Leandro [Vestuario] \| Picazo, David [Iluminación] \| Vicente, Sandra [Sonido] \| Beluga, Carlos [Intérprete] \| Espejo, Conchi [Intérprete] \| Lorente, Jaime [Intérprete] \| Ruiz, Paula [Intérprete] \| Suarez, Cristóbal [Intérprete] \| Torrijo, José Luis [Intérprete] \| Weickert, Guillermo [Intérprete] \| Teatro Calderón (Valladolid) [Producción] \| Teatro Español (Madrid) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, INAEM 2018Resumen: Para algunas mujeres Ciudad Juárez llegó a convertirse en uno de los lugares más peligrosos del mundo en la década de los noventa. Una urbe en la que había libertad para violar, torturar y matar. Una urbe en la que los policías encubrían a los asesinos y maquinaban falsos culpables mientras el Gobierno parecía cerrar los ojos. Según Amnistía Internacional, Ciudad Juárez poseía una de las tasas de impunidad más elevadas del planeta con respecto al asesinato de mujeres. Esta impunidad era especialmente obscena para aquellos que flirteaban con las altas esferas del poder o poseían un nivel adquisitivo que les permitía comprar cualquier tipo de experiencia de cariz sexual. Un buen amigo mexicano me decía que en su país podías hacer lo que realmente quisieras siempre y cuando dispusieras del dinero suficiente. Nunca pude dejar de pensar que, de alguna manera, las trescientas muertas de Juárez eran el resultado de esa libertad absoluta comprada a golpe de talón. En cuanto comencé a husmear en el asunto (becado por el programa IBERESCENA de ayuda a la creación dramatúrgica del Ministerio de Cultura) comprendí que, más allá del complejo análisis de los parámetros sociales, económicos e históricos que determinaban las causas de tales brutalidades, Ciudad Juárez se abría a mis ojos como una auténtica dimensión desconocida que me permitía como dramaturgo conjeturar sobre la relación del ser humano con el mal supremo, con todo lo que no se deja entrever desde la razón. Una vez decidí escribir sobre el asunto no pude pasar por alto la siguiente cuestión: ¿hasta qué punto era legítimo usar -y, por tanto, manipular- la barbarie y el dolor ajeno como material de creación? Al mismo tiempo, me resistía a hacer una obra documental al respecto: ante la elocuencia del horror que desprendían los informes de Amnistía Internacional y la lúcida crónica de Sergio González Rodríguez en su libro Huesos en el desierto, poco tenía que ofrecer mi escritura. Una vez en México, encontré dos palabras claves a la hora de enfrentarme a la escritura: dolor y memoria. El dolor siempre me había parecido una experiencia íntima e intransferible. En cambio, a través de la memoria y la escritura, en México se me reveló como experiencia transferible y colectiva. De ahí que me propusiera -asumiendo el riesgo y lo pretencioso de la tarea- recoger el dolor (que es natural y siempre vence) de los acontecimientos; y transformarlo en escritura teatral (que es artificial y casi siempre parece estar a punto de desvanecerse) para levantar una ficción sobre el mal y la locura. José Manuel Mora (web Teatro Español) Acceso en línea: Ficha y recursos Teatro Español Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10182. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		De ratones y hombres John Steinbeck; versión de Juan Caño Arecha y Miguel del Arco por Steinbeck, John \| Álamo, Roberto [Intérprete] \| Arco, Miguel del, 1965- [Adap.] \| Arco, Miguel del, 1965- [Dir. Escen.] \| Arco, Miguel del, 1965- [Versión] \| Bengoetxea, Josean [Intérprete] \| Buale, Emilio [Intérprete] \| Canal, Antonio [Intérprete] \| Caño Arecha, Juan [Adap.] \| Caño Arecha, Juan [Versión] \| Cayo, Fernando, 1968- \| Escolar, Irene [Intérprete] \| Iglesias, Alberto, 1975 - [Intérprete] \| Llorens, Juan José [Il.] \| López Cobos, Ana [Vest.] \| Martín, Rafael [Intérprete] \| Moreno, Eduardo [Escen.] \| Muraday, Chevi [Coreog.] \| Toucedo, Diego [Intérprete] \| Velasco, Eduardo [Intérprete] \| Vicente, Sandra [Son.] \| Vila, Arnau [Mús.]