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Comedia sin título de Federico García Lorca, con versión y dramaturgia de José Manuel Mora y Marta Pazos

por García Lorca, Federico, 1898-1936 | Mora, José Manuel, 1978- [Versión, Dramaturgia] | Pazos, Marta [Dramaturgia, Versión, Dirección de escena] | Ortega, Laura [Ayudante de dirección] | Torres, Hugo [Música] | Meira, Nuno [Iluminación] | Glaenzel, Max [Escenografía] | Tharrats, Rosa [Vestuario] | Weickert, Guillermo [Coreografía y dirección del movimiento] | Triola, Montse [Colaboracion artística] | Amorós, Georgina [Intérprete] | Domingo, Marc [Intérprete] | Jato, Alejandro [Intérprete] | Martínez, Cristina [Intérprete] | Martinez, María [Intérprete] | Mingueza, Clara [Intérprete] | Olabarri, Koldo [Intérprete] | Olea Mabel [Intérprete] | Piera, Carlos [Intérprete] | Pizarro, María [Intérprete] | Quinzá, Chelís [Intérprete] | Sanchez, Luna [Intérprete] | Santos, Paula [Intérprete] | Viyuela, Camila [Intérprete] | Centro Dramático Nacional (España) [Producción].

Tipo de material: Película Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid INAEM 2021Resumen: ¿Por qué hemos de ir siempre al teatro para ver lo que pasa y no lo que nos pasa? (Autor. Acto I) España, años 30. Federico García Lorca trabaja en una nueva pieza teatral. Al poeta le mueve la obsesión por el reflejo de la vida real sobre el teatro, que considera caduco y autocomplaciente. Las tablas han abandonado la crítica social y no aceptan la vanguardia. Lejos de Nueva York, el artista granadino desea abrazar la modernidad y la innovación. Anhela romper con los convencionalismos de la escena española del momento, dominada por la estética y valores burgueses. Con La Barraca, con sus textos, Lorca quiere devolver el teatro al público. Al pueblo. Autor: ¡No me interrumpa! Espectador 1º: Tengo derecho. ¡He pagado mi butaca! (Acto I) Comedia sin título es un drama social inconcluso, inacabado, del que Federico García Lorca tan solo dejó por escrito su primer acto: al poco tiempo de iniciar su tarea, el poeta fue asesinado. (web CDN)
Acceso en línea: Ficha Centro Dramático Nacional Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 5 . Ubicación(es): Retiro Signatura topográfica: 10488LOGO211123.
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Fandangos y tonadillas Dirección: Laura Ortega. Dramaturgia: Juan Mechero

por Ortega, Laura [Dirección] | Aguiló, Mar [Coreografía, Intérprete] | Aran, Pau [Coreografía] | Mechero, Juan [Ayudante de dirección] | Lázaro, Alicia [Dirección musical, Intérprete] | Cantero, Irene [Iluminación] | Hinojosa, María [Intérprete] | Lavilla, Cecilia [Intérprete] | Castejón, Rafa [Intérprete] | Ruiz, Ángel, 1970- [Intérprete] | Fernández, Sara [Intérprete] | Taira, Yoko [Intérprete] | Rodríguez, Íker [Intérprete] | Montllor, Isaac [Intérprete] | Amezúa, Beatriz [Intérprete] | Mayoral, Marta [Intérprete] | Gavilanes, José Ignacio [Intérprete] | Márquez, Silvia [Intérprete] | Salinas, Laura [Intérprete] | Teatro de la Comedia (Madrid)‏ [Producción].

Tipo de material: Película Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2021Resumen: "El siglo XVIII es un siglo fascinante en la evolución de la música europea y España no será una excepción. Las ideas de la Ilustración penetrarán gradualmente en una sociedad que va a ser testigo de la creación de nuevos modelos de poder económico, urbanísticos o sociopolíticos. Ramón de la Cruz describirá de manera admirable el Madrid que nace en esa época. Domenico Scarlatti, el Padre Soler, Luigi Boccherini o Blas de Laserna son algunos de los grandes nombres con los que Madrid creará su paisaje sonoro en ese siglo. Fandangos y tonadillas quiere ser una pequeña fiesta, donde la danza y el teatro se encuentran con la música para preparar el gran camino que recorrerán juntos en las épocas venideras"
Acceso en línea: Ficha Teatro Clásico Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10686.
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Mammon de Nao Albet y Marcel Borràs.

por Albet, Nao, 1990- | Escolar, Irene [Intérprete] | Albet, Nao, 1990- [Intérprete, Dirección de escena, Autoría] | Borràs, Marcel, 1989- [Intérprete, Dirección de escena, Autoría] | Novoa, José [Escenografía, Vestuario] | Pinto, Igor [Sonido] | Pinar, Adrià [Iluminación] | Gómez, Ricardo [Intérprete] | Sans, Manel [Intérprete] | Ortega, Laura [Regiduría] | Fundació Teatre Lliure-Teatre Públic de Barcelona [Producción] | La Brutal [Producción].

