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		Los últimos Gondra (memorias vascas) de Borja Ortiz de Gondra por Ortiz de Gondra, Borja, 1965- [Autoría] \| Mestres, Josep María, 1959- [Dir. Escen.] \| Notari, Clara [Escenografía] \| Llorens, Juanjo [Iluminación] \| Salaverri, Gabriela [Vestuario] \| Salvador, Iñaki, 1962- [Mus.] \| Maya, Jon, 1977- [Movimiento] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Blanco, David [Ayudante de dirección] \| González Ferrero, Juanjo [Ayudante de escenografía] \| Agustín, Laura [Ayudante de vestuario] \| Cavilla Navarro, Paloma [Ayudante de iluminación] \| Baglietto, Ylenia [Intérprete] \| Benedicto, Sonsoles [Intérprete] \| Bosch, Marc [Intérprete] \| Drame, Fenda [Intérprete] \| Goenaga, Aizpea [Intérprete] \| Khalil, Samy [Intérprete] \| Marín, Markos [Intérprete] \| Medina, Antonio [Intérprete] \| Notario, Joaquín [Intérprete] \| Ortiz de Gondra, Borja, 1965- [Intérprete] \| Otaola, Lander [Intérprete] \| Pedroche, Pepa [Intérprete] \| Salvador, Victoria [Intérprete] \| Solaguren, Cecilia [Intérprete] \| Tomé, José \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2021Resumen: "En una noche alucinada, Borja, encerrado en la casa ancestral de los Gondra, recuerda, sueña o inventa el momento de su muerte, rodeado de antepasados vengativos que le reprochan lo que ha hecho con la memoria familiar. ¿O son solo fantasmagorías del escritor ante la noticia más inesperada que podía recibir? Aquel a quien siempre reprocharon "no serás un verdadero Gondra hasta que tengas un hijo" ha descubierto la existencia de dos hijos gemelos de los que nada sabía: Iker, un activista que pronto saldrá de la cárcel reivindicando la lucha política, y Eneko, un escultor que vive en el extranjero sin preocuparse de pasados heredados. En el mundo cerrado de Algorta, una generación de jóvenes busca su propia vía: Edurne, que se arrepiente de haber comenzado una nueva tumba y una nueva tradición; Claudio y Martina, una pareja formada por el hijo de quien tuvo que irse y la hija de quien seguramente tuviera mucho que ver en esa huida. Pero también hay miembros de la generación anterior atados al pasado: Blanca, que regresa por primera vez desde que tuvo que huir; Uxue, que expía sus culpas propiciando encuentros reparadores entre antiguos enemigos; Imanol, viudo de una activista aferrado a la pérdida. Rodeado de esos jirones de memorias, Borja deja su propia herencia envenenada a quienes vienen detrás: una casa centenaria, un manuscrito de novela sin terminar, sus propias cenizas. Su viudo, sus hijos y una extraña ciega que teje cestas habrán de decidir cómo se llega al silencio final" Acceso en línea: Ficha Centro Dramático Nacional Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10719. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		La armonía del silencio de Lola Blasco por Blasco, Lola, 1983- \| Perdiguero, Luis [Iluminación, Escenografía] \| Reig, Joan Miquel, 1966- [Vestuario] \| Luna, Álvaro [Espacio audiovisual] \| Blasco, Lola, 1983- [Dirección de Escena] \| Mayo, Ana [Intérprete] \| Molina, Mélida [Interprete] \| Tenreiro, David [Intérprete] \| Bermejo, Luis [Intérprete] \| Lafuente, Antonio [Intérprete] \| Luna, Álvaro [Videoescena]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: diapositiva Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, INAEM 2017Resumen: 'La armonía del silencio' surge, sin duda, de una necesidad personal, de un deseo de ajustar cuentas con mi presente y mi pasado. Cuenta la historia de una familia a través de tres generaciones y de un objeto: el piano. 'La armonía del silencio' es una historia sobre la preguerra y la posguerra española, es una historia sobre el abuso de poder a pequeña y a gran escala. Hace unos años apareció el piano de mi abuela en el guardamuebles de mi hermano. El piano ha estado guardado durante varios años en su almacén pero nunca supimos que era el suyo. Cuando mi hermano tuvo que entregarlo y lo llevó a la casa del dueño, éste le confesó que era de nuestra abuela. Quisimos recuperarlo pero no pudimos, y fue en ese momento cuando me enteré que mi abuela (casada con un capitán del bando republicano que estaba en el calabozo), lo vendió por necesidad a un piloto del ejército del bando nacional. Poco a poco fui adentrándome en mi pasado familiar hasta descubrir algo con lo que no contaba, y como marco el horror, la guerra... maldita guerra... (Lola Blasco. Del dossier del espectáculo) Acceso en línea: Dossier del espectáculo Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 6 . No disponible:Uso interno (3). Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9811. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		El concierto de San Ovidio Antonio Buero Vallejo por Buero Vallejo, Antonio, 1916-2000 \| Gas, Mario, 1947- [Dirección de escena] \| Lecat, Jean-Guy [Escenografía] \| Belart, Antonio [Figurinismo] \| Gas, Orestes [Música, Audioescena] \| Buero Vallejo, Antonio, 1916-2000. Canción 'La pastora Corina' [Letrista] \| Rodríguez Albert, Rafael, 1902 - 1979. Canción 'La pastora Corina' [Música] \| Ramos, Felipe [Iluminación] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Alcobendas, José Luis [Intérprete] \| Barrado, Lucía [Intérprete] \| Berenguer, Jesús [Intérprete] \| Cordero, Mariana [Intérprete] \| Duque, Pablo [Intérprete] \| Gil Valle, Javivi, 1961 - [Intérprete] \| García, Nuria [Intérprete] \| Hervás, José [Intérprete] \| Iglesias, Alberto, 1975 - [Intérprete] \| Iglesias, Lander [Intérprete] \| Moya, Ricardo [Intérprete] \| Peña, Álex [Intérprete] \| Ruíz, Agus \| Torres, Germán [Intérprete] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2018Resumen: Desarrollada en un hospicio del París de 1771, El Hospital de los Quince Veintes, Valindín, un negociante, consigue que la monja que regenta la institución permita que, a cambio de doscientas libras, seis mendigos ciegos que allí se acogen puedan tocar instrumentos musicales en la inminente fiesta de San Ovidio. Al contrario de lo que los pobres ciegos se piensan, Valindín no es su salvador, sino un mangante que lo único que busca es aprovecharse de su condición de ciegos para ridiculizarlos y sacar beneficio económico de la situación. El concierto de San Ovidio viene a replantear el tema de la ceguera, ahora en circunstancias distintas de las de En la ardiente oscuridad. Por otra parte, sitúa el tema social en un plano que hasta ese momento Buero Vallejo no había abordado explícitamente: el de la lucha de clases. (Web CDN) Acceso en línea: Web CDN Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 4 . Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . No disponible:Uso interno (1). Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10053. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		El curioso incidente del perro a media noche de Mark Haddo. Adaptación: Simon Stephens. Traducción: José Luis Collado. por Haddon, Mark, 1962- \| Stephens, Simon, 1971- [Adaptación] \| Collado, José Luis [Traducción] \| Arellano García, José Luis [Dirección de escena] \| Vera, Gerardo, 1947-2020 [Escenografía] \| Marta, Silvia de [Vestuario] \| Andoni Larraqbeiti [Coreografía] \| Llorens, Juanjo [Iluminación] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Álvarez, Sara [Caracterización] \| Villazán, Álex [Intérpretes] \| Álvarez, Marcial [Intérpretes] \| Grube, Lara [Intérpretes] \| del Pozo, Mabel [Intérpretes] \| Barrantes, Carmen, 1977- [Intérprete] \| Maurín, Anabel [Intérprete] \| Boré Buika [Intérprete] \| Villota, Eugenio [Intérprete] \| Frías, Alberto [Intérprete] \| Egido Leiva, Eva [Intérprete] \| Grupo Marquina [Producción] \| Joven Compañía Profesional de Acción Sur [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: INAEM: Madrid, 2018Resumen: El curioso incidente del perro a medianoche es la historia de Christopher Boone, un niño con un trastorno autista y una capacidad intelectual deslumbrante, que decide investigar la extraña muerte del perro de su vecina. La peculiar visión del mundo de Christopher y su relación con sus padres, y especialmente con su profesora, dan pie a una conmovedora historia de superación, amistad y tolerancia, arropada por un extenso elenco de personajes que se cruzan en el camino del obstinado Christopher. Ganadora de 5 premios Tony (Broadway) y 7 Olivier (Londres), Max Mejor Iluminación Juanjo Llorens, Premio Unión de Actores, Actor Revelación (España). Basada en la novela de Mark Haddon Acceso en línea: Ficha Teatro Marquina Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10129. Agregar al carrito (remover)
		Donde el bosque se espesa Laila Ripoll y Mariano Llorente por Ripoll, Laila, 1964- [Autor, Dirección de escena] \| LLorente, Mariano [Autor] \| Ripoll, Laila, 1964- [Dirección de escena] \| Marín, Mariano [Música] \| Martín Burgos, Arturo [Escenografía] \| Rodríguez Huertas, Almudena [Vestuario] \| Perdiguero, Luis [Iluminación] \| Luna, Álvaro [Vídeoescena] \| Molina, Mélida \| Aranguren, Arantxa [Intérprete] \| Cucalón, Juanjo [Intérprete] \| Herrero, Aurora [Intérprete] \| Lagarde, Puchi [Intérprete] \| Herrera, Carolina [Intérprete] \| Sarrió, Antonio [Intérprete] \| Jiménez Alfaro, Carlos [Intérprete] \| Producciones Micomicón [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2018Resumen: Antonia e Isabel reciben el día de la muerte de su madre una caja cerrada que la difunta había guardado durante años y cuya existencia desconocían. Esa caja contiene alguna carta, fotografías, postales, medallas, mapas, objetos, en fin, que vienen a cuestionar todo lo que Antonia creía acerca de su familia. Isabel se niega a mirar y no se hace preguntas. Antonia y su hija Ana, sin embargo, miran, preguntan, inquieren, reflexionan, dudan, se atormentan y persiguen al fantasma de un abuelo y un bisabuelo que no parece ser el que ellas creían. Todo ello para desazón de Zoran, el paciente y atento marido y padre yugoslavo de nuestras protagonistas. La búsqueda del abuelo las llevará a emprender un viaje real y físico que se iniciará en Santander y acabará en Banja Luka, allá en la lejana Bosnia. Pero el itinerario de los personajes que van apareciendo en la trama y en la historia nos llevará a Barcarés, Lourdes, París, Toulouse, Mauthausen, Roma, Sarajevo, Kravica, Jasenovac... Cada objeto abre una ventana, y cada ventana abre un ramillete de interrogaciones, y cada respuesta a esas preguntas abre una herida y cada herida un desgarro y un asombro y un desasosiego y alguna casualidad y muchas causalidades. La vuelta a España será la victoria de dos mujeres que viene cargadas de malas noticias, de un dolor irreparable y de un conocimiento de las personas que les rodean que hará que su vida ya nunca vuelva a ser la misma. (INFORMACIÓN FACILITADA POR LA COMPAÑÍA / TEATRO. Web: agolpedeefecto.com) Acceso en línea: web agolpedeefecto Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 6 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10166. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		El idiota de Fiodor Dostoievski ; Versión de José Luis Collado por Dostoievski, Fiódor, 1821-1881 \| Vera, Gerardo, 1947-2020 [Escenografía, Dirección de escena] \| Collado, José Luis [Versión, Ayudante de dirección] \| Andújar, Alejandro [Vestuario] \| Román, Ana Catalina [Movimiento escénico] \| Gómez Cornejo, Juan [Iluminación] \| Granados, Alberto [Sonido] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Chaparro, Alejandro [Intérprete] \| Gil, Fernando [Intérprete] \| Joven, Ricardo [Intérprete] \| Kent, Jorge [Intérprete] \| Poveda, Marta [Intérprete] \| Luengo, Vicky [Intérprete] \| Sáinz de la Maza, Fernando [Intérprete] \| Ulloa, Yolanda [Intérprete] \| Vitón, Abel [Intérprete] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2019Resumen: "Inmediatamente después de estrenar Los hermanos Karamázov en el Teatro Valle-Inclán, José Luis Collado y yo decidimos enfrentarnos a esta adaptación de El idiota que presentamos esta temporada. El príncipe Myshkin de Dostoievski es el último miembro de una familia noble y arruinada. Padece, como el propio autor y como el Smerdiakov de los Karamázov, ataques epilépticos. Sus pasiones son extremas, tiene una personalidad angustiada y una ardiente necesidad de amor, posee un orgullo sin límites y se deleita la mayoría de las veces en ser humillado. Infinitamente soberbio, se complace en su propia superioridad y en la manifiesta indignidad de los demás. Los que no le conocen se burlan de él; los que sí lo hacen, no pueden evitar temerle. Podría convertirse en un monstruo de rencor y de deseos de venganza, pero el amor le salva, le llena de la más profunda compasión y le enseña a perdonar los errores de los demás, desarrollando así a lo largo de la narración un elevado sentimiento de moralidad. Todos los personajes que le rodean no pueden evitar dejarse fascinar por él, pero al mismo tiempo sienten un profundo terror ante esa mezcla de orgullo, pasión e inocencia que a todos les desborda. Este es el personaje, este "idiota" que no lo es tanto y que ya forma parte de los grandes personajes de la literatura de todos los tiempos. Quiero manifestar mi agradecimiento al CDN, a José Luis Arellano por su constante apoyo en este y en todos mis espectáculos y a José Luis Collado, autor otra vez de una extraordinaria y luminosa versión que se ha convertido en la inspiración necesaria de este nuevo proyecto" (Gerardo Vera - web CDN) Acceso en línea: Centro Dramático Nacional Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 5 . Ubicación(es): Retiro Signatura topográfica: 10248LOGO190305. Listas: 260 Centro de Documentación Teatral. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Las dos en punto de Esther F. Carrodeguas por Carrodeguas, Esther F, 1979- [Autoría] \| Menéndez, Natalia, 1967- [Dirección escénica] \| Valenciano, Pilar [Ayudantía de dirección] \| Sanz, Elisa [Escenografía, Vestuario] \| Villa, Ana \| Runde, Mónica [Movimiento escénico] \| Llorens, Juanjo [Iluminación] \| Valmorisco, Juanjo [Sonido] \| Luna, Álvaro [Vídeoescena] \| Martínez, Mona, 1968- [Intérprete] \| Barrantes, Carmen, 1977- [Intérprete] \| Octubre Producciones [Producción] \| Teatro Español (Madrid) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2021Resumen: "Las dos en punto es un ejercicio de justicia poética que se suma a otros muchos que han ido dando luz sobre la vida de las conocidas Marías de Santiago de Compostela, a las que es hora ya de ir llamando por su nombre y, sobre todo, por sus apellidos: Fandiño Ricart. Maruja y Coralia (las protagonistas de la pieza) esconden detrás de una espesa máscara de maquillaje una gran historia de crueldad. Cruel es aquel, o aquella, que hace sufrir sin sentir pena, o incluso complaciéndose. Hay, por lo tanto, una historia de placer del otro lado de la moneda de este cuento empapado de violencia institucional, ideológica, política, social, económica, machista, de género y sexual. Y la violencia, lo dice el diccionario, es un ejercicio injusto y arbitrario [generalmente ilegal] de poder o de fuerza. Nada más que añadir, Señoría. Pero la de Coralia y Maruja es también una historia de valentía: de coraje, de lucha, de irreverencia, de desobediencia -civil-, y de dignidad. En una palabra: de LIBERTAD. Una historia sobre la locura necesaria para vivir en este mundo de locos (¡y locas!). Maruja y Coralia Fandiño Ricart caminaban día tras día a las dos de la tarde siendo esa bandera arco-iris que contravenía el gris de la dictadura franquista en la capital gallega. Fueron burladas, violentadas, insultadas, silenciadas; fueron rojas, fueron putas, fueron nada. Fueron hambre. Pero nadie las pudo parar. No dejaron nunca de caminar. Y nunca es nunca: es que aún están caminando. Tras su muerte en los 80, siguieron caminando en el imaginario colectivo. Y, en 1994, César Lombera las inmortalizó -caminando- en la Alameda compostelana: así fue como las conocí. Han caminado silenciosas día y noche desde entonces y ni la Covid-19 permitió que dejaran de caminar: fueron las únicas paseantas en las desiertas calles santiaguesas. Tanto han caminado que están llegando cada vez más y más lejos, y en 2021 aparecerán en Madrid. Su terca presencia nos concede esperanza". Esther F. Carrodeguas Acceso en línea: Ficha Teatro Español Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10753. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		La edad de la ira de Nando López. por López, Nando, 1977- \| Llorens, Juanjo [Iluminación] \| Marta, Silvia de [Vestuario, Escenografía] \| Delgado, Luis [Espacio sonoro, Música] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Ruiz Zurita, Elvira [Videoescena] \| Peralto, David R [Dirección artística] \| Arellano García, José Luis [Dirección de escena] \| Larrabeiti, Andoni [Coreografía] \| Lastra, Iker [Intérprete -Colaboración especial] \| Martí, Rosa [Intérprete] \| Romero, María [Intérprete] \| Montesinos, Laura [Intérprete] \| Villazán, Álex [Intérprete] \| Lavi, Jesús [Intérprete] \| Chaparro, Alejandro [Intérprete] \| Ariano, Javier [Intérprete] \| Yumar, Jorge [Intérprete] \| del Pozo, Mabel [Intérprete] \| Echanove, Juan, 1961- [Voz en off] \| La Joven (compañía de teatro). Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, INAEM 2017Resumen: El supuesto asesinato cometido por Marcos, un estudiante de Bachillerato, constituye el punto de partida de una investigación que nos permite adentrarnos, a través de sus amigos y compañeros de clase, en sus miedos, sueños e inquietudes. Con una mirada radicalmente nueva con respecto al texto original, Fernando J. López adapta para La Joven Compañía su novela, finalista del Premio Nadal 2010. Una función en la que los adolescentes toman la voz para dar forma a un retrato realista y a la vez poético de toda su generación, y que nace como un canto a la diferencia y a la búsqueda -libre y valiente- de nuestra identidad Acceso en línea: Teatro Kamikaze \| Trailer (YouTube) Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . No disponible:Uso interno (2). Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9851. Listas: 260 Centro de Documentación Teatral. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Fortunata y Benito de Autoría: Laila Ripoll por Ripoll, Laila, 1964- [Autoría] \| Ripoll, Laila, 1964- [Dramaturgia, Dirección escénica] \| Arellano García, José Luis [Dirección artística] \| Saz, Héctor del [Ayudante de dirección] \| Martín Burgos, Arturo [Escenografía] \| Montes, Ana [Vestuario] \| Granados, Alberto [Música] \| Larrabeiti, Andoni [Coreografía] \| Llorens, Juanjo [Iluminación] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Ruiz Zurita, Elvira [Videoescena] \| Azadeh, Zhilah [Intérprete] \| Bertol, Cristina [Intérprete] \| Fernández, Yolanda [Intérprete] \| Montañana, Julio [Intérprete] \| Olmos, Eva [Intérprete] \| Pertusa, Juan Carlos [Intérprete] \| Yumar, Jorge [Intérprete] \| Teatros del Canal [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "Se cumplen cien años desde la muerte de Benito Pérez Galdós. 2020 es el año Galdós. Poeta, periodista excepcional, dramaturgo y novelista, Galdós tuvo una vida tan apasionante como sus novelas. Siempre rodeado de mujeres e influenciado por ellas, sus hermanas mayores, sus amigas, sus amantes, su madre... fue un grandísimo creador de personajes femeninos a los que dotó de carne, de carácter y de alma como nadie, hasta el momento, había hecho en la novela en español. Fortunata y Benito es un homenaje a los personajes femeninos de Galdós, una visita desde el siglo XXI al Madrid galdosiano que quizá no nos queda tan lejos. Laila Ripoll compondrá este nuevo espectáculo en su primera colaboración con LaJoven. Siempre imaginamos a Galdós como un vejete con bigote, pero lo cierto es que hubo un tiempo en el que don Benito fue un joven alto, seductor y bien plantado que hacía pajaritas y vivía la bohemia y la noche de Madrid. También hubo un tiempo en el que soñó en un tranvía, en el que asistió atónito a una revolución o desolado al asesinato de Prim. Don Benito es inacabable, enorme y apasionante. Basta con decir que es el más grande novelista en español de la edad contemporánea, que sin él nadie seríamos lo mismo. Fortunata y Jacinta es, posiblemente, su obra magna, la más grande novela en español del siglo XIX (con permiso de don Leopoldo), la más moderna, la más mestiza y la más colosal. Fortunata y Jacinta, como Fortunata y Benito, sucede en Madrid, ciudad desordenada, sucia, repleta de vida, generosa y abierta, siempre fascinante. Partiendo de «la novela en el tranvía» llegaremos a nuestra Fortunata, pero no sin antes añadir un chorreón de Episodios Nacionales, algo de Tristana, una pizca de las Memorias de un desmemoriado, unas gotas de Misericordia, un aroma de «la desheredada» y una generosa cantidad de música y baile. Fortunata, Benito y Madrid, urbanos donde los haya, novela que se transforma ante nuestros ojos y que da paso a un Madrid moderno, canalla, contemporáneo y vital en el que, quizá, podemos encontrar a un Juanito en un restaurante, una Fortunata en un portal, una Jacinta en una cafetería, una Mauricia en cualquier acera o un Maxi al doblar cualquier esquina" Acceso en línea: Ficha Teatros Canal Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10619. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Fragmento de Las de Caín de los hermanos Álvarez Quintero por Álvarez Quintero, Joaquín, 1873-1944 \| Álvarez Quintero, Serafín, 1871-1938 [Autor] \| Sorozábal, Pablo, 1897 - 1988 [Música] \| Sorozábal Serrano, Pablo, 1934-2007 [Música] \| Fernández Montesinos, Ángel [Dirección de escena] \| Font Marco, Montserrat [Dirección musical] \| Bürmann, Wolfgang [Escenografía] \| Artiñano, Javier [Vestuario] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Valladares, Francisco [Intérprete-cantante] \| Teatro Español Sala Principal [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, 2015Resumen: Una divertida comedia musical sobre amores y matrimonios de juventud, ambientada en la ciudad de Madrid y sus aledaños, a comienzos del pasado siglo XX. Cuenta los enredos y desvelos de Segismundo Caín y de la Muela y su esposa, Doña Elvira, para casar a sus cinco hijas Contiene solo los fragmentos del actor Francisco Valladares Acceso en línea: Ficha y Recursos Teatro Español Disponibilidad: No disponible:Uso interno (1). Agregar al carrito (remover)