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2012Resumen: "La historia de George y Lennie, protagonistas de la obra, es devastadora. Una tragedia moderna que se desarrolla en la gran depresión americana de los años treinta del pasado siglo de la que Steinbeck fue cronista en una serie de reportajes para el 'The San Francisco News' y que utilizó como telón de fondo en la mayoría de su obra. La gran depresión se caracterizó por la inestabilidad de los mercados, las elevadísimas tasas de paro, el trabajo precario, despidos, desahucios, enfrentamientos raciales por las migraciones de las personas en busca de una vida mejor... ¿Les suena? Pobreza, desigualdad, injusticia, racismo, machismo, violencia... ¿De cuáles de estas lacras entre las que se mueven los personajes de 'De ratones y hombres' nos hemos librado nosotros, inmersos en nuestra propia gran depresión casi un siglo después? (...) Pero como dijo Steinbeck en su discurso de agradecimiento del Premio Nobel: "El escritor está obligado a celebrar la probada capacidad del ser humano para la grandeza de espíritu y la grandeza del corazón, para la dignidad en la derrota, para el coraje, para la compasión y para el amor". 'De ratones y hombres' es una historia estremecedora con un final terrible. Una historia sobre hombres y mujeres que se mueven en el vacilante límite entre la dignidad del ser humano y la animalización. Entre la razón y el instinto. Entre los que luchan para salir adelante y los que se dejan arrastrar por cansancio, incapacidad o agotamiento. Entre los que sueñan y los que, simplemente, duermen. Es una lucha extenuante que se produce a nuestro alrededor a cada paso. Tal vez por eso, muchas veces, pasa desapercibida o simplemente evitamos fijarnos en ella. Pero si lo haces, si te paras y miras verás que la lucha está interiormente iluminada por la grandeza de corazón y la grandeza de espíritu, por la dignidad, por el coraje, por la compasión y por el amor... Duele, pero ilumina". (Miguel del Arco, Dossier) Acceso en línea: Haga click aquí para acceso en línea Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . No disponible:Uso interno (2). Ubicación(es): Teatroteca Signatura topográfica: 5740. Listas: 260 Centro de Documentación Teatral. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Deseo Miguel del Arco por Arco, Miguel del, 1965- \| Arco, Miguel del, 1965- [Dir. Escen.] \| Castro, Gonzalo de [Intérprete] \| Llorens, Juan José [Il.] \| López, Ana [Vest.] \| López, Belén [Intérprete] \| Merlo, Luis [Intérprete] \| Moreno, Eduardo [Escen.] \| Suárez, Emma [Intérprete] \| Vicente, Sandra [Son.] \| Vila, Arnau [Mús.]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2013Resumen: "Una visión desde la comedia sobre la realidad que nos mueve en el día a día, nuestros más íntimos deseos. Ana, una mujer de más de cuarenta años y casada desde hace veinte con Manu, disfruta de los relatos sexuales que le hace Paula, de una edad parecida y sin compromiso, a la que ha conocido casualmente en el gimnasio. Paula es gráfica y expresiva al narrar sus aventuras, tal vez animada por el brillo voraz que reflejan los ojos de Ana. Empujadas ambas por el vértigo del deseo deciden llevar a cabo un experimento durante un fin de semana en la casa de campo de Ana y su marido, quién será objeto del mismo junto a su amigo Teo". (Dossier) Acceso en línea: Haga click aquí para acceso en línea Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . No disponible:Uso interno (2). Ubicación(es): Teatroteca Signatura topográfica: 7648. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Edipo Rey Sófocles ; dirección Alfredo Sanzol por Sófocles \| Andújar López, Alejandro [Vest., Escen.] \| Déniz, Paco [Intérprete] \| González, Elena [Intérprete] \| Hernández, Natalia [Intérprete] \| Lumbreras, Juan Antonio [Intérprete] \| Mingo, Enrique [Son.] \| Sanzol, Alfredo, 1972- [Dir. Escen.] \| Trancón, Eva [Intérprete] \| Velázquez, Fernando [Mús.] \| Vicente, Sandra [Son.] \| Yagüe, Pedro [Il.]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2015Resumen: Tipología de contenido: Espectáculos ""Que mi destino siga su curso, vaya donde vaya" La necesidad de saber la verdad, el imposible control absoluto del destino, y la búsqueda de su propio origen, arman la historia de un hombre que al investigar un crimen, descubre que él es el asesino de su padre y el amante de su madre, poniendo en cuestión los límites y las posibilidades del entendimiento humano. Edipo descubrirá que su grandeza tenía pies de miseria. Que su historia es la del hombre que lo era todo, y en realidad era menos que nada. La historia del hombre que por salvar a la ciudad, se hundió a sí mismo. La historia del hombre que al descubrir la verdad decidió no volver a ver la luz." Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . No disponible:Uso interno (2). Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9500. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Excítame El crimen de Leopold y Loeb Stephen Dolginoff; adaptacion de 9343 por Dolginoff, Stephen \| Parejo, Marc [Intérprete] \| Tortosa, David [Intérprete] \| Santiago, Alejandro de [Intérprete] \| Los Santos, Alejandro [Adaptación] \| Vicente, Sandra [Sonido] \| Llorens, Juan José [Iluminación] \| Santiago, Silvia de [Vestuario] \| Sancho, Asier [Escenografía] \| Rodríguez, Aday [Dirección musical] \| Sixto, José Luis [Dirección de escena] \| Dolginoff, Stephen [Música] \| Víllora, Pedro Manuel, 1968- [Adaptación] \| Teatro Fernán Gómez \| Spectro Teatro. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM Acceso en línea: Haga clic para acceso en línea Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . No disponible:Uso interno (2). Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9343. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Los farsantes de Pablo Remón por Remón, Pablo, 1977- \| Remón, Pablo, 1977- [Dirección de escena] \| Alarcón, Raquel [Ayudante de escena] \| Boromello, Mónica [Escenografía] \| Picazo, David [Iluminación] \| López Cobos, Ana [Vestuario] \| Vicente, Sandra [Sonido] \| Cámara, Javier, 1967- [Intérprete] \| Carril, Francesco, 1986- [Intérprete] \| Lennie, Bárbara [Intérprete] \| Mencía, Nuria [Intérprete] \| Buxman Producciones, S. L [Producción] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Editor: Madrid INAEM 2022Resumen: 1.- Los farsantes cuenta la historia de dos personajes relacionados con el mundo del cine y del teatro. Ana Velasco es una actriz cuya carrera está estancada. Después de actuar en pequeños montajes de obras clásicas, ahora trabaja de profesora de Pilates y los fines de semana hace infantiles. Entre culebrones de televisión y obras alternativas, Ana busca el gran personaje que la haga, finalmente, triunfar. Diego Fontana es un director de películas comerciales, de mucho éxito, que ahora está embarcado en una gran producción: una serie que se rodará en todo el mundo, con estrellas internacionales. Un accidente hará que se enfrente a una crisis personal y que se replantee su carrera. Estos dos personajes están conectados por la figura del padre de Ana, Eusebio Velasco, un director de cine de culto en los 80, que vive ahora desaparecido y apartado del mundo. 2.