Tipo de material: Película Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2018Resumen: "Disputas de odio y sangre anhelando supremacía, todos yaceréis muertos sobre el fango cuando el sol despida el día." Cerca de la antigua Khalpe (el actual Alepo), en el centro de un valle lleno de cuevas rebosantes de piedras preciosas, dos familias conviven en armonía, admirando la belleza natural de estos minerales como los niños contempla los andares de un caballo: sin querer dominar sus huellas. Pero con la llegada de un hombre misterioso, la paz se ve alterada y aparecen odios y rencores entre los herederos de cada familia. Mammón, que en arameo significa «riqueza» y en hebreo «tesoro», es para los cristianos el diablo de la avaricia y era para los fenicios el Dios de la bonanza. El relato mitológico de esta figura nos servirá para abordar la cuestión de la actual Siria, un país inmerso en una de las guerras más crueles de nuestro siglo. (Programa)
Disponibilidad: No disponible:Uso interno (2). En tránsito (1).

Monsieur Goya, una indagación / de José Sanchís Sinisterra

por Sanchis Sinisterra, José, 1940- [Autoría] | Ortega, Laura [Dirección escénica] | Menchero, Juan [Ayudantía de dirección] | Bautista, Almudena [Vestuario] | Sáiz, Suso [Música] | Sarrión, Francisco Javier [Iluminación] | Canogar, Daniel [Vídeoescena] | Cuevas, Inma [Intérprete] | Delgado, Alfonso [Intérprete, Voz en off] | García, Font, 1974- [Intérprete] | Mota, María [Intérprete] | Sainz de la Maza, Fernando [Intérprete] | Torregrosa, Alfonso [Intérprete] | Trepat, Andrea [Intérprete] | Teatro Fernán Gómez [Producción].

Tipo de material: Película Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, 2019Resumen: "En 1824, Goya abandona Madrid por Burdeos –donde ya vive expatriado su amigo, Leandro Fernández de Moratín– en compañía de su segunda familia. Leocadia Zorrilla, su segunda mujer, y sus dos hijos, Rosario y Guillermo Weiss, guardan el enigma de los últimos años del pintor, en los que jamás dejó de aprender. Hoy mismo, escondido en algún lugar del teatro, un autor en apuros intenta reconstruir la historia de estos personajes. A ellos les corresponde el papel de explicarse, mientras Goya pinta o sale a pasear, acercando al público a los pequeños y grandes acontecimientos de los que fueron protagonistas. Entre brumas, veremos desfilar por la escena los restos de un naufragio: el enfebrecido ambiente de guerra y conspiraciones del Trienio Liberal, la lucha entre liberales y absolutistas, el cuadro de La lechera de Burdeos... En Monsieur Goya, una indagación, José Sanchis Sinisterra reflexiona sobre la incertidumbre creativa y la condición del exilio en la modernidad. Esta iluminadora propuesta escénica parte de una pregunta sobre cómo poner en imágenes la propia historia, y nos invita a entender la figura del artista como testigo fantasma de nuestro presente. Con una estética y un lenguaje contemporáneos, la obra hace del teatro dentro del teatro una sensacional máquina óptica, gracias a la cual nos adentramos en un mundo de ilustrados, mujeres libertarias, románticos, pintoras y niños soldado que habitan, como nosotros, entre humo de pólvora y sombras de fantasmagoría"
Acceso en línea: Ficha Teatro Fernán Gómez Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10549.

"Pioneras de la ciencia en España" / Lucía Vilanova, Eva Redondo, Blanca Doménech, María Velasco y Yolanda Pallín Cuaderno de bitácora

por Vilanova, Lucía | Redondo Llorente, Eva, 1979- | Doménech, Blanca, 1976- | Velasco, María, 1984- | Pallín, Yolanda, 1965-.