		Los Gondra (una historia vasca) de Borja Ortiz de Gondra. por Ortiz de Gondra, Borja, 1965- \| Llorens, Juanjo [Iluminación] \| Salaverri Solana, Gabriela [Vestuario] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Notari, Clara [Escenografía] \| Mestres, Josep María, 1959- [Dir. Escen.] \| Maya Sein, Joan [Coreografía, Movimiento] \| Salvador, Iñaki, 1962- [Música] \| Ortiz de Gondra, Borja, 1965- [Intérprete] \| Ortiz, Francisco [Intérprete] \| Pastor Millet, Juan, 1943- [Intérprete] \| Tomé, José [Intérprete] \| Solaguren, Cecilia [Intérprete] \| Pedroche, Pepa [Intérprete] \| Salvador, Victoria [Intérprete] \| Benedicto, Sonsoles [Intérprete] \| Hervás, María [Intérprete] \| Álvarez, Marcial [Intérprete] \| Lastra, Iker [Intérprete] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: Idioma: Español Madrid INAEM 2017Resumen: ¿Por qué escondían los abuelos una cesta de pelotari rota en un armario que había venido de Cuba en el siglo XIX? ¿Por qué nadie quiso hablar de la carta recibida en 1985? ¿Por qué faltaban en el álbum familiar algunas fotografías de la romería de 1940? ¿Era cierto que don Alberto había dejado en 1898 una novela que nadie encontró? ¿Qué había pasado realmente la noche del 12 de mayo de 1874 en el caserío Gondra entre los dos hermanos? Durante años, he buscado contestación a estos interrogantes, pero cada respuesta remitía a una nueva pregunta en una generación anterior. El odio y la culpa se repetían cíclicamente, pero también la posibilidad del perdón y el olvido. Alguien tenía que irse y alguien trataba de volver. Alguien hablaba la lengua que los otros no querían escuchar. Alguien decidía cual debía ser el relato y quién estaba condenado al silencio. La historia de cien años de una familia vasca marcada por secretos que nadie desvelaba. Quizás haya llegado el tiempo de contar una saga recorrida por medias verdades, fortunas no siempre claras y al fondo, un frontón. Borja Ortiz de Gondra Acceso en línea: Ficha Centro Dramático Nacional Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 6 . No disponible:Uso interno (3). Ubicación(es): Teatroteca Signatura topográfica: 9793STR170201. Listas: 260 Centro de Documentación Teatral, Novedades. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		La gran Cenobia de Pedro Calderón de la Barca ; versión Luis Sorolla por Calderón de la Barca, Pedro, 1600-1681 \| Sorolla, Luis, 1989- [Versión] \| Boceta, David [Dirección de escena] \| Cos, Antonio de [Dirección musical, Música, Sonido] \| Espín, Vanessa [Ayudante de dirección] \| Bautista, Almudena [Escenografía] \| Diego, Paola de [Vestuario] \| Cárcamo, Eduardo [Coreografía] \| Longás, Víctor [Iluminación] \| Luna, Álvaro [Vídeoescena] \| Arias, Cristina [Intérprete] \| Aróstegui, Mikel [Intérprete] \| Estudillo, Mariano [Intérprete] \| Guerras, Marta [Intérprete] \| Pau, Alejandro [Intérprete] \| Rodes, Isabel [Intérprete] \| Rodríguez, José Juan [Intérprete] \| Sáinz, Víctor [Intérprete] \| Serrano, Irene [Intérprete] \| Verguizas, José Luis [Intérprete] \| Compañía Nacional de Teatro Clásico (España). Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Distribuidor: Madrid INAEM 2022Resumen: La obra tiene como temáticas principales la fortuna y el gobierno. Calderón de la Barca presenta la imagen tradicional de la rueda de la fortuna que cambia las vidas de los personajes. Si Decio y Pamira aceptan con humildad los cambios de suerte, en cambio Aureliano se muestra intolerante e incomprensivo. El gobierno aparece tratado mediante el papel de la mujer en la esfera pública o la corrupción de la clase política. Los hechos trágicos narran la lucha de Cenobia en un mundo de hombres que no ven con buenos ojos que dirija un imperio. Así, tendrá que enfrentarse contra Aureliano, el emperador romano, que quiere someter Palmira o contra su propio tío Libio que no tolera que una mujer le gobierne. Los hombres salen perdiendo en la comparación, salvo Decio que se muestra honorable, pues en sus acciones actúan como corruptos, ambiciosos de poder o traidores. La reina Cenobia desafió, con su valor y su belleza, al Imperio Romano. La gran cenobia es una tragedia sobre la ambición política encarnada en el general Aureliano. Se trata de una obra de inusitada violencia; un juego de ascensiones y caídas que nos muestra la inestabilidad de conceptos como poder o gloria. Lo que propone Calderón en esta lección moral característica del Barroco es un rechazo a toda abuso de autoridad en el ejercicio del poder, sea éste político, económico, militar o religioso Acceso en línea: Ficha y recursos: Compañía Nacional del Teatro Clásico y Teatro de la Comedia Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Retiro Signatura topográfica: 10873LOGO. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		El hijo de la novia Fernando Castets; Juan José Campanella por Cózar, Sara, 1980- [Intérprete] \| Laskurain, Mikel [Intérprete] \| Sainz, Tina, 1945- [Intérprete] \| Luna, Álvaro [Intérprete] \| Artero, Juanjo [Intérprete] \| Victoria, José A [Adap.] \| Losada, Garbi [Adap.] \| Losada, Garbi [Dir. Escen.] \| Campanella, Juan José [coaut.] \| Castets, Fernando [coaut.] \| Teatro Campos Elíseos. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2014Resumen: El Hijo de la Novia, montaje basado en la exitosa película argentina de Fernando Castets y Juan J. Campanella del mismo nombre, ahora llega a la cartelera teatral con una complicada labor, un reparto de lujo y dirigido por Garbi Losada. Hacernos olvidar la versión cinematográfica de esta historia llena de ternura es una labor difícil y arriesgada, pero no imposible Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . No disponible:Uso interno (2). Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9386. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		La judía de Toledo de Lope de Vega. Versión de Laila Ripoll por Vega Carpio, Félix Lope de \| Ripoll, Laila, 1964- [Versión, Dirección de escena] \| Marín, Mariano [Música, Sonido] \| Perdiguero, Luis [Iluminación] \| Rodríguez Huertas, Almudena [Vestuario] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Martín Burgos, Arturo [Escenografía] \| Varela, Ana [Intérprete] \| LLorente, Mariano [Intérprete] \| León, Marcos [Intérprete] \| Agredano, Manuel [Intérprete] \| Aguado, Federico [Intérprete] \| Espejo, Teresa [Intérprete] \| Altube, Elisabet [Intérprete] \| Varandela, Jorge [Intérprete] \| Compañía Nacional de Teatro Clásico (España) [Producción] \| Producciones Micomicón [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: diapositiva Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, INAEM 2017Resumen: La judía de Toledo es la primera manifestación dramática de los amores entre Alfonso VIII y la judía Fermosa, llamada Raquel aquí por vez primera. Lope, una vez más, se convierte en el iniciador de un asunto teatral que traerá cola. Un rey que pretende ser tan solo un hombre, un monarca que abandona la política para dedicarse a sus intereses personales, un país desgobernado, en crisis, sumido en el abandono y con un peligro a las puertas. Tragedia amorosa, pero también y, sobre todo, una tragedia política en la que es inevitable encontrar resabios contemporáneos. Y Toledo siempre de fondo, con su río omnipresente y sus tradiciones añejas y ancestrales. El Corpus Christi flanqueado por mujeres de peineta y mantilla, uniformes, olor a incienso y balcones engalanados. Un seco Zuloaga con el alcázar al fondo, pero también toda la jugosa sensualidad de Romero de Torres. Laila Ripoll - Directora del montaje (Web CNTC) Acceso en línea: Ficha e información CNTC Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . No disponible:Uso interno (3). Ubicación(es): Teatroteca Signatura topográfica: 9824. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		En la fundación por Buero Vallejo, Antonio, 1916-2000 \| Correa, Irma [Versión] \| Arellano García, José Luis [Dirección de escena] \| Marta, Silvia de [Escenografía, Figurinismo] \| Delgado, Luis [Música] \| Gómez Cornejo, Juan [Iluminación] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Albert, Óscar [Actor] \| Caboalles, Álvaro [Actor] \| Fuente, Víctor de la [Actor] \| Haya, Jota [Actor] \| Laborda, Pascual [Actor] \| Mateos, Nono [Actor] \| Pertusa, Juan Carlos [Actor] \| Rubistein, Mateo [Actor] \| Valero, María [Actor]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Juvenil; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2017Resumen: 'En la fundación' es una historia de hermandad. Es el relato de un grupo de jóvenes que lucha por sobrevivir en un mundo que se ha tornado extraño, ajeno, violento y castrador. Ellos harán lo posible por defender una verdad que quizá les devuelva la libertad. Esta versión busca traer la visión del autor originario de Guadalajara a nuestros días y colocarlo en el lugar de prestigio que le corresponde. "Creo y espero en el hombre como espero y creo en otras cosas: en la verdad, en la belleza, en la rectitud, en la libertad. Y por eso escribo de las pobres y grandes cosas del hombre, hombre yo también de un tiempo oscuro, sujeto a los más graves pero esperanzados interrogantes". (Antonio Buero Vallejo) Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9988. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		La luz, melodía del arte escénico : El diseño de iluminación en la puesta en escena Cayetano Astiaso ... [et al.] ; [Edición, Miguel Ángel Camacho] por Astiaso, Cayetano \| Camacho, Miguel Ángel \| Beloqui, Juanjo \| Bonadei, Ada \| Castro, Antonio \| Fischtel, Nicolás \| Gómez Cornejo, Juan \| Luna, Álvaro \| Nóbili, Ezequiel \| Ramos, Felipe \| Yagüe, Pedro. Series Artes y Oficios de la EscenaTipo de material: Texto; Formato: impreso ; Forma literaria: No es ficción Detalles de publicación: Madrid: Academia de las Artes Escénicas de España, 2017Resumen: "Hoy no se entiende el espectáculo sin el concurso de la partitura de la luz, que contribuye a embellecerlo y a ser fuente de sensaciones y emociones. Este volumen reúne trabajos recientes de algunos de los más destacados iluminadores de la escena española, en un recorrido ilustrado con fotografías y en los que ellos mismos cuentan su experiencia profesional. La selección de los autores abarca un amplio espectro de especialidades: danza, teatro, luz de directo, simulación virtual, luz led, videoescena... Contar con el testimonio artístico de cada autor hace de este libro una herramienta útil, que da pistas a estudiantes que se inician en esta profesión y a todos aquellos interesados por el mágico y complejo arte de la iluminación escénica" (inf. de la cub.) Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 14339. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Macbeth de Autoría: William Skakespeare. Versión: José Luis Collado por Shakespeare, William, 1564-1616 [Autoría] \| Collado, José Luis [Versión, Ayudante de dirección] \| Sanzol, Alfredo, 1972- [Dirección] \| Arellano García, José Luis [Ayudante de dirección] \| Andújar, Alejandro [Escenografía, Vestuario] \| Granados Reguilón, Alberto [Música, Sonido] \| Gómez Cornejo, Juan [Iluminación] \| Luna, Álvaro [Vídeo] \| Álvarez, Sara [Caracterización] \| Chaparro, Alejandro [Intérprete] \| Hipólito, Carlos [Intérprete] \| Kent, Jorge [Intérprete] \| Leal, Francisco [Intérprete] \| Luna, Borja [Intérprete] \| Marín, Markos [Intérprete] \| Poveda, Marta [Intérprete] \| Quintana, Álvaro [Intérprete] \| Ruíz, Agus [Intérprete] \| Ruiz, Chema [Intérprete] \| Sagaseta, Mapi [Intérprete] \| Sainz de la Maza, Fernando [Intérprete] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "La historia de Macbeth es oscura como una pesadilla, y todos se sumergen en ella. Es viscosa y espesa como la brea y la sangre. El mundo entero está cubierto de sangre. Es material y física, fluye de los cuerpos de los asesinos, se adhiere a sus manos, a sus rostros y a sus puñales. Es la imagen del mundo ahogada en la violencia pegajosa de la sangre. Es una infección del alma, concreta, palpable, corporal y asfixiante. Toda la obra está atravesada por el estertor de un moribundo, por un miedo profundo y visceral que invade sus noches insomnes y en el que, una vez asesinado el rey Duncan, ya no cabe más que seguir matando. La mayoría de las escenas ocurren desde el siniestro anochecer hasta los pálidos reflejos de las luces del alba, en un duermevela angustioso donde Macbeth y Lady Macbeth, como dos espejos hechos añicos con sus imágenes distorsionadas, se revuelcan en la desolación. "No verá el sol el día de mañana". En esa noche tan larga, ambos han desterrado el sueño y ya solo les quedan las pesadillas, en una somnolencia pesada como el plomo. No quiero dejar de mencionar la versión, otra vez extraordinaria, concisa, esencial y rotunda, de José Luis Collado. Y dar las gracias a Carlos Hipólito, cómplice de tantos años y motor decisivo y alentador de este espectáculo. También a un extraordinario y fiel elenco de grandes actores y a esa cálida familia que es mi equipo. Y last but not least, doy la bienvenida a Alfredo Sanzol en su nueva andadura, llena de buenos augurios y de luz en medio de la oscuridad de estos tiempos tan inciertos". Gerardo Vega Acceso en línea: Ficha Centro Dramático Nacional Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10730. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Mi niña, niña mía de Amaranta Osorio e Itziar Pascual. por Osorio, Amaranta, 1978- \| Pascual, Itziar, 1967- [Autora] \| Menéndez, Natalia, 1967- [Dirección de escena] \| Valenciano, Pilar [Ayudante de dirección] \| Sanz, Elisa [Escenografía, Vestuario] \| Llorens, Juanjo [Iluminación] \| Cobo, Luis Miguel [Música] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Cremonte, Ángela [Intérpretes] \| Núñez, Goizalde [Intérpretes] \| Teatro Español (Madrid) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2019Resumen: El horror nos sacude porque se refiere a lo que hoy está pasando, porque sentimos que debemos ayudar, hacer algo, provocar la luz ante tanta oscuridad. Vemos imágenes de niños asustados, desorientados, hambrientos, con humo en la boca, sin zapatos, flotando en los mares, hacinados en trenes, huyendo en caminos, sin nada... y no sabemos qué hacer. Asistimos al infierno en la tierra; ese infierno que nos recuerda la obra sobre lo que fueron los campos de concentración nazis, y en concreto, sobre las tinieblas que atravesaron unas mujeres en el campo de Terezin, abusos, violaciones... El dolor es atroz. Resistir, despertar las conciencias para que la maldad se pare. Se pare de una vez. Esperanza, ilusión, Paz, llámenlo como quieran, seguir en eso, en eso que se llama Amor. Resistir. En paralelo, sucede la historia de una joven mujer que quiere saber quién es, le duele la oscuridad a la que se ve sumergida, entiende que debe aclararse, alumbrar su vida, encontrarse, quererse. "Lo infinito limita la maldad" nos dicen las autoras de esta obra. Queremos creer en eso. Poner la luz en eso. Cuantas más luces, menos oscuridad. Un mundo habitado por luciérnagas. Ese es nuestro intento, nuestra necesidad y sentido de montar esta obra. Una obra que nos habla de mujeres que lucharon ante la perversión, ante el espanto. Mujeres que se ayudaron con gestos pequeños. Gestos que salvaron vidas. Hoy, el montar esta obra, es ese gesto que entendemos necesario y que ojalá sirva, ayude, aporte luz. Natalia Menéndez Acceso en línea: Ficha Teatre Español Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10201. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Sueños Versión de José Luis Collado, basado en "Los sueños" de Francisco de Quevedo; Dramaturgia y dirección Gerardo Vera por Quevedo, Francisco de, 1580-1645 \| Collado, José Luis [Versión libre] \| Gómez Cornejo, Juan [Iluminación] \| Andújar, Alejandro [Vestuario, Escenografía] \| Luna, Álvaro [Espacio audiovisual, Vídeo Escena] \| Vera Perales, Gerardo [Dirección de Escena, Dramaturgia] \| Torroja, Eduardo [Movimiento escénico] \| Delgado, Luis [Montaje musical] \| Villota, Eugenio [Intérprete] \| Vitón, Abel \| Fuente, Óscar de la [Intérprete] \| Quintana, Lucía [Intérprete] \| Paso, Antonia [Intérprete] \| Marín, Markos [Intérprete] \| Ribera, Marta [Intérprete] \| Echanove, Juan [Intérprete] \| Ruiz, Chema [Intérprete] \| Vilajosana, Ferrán [Intérprete]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, INAEM 2017Resumen: Enfrentarse a Quevedo y, sobre todo, zambullirse en ese caudaloso discurso lúcido y doloroso sobre la decadencia de un imperio, es una insensatez de la que solo eres consciente cuando ya estás con el agua al cuello tratando de sobrevivir a esa embestida directa contra las conciencias que es la obra magna del gran cronista de la realidad española sin adornos, sin coartadas, yendo a lo más profundo de la herida aunque te empapes en su sangre. La realidad del XVII era tan contundente que «solo se podía vegetar o vivir en carne viva». Y así vivió Quevedo, contemporáneo de Velázquez, pintor también de la liquidación española. Eso hemos intentado reflejar a partir de su obra más personal, sus Sueños, crónica dolorosa y lúcida de una España presa de la corrupción de las monarquías de Felipe III y Felipe IV, presa del ocio y de la ignorancia, donde la filosofía era esclavizada por la teología. Todo olía a podrido en Madrid y en las Españas, y ahí es donde escandalizan los sueños, chismosos y veraces, caricatura, testimonio, dolor y carcajada, escritos por una mano manchada por el dolor que rezuma su propia herida interior. Quevedo se convierte, sin querer, en el testigo más fiel de cómo un imperio empieza a desmoronarse. Gerardo Vera (web CNTC) Acceso en línea: Compañía Nacional de Teatro Clásico \| Haga clic para acceso en línea Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . No disponible:Uso interno (2). Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9840. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		En otro reino extraño de Autoría: David Boceta. Dramaturgia: Luis Sorolla por Boceta, David [Autoría] \| Sorolla, Luis, 1989- [Dramaturgia] \| Boceta, David [Dirección escénica] \| Espín, Vanessa \| Cos, Antonio de [Dirección musical, Música, Sonido] \| Bautista, Almudena [Escenografía] \| Diego, Paola de [Vestuario] \| Cárcamo, Eduardo [Coreografía] \| Ramos, Felipe [Iluminación] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Praena, Bruno [Videoescena] \| Maruny, Anna [Intérprete] \| Pérez, Aisa [Intérprete] \| Recondo, Alba [Intérprete] \| Serrano, Irene [Intérprete] \| Álvarez de Lara, Íñigo [Intérprete] \| Cobertera, José [Intérprete] \| Estudillo, Mariano [Intérprete] \| Pau, Alejandro [Intérprete] \| Quero Muñoz, Pau [Intérprete] \| Sáinz, Víctor \| Trujillo, Fernando [Intérprete] \| Verguizas, José Luis \| Teatro Auditorio Adolfo Marsillach [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "La Arcadia, retratada por Lope de Vega y por otros muchos poetas y artistas clásicos, renacentistas y contemporáneos, funciona como un Reino Extraño ideal, alejado y protegido por la distancia de los conflictos de la ciudad. Un espacio (¿imaginado?) no corrompido por la vida urbana en el que reina la felicidad, la sencillez y la paz y en el que la gente debate sobre el amor a salvo de sus posibles sufrimientos. Arcadia como un lugar a salvo del dolor y del riesgo gracias a lo aséptico, a lo controlado y a la ausencia del contacto verdadero con la vida. Pero como dice Slavoj Žižek, todo encuentro real tiene una carga de desequilibro necesario, y el amor que se protege de la caída a lo inesperado y a la incertidumbre no es más que un sucedáneo del amor. O como dice Lope De Vega el amor es un abismo único. En "En Otro Reino Extraño", en Junio de 2020, un grupo de jóvenes (que podrían ser los actores y actrices de la JCNTC) hablan sobre qué es para ellos el amor (con palabras de Lope de Vega que también podrían ser las suyas) en una especie de Arcadia aislada de la ciudad, (que podría ser su propia casa durante este confinamiento)" Acceso en línea: Ficha Teatro de la Comedia Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10446. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)