- Los farsantes son también varias obras en una: cada una de estas historias tiene un estilo, un tono y una forma particular. La historia de Ana tiene un estilo eminentemente cinematográfico, con un narrador que nos va guiando, y en la que sueño y realidad se confunden. La historia de Diego es una obra de teatro más clásica, representada en espacios más realistas. Y por último hay, a modo de ruptura o de paréntesis, una autoficción donde el autor de la propia obra que estamos viendo se defiende de unas acusaciones de plagio. Estas historias se cuentan en paralelo, se alimentan las unas a las otras, son espejos de los mismos temas. El conjunto está construido con capítulos que son, en alguna medida, independientes, formando una estructura más próxima a la novela que al teatro. La intención es que «Los farsantes» sea una narración eminentemente teatral, pero de aspiración novelesca y cinematográfica. 3.- Por último, Los farsantes es una comedia donde solo cuatro actores viajan por decenas de personajes, espacios y tiempos. Una sátira sobre el mundo del teatro y del audiovisual, a la vez que una reflexión sobre el éxito, el fracaso y los papeles que encarnamos, en la ficción y fuera de ella Acceso en línea: Ficha y recursos: Centro Dramático Nacional, CDN Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Retiro Signatura topográfica: 10899LOGO. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Federico hacia Lorca Irma Correa y Nando López a partir de textos de Federico García Lorca por Correa, Irma \| López, Nando, 1977- [Dramaturgia] \| García Lorca, Federico, 1898-1936 [A partir de textos de ] \| Arco, Miguel del, 1965- [Dirección de escena] \| Arellano García, José Luis [Dirección artística] \| Azorín, Paco [Escenografía] \| Valero, Guadalupe [Vestuario] \| Vila, Arnau [Música] \| Larrabeiti, Andoni \| Gómez Cornejo, Juan [Iluminación] \| Vicente, Sandra [Sonido] \| Chamizo, Pedro [Videoescena] \| Alba, Julen [Intérprete] \| Albert, Óscar [Intérprete] \| Bokesa, Ana [Intérprete] \| Borlado, Katia [Intérprete] \| Fontalba, Álvaro [Intérprete] \| Fórneas, Xoán [Intérprete] \| Laborda, Pascual [Intérprete] \| Lavi, Jesús [Intérprete] \| Martí, Rosa [Intérprete] \| Mateos, Nono [Intérprete] \| Santacana, Iñigo [Intérprete] \| Tur, Carmen [Intérprete] \| La Joven (compañía de teatro). Tipo de material: Película; Tipo de material visual: Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2018Resumen: Los treinta y ocho años de Federico García Lorca están atravesados de vida, literatura y muerte. Tres ejes que nos guiarán en este viaje hacia aquel joven que se soñaba poeta y hacia el poeta que jamás dejó de ser joven. Un camino habitado por los paisajes andaluces de su infancia y de su adolescencia, por el Madrid de la Residencia de Estudiantes o por el convulso Nueva York de fines de los años 20 hasta llegar, en un vil giro del destino, a las sombras siniestras de la noche y de la bala que lo atravesó. Perdidos y libres, como el autor a la caza de imágenes con que llenar sus páginas, atravesaremos con él su vida y su obra, asomándonos al Lorca joven, vivo, y también al Lorca amigo, al excesivo, al viajero, al amante de la piel y de las palabras. Al poeta capaz de hacernos respirar en sus versos la luz y la sangre, la carne y el amor. Al hombre y, sobre todo, al joven cuya voz sigue resonando, vibrante y lúcida, más allá de la miseria de la Historia. Irma Correa y Nando López / Dramaturgos de Federico hacia Lorca Acceso en línea: Ficha La Joven Compañía Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10329. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		La fiebre Wallace Shawn ; dirección, Carlos Aladro por Shawn, Wallace, 1943- \| Celma, Alba [Intérprete] \| Elejalde, Israel [Intérprete] \| Vicente, Sandra [Son.] \| Llorens, Juanjo [Il.] \| López, Ana [Vest.] \| Aladro, Carlos, 1970- [Dir. Escen.]