Refinar su búsqueda

Su búsqueda retornó 11 resultados.

¿No encontró lo que esperaba? Pruebe buscando sugerencias
Ordenar
Resultados
“El yo es siempre una sinécdoque innegable del mundo” Sergio Blanco, 2020 : entrevista de Mario de la Torre-Espinosa . Monográfico : La autoficción teatral.

por Torre-Espinosa, Mario de la.

Origen: Las Puertas del DramaTipo de material: Artículo Artículo; Formato: impreso caracteres normales Madrid : Asociación de Autores de Teatro, 2020Resumen: "Sergio Blanco (Montevideo, 1971) es un director de escena y dramaturgo franco-uruguayo que ha hecho de la autoficción uno de sus rasgos autorales más reconocibles. Esta alternancia en la escena de un yo público con un yo privado ha sido exhibida en obras de gran éxito como 'Tebas Land' (2012), 'Ostia' (2013), 'La ira de Narciso' (2014), 'El bramido de Dusseldörf' (2016), 'Cartografía de una desaparición' (2017) o 'Cuando pases sobre mi tumba' (2018). Entre los premios recibidos se encuentran el Premio Internacional Casa de las Américas, el Premio Theatre Awards al Mejor Texto (Grecia) o el Award OFF West End (Reino Unido). Sus textos se han estrenado en más de veinte países y han sido traducidos al inglés, francés, catalán, alemán, portugués, italiano, turco, japonés, hindi, hebreo, farsi, árabe, neerlandés o noruego..."
Acceso en línea: Ir al artículo (texto completo) | Dialnet Disponibilidad: No hay ítems disponibles.

A veces me pregunto por qué sigo bailando : prácticas de la intimidad coord. Óscar Cornago

por Cornago, Óscar, 1969- | Marquerie, Carlos, 1954- | Lloves, Estela | Fernández, Bea | Stutz, Denise | Domínguez, Juan | Arriola, Aimar | Pérez Gali, Aimar | Sánchez Couso, Ana | Merino, Louisa | Pujol, Quim | Alcázar, Josefina | Pérez-Rasilla, Eduardo, 1954 - | Pinta, María Fernanda | Baeza, Federico | Trastoy, Beatriz | Carreira, André | Pereira da Silva, Ana Sofia | Quesada, Fernando, 1969- | Catani, Beatriz | Pardo, José Luis | Garcés, Marina | Kunst, Bojana | Renjifo, Fernando | Fernández, Carlos | Valenciano, Mónica | Ciurans, Enric, 1962-.

Tipo de material: Texto Texto; Forma literaria: No es ficción Detalles de publicación: Madrid : Continta me tienes, D.L. 2011Resumen: "Lo que tienes en las manos es un libro, un libro que querría ser otra cosa, pero sin embargo es solo eso, un libro; es es su limitación y lo sabe. Está formado por escrituras, voces e imágenes dispares, le gustaría que fueran más dispares todavía; esa también es su limitación, le gustaría ser más distinto, más dispar, más desigual, más extraño a sí mismo. El tema del libro, su excusa y razón de ser, es la intimidad, otra forma de disparidad, de acostumbrada extrañeza con uno mismo. Y para hablar sobre ello hemos convocado a personas que se han acercado a este tema desde diversos lados, desde sus vidas y sus oficios, desde sus prácticas artísticas, académicas o sociales, desde la historia y la teoría de las artes escénicas, desde la arquitectura, la filosofía o la política. En el centro, hacia lo que apuntan estas miradas, queda lo más difícil de definir, el lugar de ese acontecimiento que se llama intimidad; en el centro queda el espacio, la escena. Dese la escena de este libro, paisaje de escrituras encontradas, queremos hablar sobre esas otras escenas, extrañas e íntimas, sociales y humanas que tratan de hablarnos de lo que está pasando, de lo que está pasando ahora, con ese lenguaje difuso que tienen las cosas que no saben todavía lo que son". (De la solapa)
Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 13254.

Autoficción y teatro : (Cuestiones teóricas) / José-Luis García Barrientos . Monográfico : La autoficción teatral.

por García Barrientos, José Luis, 1951-.