		Los últimos Gondra (memorias vascas) de Borja Ortiz de Gondra por Ortiz de Gondra, Borja, 1965- [Autoría] \| Mestres, Josep María, 1959- [Dir. Escen.] \| Notari, Clara [Escenografía] \| Llorens, Juanjo [Iluminación] \| Salaverri, Gabriela [Vestuario] \| Salvador, Iñaki, 1962- [Mus.] \| Maya, Jon, 1977- [Movimiento] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Blanco, David [Ayudante de dirección] \| González Ferrero, Juanjo [Ayudante de escenografía] \| Agustín, Laura [Ayudante de vestuario] \| Cavilla Navarro, Paloma [Ayudante de iluminación] \| Baglietto, Ylenia [Intérprete] \| Benedicto, Sonsoles [Intérprete] \| Bosch, Marc [Intérprete] \| Drame, Fenda [Intérprete] \| Goenaga, Aizpea [Intérprete] \| Khalil, Samy [Intérprete] \| Marín, Markos [Intérprete] \| Medina, Antonio [Intérprete] \| Notario, Joaquín [Intérprete] \| Ortiz de Gondra, Borja, 1965- [Intérprete] \| Otaola, Lander [Intérprete] \| Pedroche, Pepa [Intérprete] \| Salvador, Victoria [Intérprete] \| Solaguren, Cecilia [Intérprete] \| Tomé, José \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2021Resumen: "En una noche alucinada, Borja, encerrado en la casa ancestral de los Gondra, recuerda, sueña o inventa el momento de su muerte, rodeado de antepasados vengativos que le reprochan lo que ha hecho con la memoria familiar. ¿O son solo fantasmagorías del escritor ante la noticia más inesperada que podía recibir? Aquel a quien siempre reprocharon "no serás un verdadero Gondra hasta que tengas un hijo" ha descubierto la existencia de dos hijos gemelos de los que nada sabía: Iker, un activista que pronto saldrá de la cárcel reivindicando la lucha política, y Eneko, un escultor que vive en el extranjero sin preocuparse de pasados heredados. En el mundo cerrado de Algorta, una generación de jóvenes busca su propia vía: Edurne, que se arrepiente de haber comenzado una nueva tumba y una nueva tradición; Claudio y Martina, una pareja formada por el hijo de quien tuvo que irse y la hija de quien seguramente tuviera mucho que ver en esa huida. Pero también hay miembros de la generación anterior atados al pasado: Blanca, que regresa por primera vez desde que tuvo que huir; Uxue, que expía sus culpas propiciando encuentros reparadores entre antiguos enemigos; Imanol, viudo de una activista aferrado a la pérdida. Rodeado de esos jirones de memorias, Borja deja su propia herencia envenenada a quienes vienen detrás: una casa centenaria, un manuscrito de novela sin terminar, sus propias cenizas. Su viudo, sus hijos y una extraña ciega que teje cestas habrán de decidir cómo se llega al silencio final" Acceso en línea: Ficha Centro Dramático Nacional Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10719. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		La armonía del silencio de Lola Blasco por Blasco, Lola, 1983- \| Perdiguero, Luis [Iluminación, Escenografía] \| Reig, Joan Miquel, 1966- [Vestuario] \| Luna, Álvaro [Espacio audiovisual] \| Blasco, Lola, 1983- [Dirección de Escena] \| Mayo, Ana [Intérprete] \| Molina, Mélida [Interprete] \| Tenreiro, David [Intérprete] \| Bermejo, Luis [Intérprete] \| Lafuente, Antonio [Intérprete] \| Luna, Álvaro [Videoescena]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: diapositiva Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, INAEM 2017Resumen: 'La armonía del silencio' surge, sin duda, de una necesidad personal, de un deseo de ajustar cuentas con mi presente y mi pasado. Cuenta la historia de una familia a través de tres generaciones y de un objeto: el piano. 'La armonía del silencio' es una historia sobre la preguerra y la posguerra española, es una historia sobre el abuso de poder a pequeña y a gran escala. Hace unos años apareció el piano de mi abuela en el guardamuebles de mi hermano. El piano ha estado guardado durante varios años en su almacén pero nunca supimos que era el suyo. Cuando mi hermano tuvo que entregarlo y lo llevó a la casa del dueño, éste le confesó que era de nuestra abuela. Quisimos recuperarlo pero no pudimos, y fue en ese momento cuando me enteré que mi abuela (casada con un capitán del bando republicano que estaba en el calabozo), lo vendió por necesidad a un piloto del ejército del bando nacional. Poco a poco fui adentrándome en mi pasado familiar hasta descubrir algo con lo que no contaba, y como marco el horror, la guerra... maldita guerra... (Lola Blasco. Del dossier del espectáculo) Acceso en línea: Dossier del espectáculo Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 6 . No disponible:Uso interno (3). Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9811. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		El concierto de San Ovidio Antonio Buero Vallejo por Buero Vallejo, Antonio, 1916-2000 \| Gas, Mario, 1947- [Dirección de escena] \| Lecat, Jean-Guy [Escenografía] \| Belart, Antonio [Figurinismo] \| Gas, Orestes [Música, Audioescena] \| Buero Vallejo, Antonio, 1916-2000. Canción 'La pastora Corina' [Letrista] \| Rodríguez Albert, Rafael, 1902 - 1979. Canción 'La pastora Corina' [Música] \| Ramos, Felipe [Iluminación] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Alcobendas, José Luis [Intérprete] \| Barrado, Lucía [Intérprete] \| Berenguer, Jesús [Intérprete] \| Cordero, Mariana [Intérprete] \| Duque, Pablo [Intérprete] \| Gil Valle, Javivi, 1961 - [Intérprete] \| García, Nuria [Intérprete] \| Hervás, José [Intérprete] \| Iglesias, Alberto, 1975 - [Intérprete] \| Iglesias, Lander [Intérprete] \| Moya, Ricardo [Intérprete] \| Peña, Álex [Intérprete] \| Ruíz, Agus \| Torres, Germán [Intérprete] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2018Resumen: Desarrollada en un hospicio del París de 1771, El Hospital de los Quince Veintes, Valindín, un negociante, consigue que la monja que regenta la institución permita que, a cambio de doscientas libras, seis mendigos ciegos que allí se acogen puedan tocar instrumentos musicales en la inminente fiesta de San Ovidio. Al contrario de lo que los pobres ciegos se piensan, Valindín no es su salvador, sino un mangante que lo único que busca es aprovecharse de su condición de ciegos para ridiculizarlos y sacar beneficio económico de la situación. El concierto de San Ovidio viene a replantear el tema de la ceguera, ahora en circunstancias distintas de las de En la ardiente oscuridad. Por otra parte, sitúa el tema social en un plano que hasta ese momento Buero Vallejo no había abordado explícitamente: el de la lucha de clases. (Web CDN) Acceso en línea: Web CDN Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 4 . Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . No disponible:Uso interno (1). Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10053. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		El curioso incidente del perro a media noche de Mark Haddo. Adaptación: Simon Stephens. Traducción: José Luis Collado. por Haddon, Mark, 1962- \| Stephens, Simon, 1971- [Adaptación] \| Collado, José Luis [Traducción] \| Arellano García, José Luis [Dirección de escena] \| Vera, Gerardo, 1947-2020 [Escenografía] \| Marta, Silvia de [Vestuario] \| Andoni Larraqbeiti [Coreografía] \| Llorens, Juanjo [Iluminación] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Álvarez, Sara [Caracterización] \| Villazán, Álex [Intérpretes] \| Álvarez, Marcial [Intérpretes] \| Grube, Lara [Intérpretes] \| del Pozo, Mabel [Intérpretes] \| Barrantes, Carmen, 1977- [Intérprete] \| Maurín, Anabel [Intérprete] \| Boré Buika [Intérprete] \| Villota, Eugenio [Intérprete] \| Frías, Alberto [Intérprete] \| Egido Leiva, Eva [Intérprete] \| Grupo Marquina [Producción] \| Joven Compañía Profesional de Acción Sur [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: INAEM: Madrid, 2018Resumen: El curioso incidente del perro a medianoche es la historia de Christopher Boone, un niño con un trastorno autista y una capacidad intelectual deslumbrante, que decide investigar la extraña muerte del perro de su vecina. La peculiar visión del mundo de Christopher y su relación con sus padres, y especialmente con su profesora, dan pie a una conmovedora historia de superación, amistad y tolerancia, arropada por un extenso elenco de personajes que se cruzan en el camino del obstinado Christopher. Ganadora de 5 premios Tony (Broadway) y 7 Olivier (Londres), Max Mejor Iluminación Juanjo Llorens, Premio Unión de Actores, Actor Revelación (España). Basada en la novela de Mark Haddon Acceso en línea: Ficha Teatro Marquina Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10129. Agregar al carrito (remover)
		Donde el bosque se espesa Laila Ripoll y Mariano Llorente por Ripoll, Laila, 1964- [Autor, Dirección de escena] \| LLorente, Mariano [Autor] \| Ripoll, Laila, 1964- [Dirección de escena] \| Marín, Mariano [Música] \| Martín Burgos, Arturo [Escenografía] \| Rodríguez Huertas, Almudena [Vestuario] \| Perdiguero, Luis [Iluminación] \| Luna, Álvaro [Vídeoescena] \| Molina, Mélida \| Aranguren, Arantxa [Intérprete] \| Cucalón, Juanjo [Intérprete] \| Herrero, Aurora [Intérprete] \| Lagarde, Puchi [Intérprete] \| Herrera, Carolina [Intérprete] \| Sarrió, Antonio [Intérprete] \| Jiménez Alfaro, Carlos [Intérprete] \| Producciones Micomicón [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2018Resumen: Antonia e Isabel reciben el día de la muerte de su madre una caja cerrada que la difunta había guardado durante años y cuya existencia desconocían. Esa caja contiene alguna carta, fotografías, postales, medallas, mapas, objetos, en fin, que vienen a cuestionar todo lo que Antonia creía acerca de su familia. Isabel se niega a mirar y no se hace preguntas. Antonia y su hija Ana, sin embargo, miran, preguntan, inquieren, reflexionan, dudan, se atormentan y persiguen al fantasma de un abuelo y un bisabuelo que no parece ser el que ellas creían. Todo ello para desazón de Zoran, el paciente y atento marido y padre yugoslavo de nuestras protagonistas. La búsqueda del abuelo las llevará a emprender un viaje real y físico que se iniciará en Santander y acabará en Banja Luka, allá en la lejana Bosnia. Pero el itinerario de los personajes que van apareciendo en la trama y en la historia nos llevará a Barcarés, Lourdes, París, Toulouse, Mauthausen, Roma, Sarajevo, Kravica, Jasenovac... Cada objeto abre una ventana, y cada ventana abre un ramillete de interrogaciones, y cada respuesta a esas preguntas abre una herida y cada herida un desgarro y un asombro y un desasosiego y alguna casualidad y muchas causalidades. La vuelta a España será la victoria de dos mujeres que viene cargadas de malas noticias, de un dolor irreparable y de un conocimiento de las personas que les rodean que hará que su vida ya nunca vuelva a ser la misma. (INFORMACIÓN FACILITADA POR LA COMPAÑÍA / TEATRO. Web: agolpedeefecto.com) Acceso en línea: web agolpedeefecto Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 6 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10166. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		El idiota de Fiodor Dostoievski ; Versión de José Luis Collado por Dostoievski, Fiódor, 1821-1881 \| Vera, Gerardo, 1947-2020 [Escenografía, Dirección de escena] \| Collado, José Luis [Versión, Ayudante de dirección] \| Andújar, Alejandro [Vestuario] \| Román, Ana Catalina [Movimiento escénico] \| Gómez Cornejo, Juan [Iluminación] \| Granados, Alberto [Sonido] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Chaparro, Alejandro [Intérprete] \| Gil, Fernando [Intérprete] \| Joven, Ricardo [Intérprete] \| Kent, Jorge [Intérprete] \| Poveda, Marta [Intérprete] \| Luengo, Vicky [Intérprete] \| Sáinz de la Maza, Fernando [Intérprete] \| Ulloa, Yolanda [Intérprete] \| Vitón, Abel [Intérprete] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2019Resumen: "Inmediatamente después de estrenar Los hermanos Karamázov en el Teatro Valle-Inclán, José Luis Collado y yo decidimos enfrentarnos a esta adaptación de El idiota que presentamos esta temporada. El príncipe Myshkin de Dostoievski es el último miembro de una familia noble y arruinada. Padece, como el propio autor y como el Smerdiakov de los Karamázov, ataques epilépticos. Sus pasiones son extremas, tiene una personalidad angustiada y una ardiente necesidad de amor, posee un orgullo sin límites y se deleita la mayoría de las veces en ser humillado. Infinitamente soberbio, se complace en su propia superioridad y en la manifiesta indignidad de los demás. Los que no le conocen se burlan de él; los que sí lo hacen, no pueden evitar temerle. Podría convertirse en un monstruo de rencor y de deseos de venganza, pero el amor le salva, le llena de la más profunda compasión y le enseña a perdonar los errores de los demás, desarrollando así a lo largo de la narración un elevado sentimiento de moralidad. Todos los personajes que le rodean no pueden evitar dejarse fascinar por él, pero al mismo tiempo sienten un profundo terror ante esa mezcla de orgullo, pasión e inocencia que a todos les desborda. Este es el personaje, este "idiota" que no lo es tanto y que ya forma parte de los grandes personajes de la literatura de todos los tiempos. Quiero manifestar mi agradecimiento al CDN, a José Luis Arellano por su constante apoyo en este y en todos mis espectáculos y a José Luis Collado, autor otra vez de una extraordinaria y luminosa versión que se ha convertido en la inspiración necesaria de este nuevo proyecto" (Gerardo Vera - web CDN) Acceso en línea: Centro Dramático Nacional Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 5 . Ubicación(es): Retiro Signatura topográfica: 10248LOGO190305. Listas: 260 Centro de Documentación Teatral. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Las dos en punto de Esther F. Carrodeguas por Carrodeguas, Esther F, 1979- [Autoría] \| Menéndez, Natalia, 1967- [Dirección escénica] \| Valenciano, Pilar [Ayudantía de dirección] \| Sanz, Elisa [Escenografía, Vestuario] \| Villa, Ana \| Runde, Mónica [Movimiento escénico] \| Llorens, Juanjo [Iluminación] \| Valmorisco, Juanjo [Sonido] \| Luna, Álvaro [Vídeoescena] \| Martínez, Mona, 1968- [Intérprete] \| Barrantes, Carmen, 1977- [Intérprete] \| Octubre Producciones [Producción] \| Teatro Español (Madrid) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2021Resumen: "Las dos en punto es un ejercicio de justicia poética que se suma a otros muchos que han ido dando luz sobre la vida de las conocidas Marías de Santiago de Compostela, a las que es hora ya de ir llamando por su nombre y, sobre todo, por sus apellidos: Fandiño Ricart. Maruja y Coralia (las protagonistas de la pieza) esconden detrás de una espesa máscara de maquillaje una gran historia de crueldad. Cruel es aquel, o aquella, que hace sufrir sin sentir pena, o incluso complaciéndose. Hay, por lo tanto, una historia de placer del otro lado de la moneda de este cuento empapado de violencia institucional, ideológica, política, social, económica, machista, de género y sexual. Y la violencia, lo dice el diccionario, es un ejercicio injusto y arbitrario [generalmente ilegal] de poder o de fuerza. Nada más que añadir, Señoría. Pero la de Coralia y Maruja es también una historia de valentía: de coraje, de lucha, de irreverencia, de desobediencia -civil-, y de dignidad. En una palabra: de LIBERTAD. Una historia sobre la locura necesaria para vivir en este mundo de locos (¡y locas!). Maruja y Coralia Fandiño Ricart caminaban día tras día a las dos de la tarde siendo esa bandera arco-iris que contravenía el gris de la dictadura franquista en la capital gallega. Fueron burladas, violentadas, insultadas, silenciadas; fueron rojas, fueron putas, fueron nada. Fueron hambre. Pero nadie las pudo parar. No dejaron nunca de caminar. Y nunca es nunca: es que aún están caminando. Tras su muerte en los 80, siguieron caminando en el imaginario colectivo. Y, en 1994, César Lombera las inmortalizó -caminando- en la Alameda compostelana: así fue como las conocí. Han caminado silenciosas día y noche desde entonces y ni la Covid-19 permitió que dejaran de caminar: fueron las únicas paseantas en las desiertas calles santiaguesas. Tanto han caminado que están llegando cada vez más y más lejos, y en 2021 aparecerán en Madrid. Su terca presencia nos concede esperanza". Esther F. Carrodeguas Acceso en línea: Ficha Teatro Español Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10753. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		La edad de la ira de Nando López. por López, Nando, 1977- \| Llorens, Juanjo [Iluminación] \| Marta, Silvia de [Vestuario, Escenografía] \| Delgado, Luis [Espacio sonoro, Música] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Ruiz Zurita, Elvira [Videoescena] \| Peralto, David R [Dirección artística] \| Arellano García, José Luis [Dirección de escena] \| Larrabeiti, Andoni [Coreografía] \| Lastra, Iker [Intérprete -Colaboración especial] \| Martí, Rosa [Intérprete] \| Romero, María [Intérprete] \| Montesinos, Laura [Intérprete] \| Villazán, Álex [Intérprete] \| Lavi, Jesús [Intérprete] \| Chaparro, Alejandro [Intérprete] \| Ariano, Javier [Intérprete] \| Yumar, Jorge [Intérprete] \| del Pozo, Mabel [Intérprete] \| Echanove, Juan, 1961- [Voz en off] \| La Joven (compañía de teatro). Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, INAEM 2017Resumen: El supuesto asesinato cometido por Marcos, un estudiante de Bachillerato, constituye el punto de partida de una investigación que nos permite adentrarnos, a través de sus amigos y compañeros de clase, en sus miedos, sueños e inquietudes. Con una mirada radicalmente nueva con respecto al texto original, Fernando J. López adapta para La Joven Compañía su novela, finalista del Premio Nadal 2010. Una función en la que los adolescentes toman la voz para dar forma a un retrato realista y a la vez poético de toda su generación, y que nace como un canto a la diferencia y a la búsqueda -libre y valiente- de nuestra identidad Acceso en línea: Teatro Kamikaze \| Trailer (YouTube) Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . No disponible:Uso interno (2). Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9851. Listas: 260 Centro de Documentación Teatral. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Fortunata y Benito de Autoría: Laila Ripoll por Ripoll, Laila, 1964- [Autoría] \| Ripoll, Laila, 1964- [Dramaturgia, Dirección escénica] \| Arellano García, José Luis [Dirección artística] \| Saz, Héctor del [Ayudante de dirección] \| Martín Burgos, Arturo [Escenografía] \| Montes, Ana [Vestuario] \| Granados, Alberto [Música] \| Larrabeiti, Andoni [Coreografía] \| Llorens, Juanjo [Iluminación] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Ruiz Zurita, Elvira [Videoescena] \| Azadeh, Zhilah [Intérprete] \| Bertol, Cristina [Intérprete] \| Fernández, Yolanda [Intérprete] \| Montañana, Julio [Intérprete] \| Olmos, Eva [Intérprete] \| Pertusa, Juan Carlos [Intérprete] \| Yumar, Jorge [Intérprete] \| Teatros del Canal [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "Se cumplen cien años desde la muerte de Benito Pérez Galdós. 2020 es el año Galdós. Poeta, periodista excepcional, dramaturgo y novelista, Galdós tuvo una vida tan apasionante como sus novelas. Siempre rodeado de mujeres e influenciado por ellas, sus hermanas mayores, sus amigas, sus amantes, su madre... fue un grandísimo creador de personajes femeninos a los que dotó de carne, de carácter y de alma como nadie, hasta el momento, había hecho en la novela en español. Fortunata y Benito es un homenaje a los personajes femeninos de Galdós, una visita desde el siglo XXI al Madrid galdosiano que quizá no nos queda tan lejos. Laila Ripoll compondrá este nuevo espectáculo en su primera colaboración con LaJoven. Siempre imaginamos a Galdós como un vejete con bigote, pero lo cierto es que hubo un tiempo en el que don Benito fue un joven alto, seductor y bien plantado que hacía pajaritas y vivía la bohemia y la noche de Madrid. También hubo un tiempo en el que soñó en un tranvía, en el que asistió atónito a una revolución o desolado al asesinato de Prim. Don Benito es inacabable, enorme y apasionante. Basta con decir que es el más grande novelista en español de la edad contemporánea, que sin él nadie seríamos lo mismo. Fortunata y Jacinta es, posiblemente, su obra magna, la más grande novela en español del siglo XIX (con permiso de don Leopoldo), la más moderna, la más mestiza y la más colosal. Fortunata y Jacinta, como Fortunata y Benito, sucede en Madrid, ciudad desordenada, sucia, repleta de vida, generosa y abierta, siempre fascinante. Partiendo de «la novela en el tranvía» llegaremos a nuestra Fortunata, pero no sin antes añadir un chorreón de Episodios Nacionales, algo de Tristana, una pizca de las Memorias de un desmemoriado, unas gotas de Misericordia, un aroma de «la desheredada» y una generosa cantidad de música y baile. Fortunata, Benito y Madrid, urbanos donde los haya, novela que se transforma ante nuestros ojos y que da paso a un Madrid moderno, canalla, contemporáneo y vital en el que, quizá, podemos encontrar a un Juanito en un restaurante, una Fortunata en un portal, una Jacinta en una cafetería, una Mauricia en cualquier acera o un Maxi al doblar cualquier esquina" Acceso en línea: Ficha Teatros Canal Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10619. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Fragmento de Las de Caín de los hermanos Álvarez Quintero por Álvarez Quintero, Joaquín, 1873-1944 \| Álvarez Quintero, Serafín, 1871-1938 [Autor] \| Sorozábal, Pablo, 1897 - 1988 [Música] \| Sorozábal Serrano, Pablo, 1934-2007 [Música] \| Fernández Montesinos, Ángel [Dirección de escena] \| Font Marco, Montserrat [Dirección musical] \| Bürmann, Wolfgang [Escenografía] \| Artiñano, Javier [Vestuario] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Valladares, Francisco [Intérprete-cantante] \| Teatro Español Sala Principal [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, 2015Resumen: Una divertida comedia musical sobre amores y matrimonios de juventud, ambientada en la ciudad de Madrid y sus aledaños, a comienzos del pasado siglo XX. Cuenta los enredos y desvelos de Segismundo Caín y de la Muela y su esposa, Doña Elvira, para casar a sus cinco hijas Contiene solo los fragmentos del actor Francisco Valladares Acceso en línea: Ficha y Recursos Teatro Español Disponibilidad: No disponible:Uso interno (1). Agregar al carrito (remover)