Origen: Las Puertas del DramaTipo de material: Artículo Artículo; Formato: impreso caracteres normales Detalles de publicación: Madrid : : Asociación de Autores de Teatro, , 2014Resumen: "Lucía: Un buen día, cayó en manos de José un libro valioso: Pioneras españolas en las ciencias. Era un estudio de Carmen Magallón sobre sus colegas científicas... Sus antecesoras... Las primeras mujeres españolas que, a principios del siglo XX, destacaron como investigadoras en el campo de las ciencias. En seguida, consideró José que el tema era sumamente interesante y poco explorado en las artes escénicas. La idea (determinación) de sacar de la invisibilidad a algunas de esas mujeres heroicas fue tomando forma... Y, del pensamiento al acto, José contactó con Carmen Magallón, que se entusiasmó con el proyecto y brindó asesoramiento. Después, fuimos convocadas, en la sede del Nuevo Teatro Fronterizo, cinco dramaturgas (Eva Redondo, Yolanda Pallín, Blanca Doménech, María Velasco y yo misma) con el fin de crear un texto colectivo sobre la figura de cinco de esas científicas. Ya desde nuestra primera reunión conectamos...Simpatizamos..."
Acceso en línea: Ir al artículo (texto completo) Disponibilidad: No hay ítems disponibles.

Principiantes de Juan Cavestany adaptación de la obra 'De qué hablamos cuando hablamos de amor' de Raymond Carver

por Cavestany, Juan, 1967- | Carver, Raymond [Texto original] | Lima, Andrés, 1961- [Dirección de escena] | Ortega, Laura [Ayudante de escena] | San Juan, Beatriz, 1964- [Escenografía, Vestuario] | Álvarez, Valentín [Iluminación] | Manresa, Jaume [Música] | Raió, Miquel Àngel [Vídeo] | Gutiérrez, Javier [Intérprete] | Regueiro, Mónica [Intérprete] | Daniel Pérez Prada [Intérprete] | Luengo, Vicky [Intérprete] | Teatros del Canal [Producción] | Vania Produccions [Producción] | Producciones Off [Producción] | Carallada Show S.L [Producción].

Tipo de material: Película Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Editor: Madrid INAEM 2022Resumen: Principiantes se desarrolla a través de cuatro personajes que conversan en una cocina: un matrimonio “veterano” y una pareja de amigos más jóvenes cuya relación es más reciente. A lo largo de una tarde, en una atmósfera marcada por la luz cambiante, los cuatro personajes comparten sus experiencias e ideas, grandes y pequeñas, sobre lo que significa el amor y la necesidad del otro. En definitiva, la obra se centra en la pregunta “¿qué es el amor?”, los cuatro personajes buscan constantemente respuesta a esta pregunta, mientras discuten, se abrazan, se entristecen y otros muchos más sentimientos por los que van pasando a lo largo de las diferentes escenas
Acceso en línea: Haga clic para acceso en línea Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Retiro Signatura topográfica: 10957LOGO220202.

Prostitución Un espectáculo Teatral - Musical - Documental Dramaturgia de Albert Boronat y Andrés Lima a partir de textos y testimonios de Virginie Despentés, Amelia Tiganus, Juan Cavestany, Ana María, Isabela, Lucía, Alexia, Alicia y la Sra. Rius.

por Boronat, Albert, 1977- [Autoría] | Boronat, Albert, 1977- [Dramaturgia] | Lima, Andrés, 1961- [Dramaturgia, Dirección de escena] | Despentés, Virginie [Texto] | Tiganus, Amelia [Texto] | Cavestany, Juan, 1967- [Texto] | Ortega, Laura [Ayudante de dirección] | Casals, Alfons [Ayudante de dirección] | Cubilo, Carolina [Dirección documental] | San Juan, Beatriz, 1964- [Escenografía, Vestuario] | Manresa, Jaume [Música, Sonido] | Álvarez, Valentín [Iluminación] | Mingo, Enrique [Sonido] | Raió, Miguel Ángel [Vídeo] | Machi, Carmen [Intérprete] | Poza, Nathalie [Intérprete] | Yuste, Carolina [Intérprete] | Vallès, Laia [Intérprete-músico] | Juárez, Lucía [Intérprete grabación] | Teatro Español (Madrid) [Producción].