Origen: Las Puertas del DramaTipo de material: Artículo Artículo; Formato: impreso caracteres normales Madrid : Asociación de Autores de Teatro, 2020Resumen: "Si en la narrativa, que es su patria, la autoficción es una especie de deconstrucción de la autobiografía, con la intención de desacreditarla y suplantarla, en el teatro es la solución de una aporía insalvable, la de la autobiografía teatral, imposible en rigor. Porque el teatro es incompatible con lo “auto” y con lo “factual”. Es impermeable a la primera persona por su carácter de representación in-mediata y es irreductible a la mera realidad, se pongan como se pongan los posdramáticos. Porque el teatro es siempre ficción; aunque no solo ficción. El desdoblamiento realidad/ficción es en él constitutivo. El teatro y su doble. No hay teatro sin realidad, pero tampoco hay teatro con solo realidad. Al subir a un escenario cualquier realidad real se dobla en otra ficticia. A la fuerza, por definición y afortunadamente. Por eso el teatro resulta ser un juego más sofisticado que la lucha de gladiadores. Pues bien, la autoficción relaja esas dos condiciones constitutivas de la autobiografía: abre la puerta a la ficción y a la tercera persona. De forma que el teatro, aunque no sin problemas, puede ser autoficticio, ya que no autobiográfico..."
Acceso en línea: Ir al artículo (texto completo) | Dialnet Disponibilidad: No hay ítems disponibles.

La ciudad oscura Antonio Rojano

por Rojano, Antonio | Lahoz, Paco [Intérprete] | Tardón, Mario, 1980- [Intérprete] | Soto, Fernando [Intérprete] | Ruiz, Irene [Intérprete] | Otero, Ana [Intérprete] | Gómez, Pilar [Intérprete] | Montes, Paco [Dir. Escen.] | Centro Dramático Nacional.

Tipo de material: Película Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2015Resumen: "El suicidio de un jockey, tras vencer en su última carrera, reabre las viejas heridas de una nación. Un escritor en horas bajas, una inspectora de policía y una joven en busca de su origen cuentan esta historia sobre el pasado y el futuro de España. La historia de nuestro país podría ser considerada como una historia de terror. Tras la Transición -al menos para la generación a la que pertenezco-, cada vez estamos más seguros de que habitamos una casa encantada, llena de presencias y de sucesos paranormales. La ciudad oscura sólo pretende ser un receptor electrónico al que llegan estas psicofonías. Voces de los espectros políticos que habitan nuestro país y, sobre todo, de las cadenas emocionales que arrastran sus personajes. En esta ciudad, oscurecida por el terror y la manipulación, hay lugar para las carreras de caballos, las conspiraciones fascistas, la parapsicología y la literatura. Siempre la literatura. Porque el impulso de crear, de escribir o de hacer teatro, parece el único exorcismo posible para confrontar nuestros fantasmas. Un enfrentamiento al que hoy, más que nunca, estamos obligados". (Antonio Rojano)
Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . No disponible:Uso interno (2). Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 9454.

Documento, autoficción, alterficción, parresía, autobiografía y confesión : apuntes para una propuesta terminológica para las dramaturgias del yo en la escena contemporánea / Julio Fernández Peláez . Monográfico : La autoficción teatral

por Fernández Peláez, Julio, 1963-.

Origen: Las Puertas del DramaTipo de material: Artículo Artículo; Formato: impreso caracteres normales Madrid : Asociación de Autores de Teatro, 2020Resumen: Se viene observando, desde el año 2008, y coincidiendo con la conocida crisis económica, un crecimiento casi exponencial de creaciones, en al ámbito escénico, centradas en lo personal, con un punto de partida autobiográfico o que tienen como eje central la vida del propio creador o de personas cercanas, tanto desde un punto de vista ficcional como documental. Pareciera que, al tiempo que las instituciones se olvidan de las personas y el capitalismo hace su trabajo, los individuos encontraran una forma de reivindicación de lo humano expresando, precisamente, asuntos referidos a ellos mismos, a su cotidianidad y también a su intimidad, sin dejar a un lado pensamientos propios, comportamientos y sentimientos
Acceso en línea: Ir al artículo (texto completo) | Dialnet Disponibilidad: No hay ítems disponibles.