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2015Resumen: Tipología de contenido: Espectáculos "Wallace Shawn escribió este monólogo sobre la enfermedad de la que se contagia al viajar a varios países pobres un ciudadano de lo que podría llamarse primer mundo. Israel Elejalde ha aceptado este desafío con el deseo de compartir en un ámbito reducido, íntimo y personal algunas preguntas que parecen muy oportunas de formular, pero muy difíciles de responder. Acompañado tan sólo por una violonchelista asistiremos, y de alguna forma compartiremos, este viaje a las profundidades del alma humana, a este debate sobre la responsabilidad de los gobiernos y los ciudadanos particulares para encontrar soluciones válidas a la dicotomía entre ricos y pobres." Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . No disponible:Uso interno (2). Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9494. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		La función por hacer Luigi Pirandelo; versión de Miguel de Arco; versión de Aitor Tejada por Pirandello, Luigi \| Arco, Miguel del, 1965- [Dir. Escen.] \| Arco, Miguel del, 1965- [Versión] \| Elejalde, Israel [Intérprete] \| Lennie, Bárbara [Intérprete] \| Llorens, Juan José [Il.] \| Montilla, Miriam, 1969- [Intérprete] \| Paso Rodríguez, Manuela [Intérprete] \| Prieto, Raúl [Intérprete] \| Suárez, Cristóbal [Intérprete] \| Tejada, Aitor [Versión] \| Vicente, Sandra [Son.]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2010Resumen: "[...] En 'La función por hacer', libremente inspirada en 'Seis personajes en busca de autor', los protagonistas de la obra de Pirandello irrumpen en la representación de un montaje actual y reclaman con vehemencia su derecho a contar su historia real, para ellos, mucho más interesante que la ficción de nuestros escenarios. Teatro sin escenografía, a apenas un palmo de distancia del público, de forma que la verdad de los personajes se confunde con la interpretación de los actores. Comienza una función más en un teatro cualquiera. [...]". (teatrokamikaze.com) Acceso en línea: Haga click aquí para acceso en línea Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 3 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 4964. Listas: Teatro italiano - vídeos. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		El Golem texto de Juan Mayorga por Mayorga, Juan, 1965- \| Sanzol, Alfredo, 1972- \| Bernal, Andrés [Movimiento escenográfico] \| Cecilia Galán [Movimiento escenográfico] \| Lax, Leonora [Movimiento escenográfico] \| Rosa, Kevin de la [Movimiento escenográfico] \| Andújar, Alejandro [Escenografía, Vestuario] \| Velázquez, Fernando [Música] \| Galeote, Amaya [Movimiento] \| Yagüe, Pedro [Iluminación] \| Vicente, Sandra [Sonido] \| González, Elena [Intérprete] \| González, Elías [Intérprete] \| Luengo, Vicky [Intérprete] \| May Servicios del Espectáculo [Escenografía] \| Mambo Decorados [Escenografía] \| Centro Dramático Nacional [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Editor: Madrid INAEM 2022Resumen: El sistema de sanidad pública colapsa. Como muchos otros pacientes en todo el país, Ismael, que sufre una rara enfermedad, está a punto de verse obligado a abandonar el hospital en que lo han venido tratando. Sucede entonces que Felicia, su esposa, recibe de Salinas, empleada del hospital, una inesperada propuesta: Ismael conservará su cama y seguirá recibiendo tratamiento si ella memoriza un texto. Parece, en principio, una tarea sencilla de cumplir: memorizar en orden unas cuantas palabras. Sin embargo, día a día, Felicia percibirá que, conforme haga suyas las palabras de ese texto, que no sabe quién escribió, algo dentro de ella ―en sus sueños, en su memoria, en su imaginación; también en su cuerpo y en su voluntad― se irá transformando. Acceso en línea: Ficha y recursos: Centro Dramático Nacional Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Retiro Signatura topográfica: 10881LOGO. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)

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