Tipo de material: Película Película; Tipo de material visual: videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, INAEM 2020Resumen: "Nuestro espectáculo se basa en un proceso de exploración sobre la prostitución. Un tema que nos hace plantearnos muchas preguntas, y en diferentes planos, sobre nuestra visión como ciudadanos, como seres humanos y como artistas con la voluntad de reflejar nuestra sociedad. Y lo haremos dando voz a sus protagonistas, las prostitutas. Hablamos con ellas, entramos en sus clubes, las acompañamos en sus calles. Se trata de iniciar una investigación documental de la que beberá un grupo de artistas-actrices, con el propósito de comprender esta realidad y de plasmarla en una obra teatral. El espectáculo nace en la calle y se mueve hasta el escenario. El espectador vive esta experiencia. Deseo, necesidad, secreto, violencia, ternura, dolor, placer, compañía, pagar por sexo, cobrar por sexo. La experiencia de la prostitución, ponerse en su lugar, subirse a sus tacones, correr el riesgo, comprender. El tema: la Prostitución. El problema: la trata, tráfico y explotación sexual de mujeres y niñas (y todos los que se derivan de ello: inmigración ilegal, drogas, violencia de género, etc). Las bases del problema: la mercantilización del ser humano. La Industria alrededor de la venta de sexo, la industria de placer. Placer, otra palabra en la que detenerse. Y el dinero, siempre el dinero. Tres actrices: Carmen Machi, Nathalie Poza y Carolina Yuste, comprometidas como mujeres y artistas se sumergen en un mundo lleno de controversia. Abolición, legalización, estigmatización, prejuicios morales, culturales, religiosos e intereses económicos y políticos hacen de la prostitución un tema transversal en nuestra sociedad, que a todos nos afecta y que muchos desconocen. Todo nuestro equipo artístico tratará de acercar al público su voz, su emoción. Desde la entrevista a pie de calle hasta la música en directo nuestras prostitutas alzarán esa voz. Andrés Lima (web Teatro Español)"
Acceso en línea: Ficha web Teatro Español Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10431.

Los secuestradores del Lago Chiemsee dramaturgia de Alberto Iglesias

por Iglesias, Alberto, 1975- | Gas, Mario, 1947- [Dirección de escena] | Ortega, Laura [Ayudante de dirección] | Brosa, Sebastià [Escenografía] | Marta, Silvia de | Belart, Antonio [Vestuario] | Ariza, Paco [Iluminación] | Peña, Vicky, 1954- [Intérprete] | Muñoz, Gloria [Intérprete] | Calot, Juan [Intérprete] | Galiana, Manuel [Intérprete] | Pedregal, Helio, 1949- [Intérprete] | Iglesias, Alberto, 1975- | Barco Pirata Producciones [Producción:] | Teatros del Canal (Madrid) [Producción].

Tipo de material: Película Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: General; Idioma: Español Editor: Madrid INAEM 2022Resumen: La representación teatral Los secuestradores del lago Chiemsee está dirigida por Mario Gas, que se inspira en la recesión económica iniciada en nuestro país durante el año 2008. Época en la que todo se desmoronaba y en la que la justicia, lejos de amparar a los necesitados, se posicionaba, una vez más, al lado de los poderes económicos. En el año 2010, Alberto Iglesias guardó una noticia que vio por aquel entonces en el periódico, que decía: “Prisión para cuatro jubilados alemanes por secuestrar a su asesor fiscal”. Esta fue utilizada como anclaje y punto de partida para comenzar con la creación de la obra. Y es que, los protagonistas de esta noticia tenían un motivo principal para llevar a cabo dicho secuestro. Todo sus ahorros fueron invertidos y toda la inversión se perdió en el vertedero del mercado. Un robo amparado en la crisis. La justicia les da la espalda y su asesor fiscal se desentiende. Ellos no están dispuestos a quedarse de brazos cruzados y planean un secuestro. Quieren recuperar lo que es suyo, pero saben que no son más que unos aficionados. De lo que son conscientes es de que la tortura es un poderoso argumento y de que la violencia ha venido funcionando a lo largo de la historia. Los personajes de esta noticia empiezan a vivir en las páginas y Alberto Iglesias percibe que detrás de ello hay un mundo rico en matices que crece y alimenta las escenas y los diálogos: sueños rotos, paso del tiempo, memoria dañada, amor, secretos, delirio, humor y amistad, incluso pizcas de esperpento. Jugosos materiales para construir esta historia, pensando en la escena. Los secuestradores del lago Chiemsee es una comedia negra porque su autor, Alberto Iglesias, no puede dejar de pensar en que, como tan bien lo expresaba Ionesco, “lo cómico es trágico y la tragedia del hombre risible”
Acceso en línea: Ficha y recursos: Barco Pirata Producciones y Teatros del Canal Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Retiro Signatura topográfica: 10878LOGO.