		Los Gondra (una historia vasca) de Borja Ortiz de Gondra. por Ortiz de Gondra, Borja, 1965- \| Llorens, Juanjo [Iluminación] \| Salaverri Solana, Gabriela [Vestuario] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Notari, Clara [Escenografía] \| Mestres, Josep María, 1959- [Dir. Escen.] \| Maya Sein, Joan [Coreografía, Movimiento] \| Salvador, Iñaki, 1962- [Música] \| Ortiz de Gondra, Borja, 1965- [Intérprete] \| Ortiz, Francisco [Intérprete] \| Pastor Millet, Juan, 1943- [Intérprete] \| Tomé, José [Intérprete] \| Solaguren, Cecilia [Intérprete] \| Pedroche, Pepa [Intérprete] \| Salvador, Victoria [Intérprete] \| Benedicto, Sonsoles [Intérprete] \| Hervás, María [Intérprete] \| Álvarez, Marcial [Intérprete] \| Lastra, Iker [Intérprete] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: Idioma: Español Madrid INAEM 2017Resumen: ¿Por qué escondían los abuelos una cesta de pelotari rota en un armario que había venido de Cuba en el siglo XIX? ¿Por qué nadie quiso hablar de la carta recibida en 1985? ¿Por qué faltaban en el álbum familiar algunas fotografías de la romería de 1940? ¿Era cierto que don Alberto había dejado en 1898 una novela que nadie encontró? ¿Qué había pasado realmente la noche del 12 de mayo de 1874 en el caserío Gondra entre los dos hermanos? Durante años, he buscado contestación a estos interrogantes, pero cada respuesta remitía a una nueva pregunta en una generación anterior. El odio y la culpa se repetían cíclicamente, pero también la posibilidad del perdón y el olvido. Alguien tenía que irse y alguien trataba de volver. Alguien hablaba la lengua que los otros no querían escuchar. Alguien decidía cual debía ser el relato y quién estaba condenado al silencio. La historia de cien años de una familia vasca marcada por secretos que nadie desvelaba. Quizás haya llegado el tiempo de contar una saga recorrida por medias verdades, fortunas no siempre claras y al fondo, un frontón. Borja Ortiz de Gondra Acceso en línea: Ficha Centro Dramático Nacional Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 6 . No disponible:Uso interno (3). Ubicación(es): Teatroteca Signatura topográfica: 9793STR170201. Listas: 260 Centro de Documentación Teatral, Novedades. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		La gran Cenobia de Pedro Calderón de la Barca ; versión Luis Sorolla por Calderón de la Barca, Pedro, 1600-1681 \| Sorolla, Luis, 1989- [Versión] \| Boceta, David [Dirección de escena] \| Cos, Antonio de [Dirección musical, Música, Sonido] \| Espín, Vanessa [Ayudante de dirección] \| Bautista, Almudena [Escenografía] \| Diego, Paola de [Vestuario] \| Cárcamo, Eduardo [Coreografía] \| Longás, Víctor [Iluminación] \| Luna, Álvaro [Vídeoescena] \| Arias, Cristina [Intérprete] \| Aróstegui, Mikel [Intérprete] \| Estudillo, Mariano [Intérprete] \| Guerras, Marta [Intérprete] \| Pau, Alejandro [Intérprete] \| Rodes, Isabel [Intérprete] \| Rodríguez, José Juan [Intérprete] \| Sáinz, Víctor [Intérprete] \| Serrano, Irene [Intérprete] \| Verguizas, José Luis [Intérprete] \| Compañía Nacional de Teatro Clásico (España). Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Distribuidor: Madrid INAEM 2022Resumen: La obra tiene como temáticas principales la fortuna y el gobierno. Calderón de la Barca presenta la imagen tradicional de la rueda de la fortuna que cambia las vidas de los personajes. Si Decio y Pamira aceptan con humildad los cambios de suerte, en cambio Aureliano se muestra intolerante e incomprensivo. El gobierno aparece tratado mediante el papel de la mujer en la esfera pública o la corrupción de la clase política. Los hechos trágicos narran la lucha de Cenobia en un mundo de hombres que no ven con buenos ojos que dirija un imperio. Así, tendrá que enfrentarse contra Aureliano, el emperador romano, que quiere someter Palmira o contra su propio tío Libio que no tolera que una mujer le gobierne. Los hombres salen perdiendo en la comparación, salvo Decio que se muestra honorable, pues en sus acciones actúan como corruptos, ambiciosos de poder o traidores. La reina Cenobia desafió, con su valor y su belleza, al Imperio Romano. La gran cenobia es una tragedia sobre la ambición política encarnada en el general Aureliano. Se trata de una obra de inusitada violencia; un juego de ascensiones y caídas que nos muestra la inestabilidad de conceptos como poder o gloria. Lo que propone Calderón en esta lección moral característica del Barroco es un rechazo a toda abuso de autoridad en el ejercicio del poder, sea éste político, económico, militar o religioso Acceso en línea: Ficha y recursos: Compañía Nacional del Teatro Clásico y Teatro de la Comedia Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Retiro Signatura topográfica: 10873LOGO. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		El hijo de la novia Fernando Castets; Juan José Campanella por Cózar, Sara, 1980- [Intérprete] \| Laskurain, Mikel [Intérprete] \| Sainz, Tina, 1945- [Intérprete] \| Luna, Álvaro [Intérprete] \| Artero, Juanjo [Intérprete] \| Victoria, José A [Adap.] \| Losada, Garbi [Adap.] \| Losada, Garbi [Dir. Escen.] \| Campanella, Juan José [coaut.] \| Castets, Fernando [coaut.] \| Teatro Campos Elíseos. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2014Resumen: El Hijo de la Novia, montaje basado en la exitosa película argentina de Fernando Castets y Juan J. Campanella del mismo nombre, ahora llega a la cartelera teatral con una complicada labor, un reparto de lujo y dirigido por Garbi Losada. Hacernos olvidar la versión cinematográfica de esta historia llena de ternura es una labor difícil y arriesgada, pero no imposible Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . No disponible:Uso interno (2). Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9386. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		La judía de Toledo de Lope de Vega. Versión de Laila Ripoll por Vega Carpio, Félix Lope de \| Ripoll, Laila, 1964- [Versión, Dirección de escena] \| Marín, Mariano [Música, Sonido] \| Perdiguero, Luis [Iluminación] \| Rodríguez Huertas, Almudena [Vestuario] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Martín Burgos, Arturo [Escenografía] \| Varela, Ana [Intérprete] \| LLorente, Mariano [Intérprete] \| León, Marcos [Intérprete] \| Agredano, Manuel [Intérprete] \| Aguado, Federico [Intérprete] \| Espejo, Teresa [Intérprete] \| Altube, Elisabet [Intérprete] \| Varandela, Jorge [Intérprete] \| Compañía Nacional de Teatro Clásico (España) [Producción] \| Producciones Micomicón [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: diapositiva Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, INAEM 2017Resumen: La judía de Toledo es la primera manifestación dramática de los amores entre Alfonso VIII y la judía Fermosa, llamada Raquel aquí por vez primera. Lope, una vez más, se convierte en el iniciador de un asunto teatral que traerá cola. Un rey que pretende ser tan solo un hombre, un monarca que abandona la política para dedicarse a sus intereses personales, un país desgobernado, en crisis, sumido en el abandono y con un peligro a las puertas. Tragedia amorosa, pero también y, sobre todo, una tragedia política en la que es inevitable encontrar resabios contemporáneos. Y Toledo siempre de fondo, con su río omnipresente y sus tradiciones añejas y ancestrales. El Corpus Christi flanqueado por mujeres de peineta y mantilla, uniformes, olor a incienso y balcones engalanados. Un seco Zuloaga con el alcázar al fondo, pero también toda la jugosa sensualidad de Romero de Torres. Laila Ripoll - Directora del montaje (Web CNTC) Acceso en línea: Ficha e información CNTC Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . No disponible:Uso interno (3). Ubicación(es): Teatroteca Signatura topográfica: 9824. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		En la fundación por Buero Vallejo, Antonio, 1916-2000 \| Correa, Irma [Versión] \| Arellano García, José Luis [Dirección de escena] \| Marta, Silvia de [Escenografía, Figurinismo] \| Delgado, Luis [Música] \| Gómez Cornejo, Juan [Iluminación] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Albert, Óscar [Actor] \| Caboalles, Álvaro [Actor] \| Fuente, Víctor de la [Actor] \| Haya, Jota [Actor] \| Laborda, Pascual [Actor] \| Mateos, Nono [Actor] \| Pertusa, Juan Carlos [Actor] \| Rubistein, Mateo [Actor] \| Valero, María [Actor]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Juvenil; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2017Resumen: 'En la fundación' es una historia de hermandad. Es el relato de un grupo de jóvenes que lucha por sobrevivir en un mundo que se ha tornado extraño, ajeno, violento y castrador. Ellos harán lo posible por defender una verdad que quizá les devuelva la libertad. Esta versión busca traer la visión del autor originario de Guadalajara a nuestros días y colocarlo en el lugar de prestigio que le corresponde. "Creo y espero en el hombre como espero y creo en otras cosas: en la verdad, en la belleza, en la rectitud, en la libertad. Y por eso escribo de las pobres y grandes cosas del hombre, hombre yo también de un tiempo oscuro, sujeto a los más graves pero esperanzados interrogantes". (Antonio Buero Vallejo) Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9988. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		La luz, melodía del arte escénico : El diseño de iluminación en la puesta en escena Cayetano Astiaso ... [et al.] ; [Edición, Miguel Ángel Camacho] por Astiaso, Cayetano \| Camacho, Miguel Ángel \| Beloqui, Juanjo \| Bonadei, Ada \| Castro, Antonio \| Fischtel, Nicolás \| Gómez Cornejo, Juan \| Luna, Álvaro \| Nóbili, Ezequiel \| Ramos, Felipe \| Yagüe, Pedro. Series Artes y Oficios de la EscenaTipo de material: Texto; Formato: impreso ; Forma literaria: No es ficción Detalles de publicación: Madrid: Academia de las Artes Escénicas de España, 2017Resumen: "Hoy no se entiende el espectáculo sin el concurso de la partitura de la luz, que contribuye a embellecerlo y a ser fuente de sensaciones y emociones. Este volumen reúne trabajos recientes de algunos de los más destacados iluminadores de la escena española, en un recorrido ilustrado con fotografías y en los que ellos mismos cuentan su experiencia profesional. La selección de los autores abarca un amplio espectro de especialidades: danza, teatro, luz de directo, simulación virtual, luz led, videoescena... Contar con el testimonio artístico de cada autor hace de este libro una herramienta útil, que da pistas a estudiantes que se inician en esta profesión y a todos aquellos interesados por el mágico y complejo arte de la iluminación escénica" (inf. de la cub.) Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 14339. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Macbeth de Autoría: William Skakespeare. Versión: José Luis Collado por Shakespeare, William, 1564-1616 [Autoría] \| Collado, José Luis [Versión, Ayudante de dirección] \| Sanzol, Alfredo, 1972- [Dirección] \| Arellano García, José Luis [Ayudante de dirección] \| Andújar, Alejandro [Escenografía, Vestuario] \| Granados Reguilón, Alberto [Música, Sonido] \| Gómez Cornejo, Juan [Iluminación] \| Luna, Álvaro [Vídeo] \| Álvarez, Sara [Caracterización] \| Chaparro, Alejandro [Intérprete] \| Hipólito, Carlos [Intérprete] \| Kent, Jorge [Intérprete] \| Leal, Francisco [Intérprete] \| Luna, Borja [Intérprete] \| Marín, Markos [Intérprete] \| Poveda, Marta [Intérprete] \| Quintana, Álvaro [Intérprete] \| Ruíz, Agus [Intérprete] \| Ruiz, Chema [Intérprete] \| Sagaseta, Mapi [Intérprete] \| Sainz de la Maza, Fernando [Intérprete] \| Centro Dramático Nacional (España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "La historia de Macbeth es oscura como una pesadilla, y todos se sumergen en ella. Es viscosa y espesa como la brea y la sangre. El mundo entero está cubierto de sangre. Es material y física, fluye de los cuerpos de los asesinos, se adhiere a sus manos, a sus rostros y a sus puñales. Es la imagen del mundo ahogada en la violencia pegajosa de la sangre. Es una infección del alma, concreta, palpable, corporal y asfixiante. Toda la obra está atravesada por el estertor de un moribundo, por un miedo profundo y visceral que invade sus noches insomnes y en el que, una vez asesinado el rey Duncan, ya no cabe más que seguir matando. La mayoría de las escenas ocurren desde el siniestro anochecer hasta los pálidos reflejos de las luces del alba, en un duermevela angustioso donde Macbeth y Lady Macbeth, como dos espejos hechos añicos con sus imágenes distorsionadas, se revuelcan en la desolación. "No verá el sol el día de mañana". En esa noche tan larga, ambos han desterrado el sueño y ya solo les quedan las pesadillas, en una somnolencia pesada como el plomo. No quiero dejar de mencionar la versión, otra vez extraordinaria, concisa, esencial y rotunda, de José Luis Collado. Y dar las gracias a Carlos Hipólito, cómplice de tantos años y motor decisivo y alentador de este espectáculo. También a un extraordinario y fiel elenco de grandes actores y a esa cálida familia que es mi equipo. Y last but not least, doy la bienvenida a Alfredo Sanzol en su nueva andadura, llena de buenos augurios y de luz en medio de la oscuridad de estos tiempos tan inciertos". Gerardo Vega Acceso en línea: Ficha Centro Dramático Nacional Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10730. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Mi niña, niña mía de Amaranta Osorio e Itziar Pascual. por Osorio, Amaranta, 1978- \| Pascual, Itziar, 1967- [Autora] \| Menéndez, Natalia, 1967- [Dirección de escena] \| Valenciano, Pilar [Ayudante de dirección] \| Sanz, Elisa [Escenografía, Vestuario] \| Llorens, Juanjo [Iluminación] \| Cobo, Luis Miguel [Música] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Cremonte, Ángela [Intérpretes] \| Núñez, Goizalde [Intérpretes] \| Teatro Español (Madrid) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2019Resumen: El horror nos sacude porque se refiere a lo que hoy está pasando, porque sentimos que debemos ayudar, hacer algo, provocar la luz ante tanta oscuridad. Vemos imágenes de niños asustados, desorientados, hambrientos, con humo en la boca, sin zapatos, flotando en los mares, hacinados en trenes, huyendo en caminos, sin nada... y no sabemos qué hacer. Asistimos al infierno en la tierra; ese infierno que nos recuerda la obra sobre lo que fueron los campos de concentración nazis, y en concreto, sobre las tinieblas que atravesaron unas mujeres en el campo de Terezin, abusos, violaciones... El dolor es atroz. Resistir, despertar las conciencias para que la maldad se pare. Se pare de una vez. Esperanza, ilusión, Paz, llámenlo como quieran, seguir en eso, en eso que se llama Amor. Resistir. En paralelo, sucede la historia de una joven mujer que quiere saber quién es, le duele la oscuridad a la que se ve sumergida, entiende que debe aclararse, alumbrar su vida, encontrarse, quererse. "Lo infinito limita la maldad" nos dicen las autoras de esta obra. Queremos creer en eso. Poner la luz en eso. Cuantas más luces, menos oscuridad. Un mundo habitado por luciérnagas. Ese es nuestro intento, nuestra necesidad y sentido de montar esta obra. Una obra que nos habla de mujeres que lucharon ante la perversión, ante el espanto. Mujeres que se ayudaron con gestos pequeños. Gestos que salvaron vidas. Hoy, el montar esta obra, es ese gesto que entendemos necesario y que ojalá sirva, ayude, aporte luz. Natalia Menéndez Acceso en línea: Ficha Teatre Español Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10201. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Sueños Versión de José Luis Collado, basado en "Los sueños" de Francisco de Quevedo; Dramaturgia y dirección Gerardo Vera por Quevedo, Francisco de, 1580-1645 \| Collado, José Luis [Versión libre] \| Gómez Cornejo, Juan [Iluminación] \| Andújar, Alejandro [Vestuario, Escenografía] \| Luna, Álvaro [Espacio audiovisual, Vídeo Escena] \| Vera Perales, Gerardo [Dirección de Escena, Dramaturgia] \| Torroja, Eduardo [Movimiento escénico] \| Delgado, Luis [Montaje musical] \| Villota, Eugenio [Intérprete] \| Vitón, Abel \| Fuente, Óscar de la [Intérprete] \| Quintana, Lucía [Intérprete] \| Paso, Antonia [Intérprete] \| Marín, Markos [Intérprete] \| Ribera, Marta [Intérprete] \| Echanove, Juan [Intérprete] \| Ruiz, Chema [Intérprete] \| Vilajosana, Ferrán [Intérprete]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, INAEM 2017Resumen: Enfrentarse a Quevedo y, sobre todo, zambullirse en ese caudaloso discurso lúcido y doloroso sobre la decadencia de un imperio, es una insensatez de la que solo eres consciente cuando ya estás con el agua al cuello tratando de sobrevivir a esa embestida directa contra las conciencias que es la obra magna del gran cronista de la realidad española sin adornos, sin coartadas, yendo a lo más profundo de la herida aunque te empapes en su sangre. La realidad del XVII era tan contundente que «solo se podía vegetar o vivir en carne viva». Y así vivió Quevedo, contemporáneo de Velázquez, pintor también de la liquidación española. Eso hemos intentado reflejar a partir de su obra más personal, sus Sueños, crónica dolorosa y lúcida de una España presa de la corrupción de las monarquías de Felipe III y Felipe IV, presa del ocio y de la ignorancia, donde la filosofía era esclavizada por la teología. Todo olía a podrido en Madrid y en las Españas, y ahí es donde escandalizan los sueños, chismosos y veraces, caricatura, testimonio, dolor y carcajada, escritos por una mano manchada por el dolor que rezuma su propia herida interior. Quevedo se convierte, sin querer, en el testigo más fiel de cómo un imperio empieza a desmoronarse. Gerardo Vera (web CNTC) Acceso en línea: Compañía Nacional de Teatro Clásico \| Haga clic para acceso en línea Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . No disponible:Uso interno (2). Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9840. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		En otro reino extraño de Autoría: David Boceta. Dramaturgia: Luis Sorolla por Boceta, David [Autoría] \| Sorolla, Luis, 1989- [Dramaturgia] \| Boceta, David [Dirección escénica] \| Espín, Vanessa \| Cos, Antonio de [Dirección musical, Música, Sonido] \| Bautista, Almudena [Escenografía] \| Diego, Paola de [Vestuario] \| Cárcamo, Eduardo [Coreografía] \| Ramos, Felipe [Iluminación] \| Luna, Álvaro [Videoescena] \| Praena, Bruno [Videoescena] \| Maruny, Anna [Intérprete] \| Pérez, Aisa [Intérprete] \| Recondo, Alba [Intérprete] \| Serrano, Irene [Intérprete] \| Álvarez de Lara, Íñigo [Intérprete] \| Cobertera, José [Intérprete] \| Estudillo, Mariano [Intérprete] \| Pau, Alejandro [Intérprete] \| Quero Muñoz, Pau [Intérprete] \| Sáinz, Víctor \| Trujillo, Fernando [Intérprete] \| Verguizas, José Luis \| Teatro Auditorio Adolfo Marsillach [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "La Arcadia, retratada por Lope de Vega y por otros muchos poetas y artistas clásicos, renacentistas y contemporáneos, funciona como un Reino Extraño ideal, alejado y protegido por la distancia de los conflictos de la ciudad. Un espacio (¿imaginado?) no corrompido por la vida urbana en el que reina la felicidad, la sencillez y la paz y en el que la gente debate sobre el amor a salvo de sus posibles sufrimientos. Arcadia como un lugar a salvo del dolor y del riesgo gracias a lo aséptico, a lo controlado y a la ausencia del contacto verdadero con la vida. Pero como dice Slavoj Žižek, todo encuentro real tiene una carga de desequilibro necesario, y el amor que se protege de la caída a lo inesperado y a la incertidumbre no es más que un sucedáneo del amor. O como dice Lope De Vega el amor es un abismo único. En "En Otro Reino Extraño", en Junio de 2020, un grupo de jóvenes (que podrían ser los actores y actrices de la JCNTC) hablan sobre qué es para ellos el amor (con palabras de Lope de Vega que también podrían ser las suyas) en una especie de Arcadia aislada de la ciudad, (que podría ser su propia casa durante este confinamiento)" Acceso en línea: Ficha Teatro de la Comedia Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10446. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)

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