Shock 2 (La Tormenta y la Guerra) / de Albert Boronat, Juan Cavestany, Andrés Lima y Juan Mayorga; a partir de hechos reales y textos de Olga Rodríguez y Alba Sotorra; dramaturgia de Albert Boronat y Andrés Lima

por Boronat, Albert, 1977- [Autoría] | Cavestany, Juan, 1967- [Autoría] | Lima, Andrés, 1961- [Autoría, Dramaturgia, Dirección escénica, Voz en off] | Mayorga, Juan, 1965- [Autoría] | Rodríguez, Olga [Textos, Voz en off] | Sotorra, Alba [Textos] | Boronat, Albert, 1977- [Dramaturgia] | Ortega, Laura [Ayudantía de dirección] | San Juan, Beatriz, 1964- [Escenografía, Vestuario] | Manresa, Jaume [Música] | Yagüe, Pedro [Iluminación] | Mingo, Enrique [Sonido] | Raió, Miquel Àngel [Vídeocreación] | Kretschamar, Cécile [Caracterización] | Durán 'Morris', Antonio [Intérprete] | Flores, Alba [Intérprete] | Hernández, Natalia [Intérprete] | Morales, María [Intérprete] | Ochoa, Paco [Intérprete] | Toledo, Guillermo [Intérprete] | Vinuesa, Juan [Intérprete] | San Juan, Alberto [Voz en off] | Check-in Producciones [Producción] | Centro Dramático Nacional [Producción].

Tipo de material: Película Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, CDAEM 2021Resumen: "Shock 2 empieza donde acabó Shock 1 (El Cóndor y el Puma), que iniciaba con el auge de la doctrina monetarista de Milton Friedman y sus Chicago Boys (Universidad de Chicago), y que continúa avanzando a través de la 2ª mitad del siglo XX. Los primeros experimentos del shock económico y militar son el golpe de estado de Pinochet en Chile seguido de la Operación Cóndor en gran parte de América Latina, maridando economías neoliberales con regímenes dictatoriales impuestos por la violencia y la violación de los derechos humanos. Shock 2 comienza en los años 80, con la revolución conservadora capitaneada en Europa por Margaret Thatcher y en EEUU por Ronald Reagan y culmina en el primer gran shock del siglo XXI: la guerra de Irak, guerra en la que fuimos partícipes. Porque de eso trata Shock, de reflexionar sobre en qué medida somos partícipes de nuestra historia, de nuestros shocks, de nuestros golpes, de nuestra violencia"
Acceso en línea: Ficha Centro Dramático Nacional, CDN Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Retiro Signatura topográfica: 10814LOGO210608.

La vuelta de Nora de Lucas Hnath, a partir de 'Casa de muñecas' de Ibsen

por Hnath, Lucas | Lima, Andrés, 1961- [Dirección de escena] | Huerta, Verónica [Traducción] | Ibsen, Henrik, 1828-1906 | Ortega, Laura [Asistencia dirección] | San Juan, Beatriz, 1964- [Escenografía, Vestuario] | Álvarez, Valentín Andrés [Iluminación] | Sánchen-Gijón, Aitana [Intérprete] | Enríquez, Roberto [Intérprete] | Díaz Lago, María Isabel [Intérprete] | Rivera, Elena [Intérprete] | Producciones Teatrales Contemporáneas [Producción] | Focus Madrid [Producción] | Pachesca Producciones [Producción] | Verteatro [Producción].

Tipo de material: Película Película; Tipo de material visual: Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2019Resumen: Después de abandonar su casa, a su marido, sus hijos y su niñera, la protagonista se ha convertido en una exitosa escritora feminista. La razón de su vuelta es formalizar los papeles de divorcio, para lo que necesita la firma de su ex marido, Torvald. Durante el transcurso de la obra, Nora será cuestionada sobre sus actos y el tiempo que ha estado desaparecida (llegando incluso a darla por muerta), así como recriminada por las consecuencias de su huida, expresadas desde cada uno de los puntos de vista de los personajes
Acceso en línea: Ficha Teatro Bellas Artes Madrid Disponibilidad: No disponible:En tránsito (1).

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