Entrevista a Jesús Campos García : “Tantas autoficciones como ficciones hay” / entrevista de Ignacio Pajón . Monográfico : La autoficción teatral.

por Pajón Leyra, Ignacio [Entrevistador] | Campos García, Jesús, 1938- [Entrevistado].

Origen: Las Puertas del DramaTipo de material: Artículo Artículo; Formato: impreso caracteres normales Madrid : Asociación de Autores de Teatro, 2020Resumen: Jesús Campos (Jaén, 1938) es uno de los autores de teatro actuales con un recorrido más amplio y diverso. Ha escrito obras de todos los tipos, ha tocado todos los géneros y les ha dado, en cada caso, su sello personal; ha recibido, entre otros premios, el Nacional de Literatura Dramática, el Tirso de Molina, el Born, el Carlos Arniches o el Lope de Vega; ha visto sus obras publicadas en Hiru, Cátedra, Castalia, Primer Acto o Ediciones Antígona; ha dirigido, ha realizado escenografías, ha impartido clases, ha escrito teoría y se ha batido el cobre en la gestión cultural al frente de los Teatros del Círculo y de la AAT. Con tanta variedad en su biografía intelectual y creativa, no es fácil pensar en alguien mejor para preguntarle por un fenómeno como el de la autoficción. Charlamos con él sobre creación, memoria, juego dramático y perspectivas de futuro, en una conversación que las circunstancias han hecho que sea a distancia, pero que bien podría ser como cualquiera de las conversaciones que se pueden tener con él a la salida de un estreno, en un café o en algún rincón del último Salón del Libro Teatral
Acceso en línea: Ir al artículo (texto completo) | Dialnet Disponibilidad: No hay ítems disponibles.

Memorias de un desmemoriado / Benito Pérez Galdós; prólogo de Gabriel Neila

por Pérez Galdós, Benito, 1843-1920 | Neila, Gabriel, 1983- [Autor del prólogo].

Series Biblioteca de la MemoriaTipo de material: Texto Texto; Formato: impreso ; Forma literaria: No es ficción Detalles de publicación: Sevilla: Editorial Renacimiento, 2020Resumen: Memorias de un desmemoriado es un libro autobiográfico, publicado por entregas en el diario La Esfera en el año 1915, cuando Galdós tenía ya 72 años. En estas páginas, el autor conversa con su memoria, realizando un repaso por algunos de los momentos más importantes de su vida, desde su llegada a Madrid con veinte años para estudiar Derecho, aunque omitiendo cualquier dato relativo a su infancia. En Memorias de un desmemoriado, Galdós combina la tradición de la literatura de viajes con diversas referencias a sus creaciones. En sus artículos aparecen como protagonistas reyes, políticos, religiosos, intelectuales, ciudades y paisajes, descritos de forma caprichosa por la memoria juguetona y débil del escritor canario. Estas Memorias de un desmemoriado pueden considerarse como uno de sus últimos trabajos, puesto que tras ellas sólo escribiría la breve tragicomedia Santa Juana de Castilla, estrenada por Margarita Xirgu en el teatro de la Princesa de Madrid en 1918
Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 13189.

Un paisaje de la infancia / Itziar Pascual . Monográfico : La autoficción teatral

por Pascual, Itziar, 1967-.

Origen: Las Puertas del DramaTipo de material: Artículo Artículo; Formato: impreso caracteres normales Madrid : Asociación de Autores de Teatro, 2020Resumen: "Desde su formulación en 1977, de la mano de Serge Doubrovsky, el término autoficción no ha dejado de generar creación, producción crítica y debate. Tanto es así, que esta 'ingeniería del yo', como ha sido denominada por Sergio Blanco, ha dado síntomas para algunos de una cierta crisis. En enero de 2017, Anna Caballé publicaba en Babelia un extenso trabajo dedicado a la producción literaria de la autoficción en España, bajo el elocuente título de 'Cansados del yo', detectando síntomas de fatiga en el género, expresada incluso por algunos de sus analistas, como Manuel Alberca, y los riesgos de convertirse en fórmula..."
Acceso en línea: Ir al artículo (texto completo) | Dialnet Disponibilidad: No hay ítems disponibles.

Sinfonía en mí: Textos autobiográficos / Enrique Jardiel Poncela

por Jardiel Poncela, Enrique, 1901-1952.

Edición: Edición de Enrique Gallud JardielTipo de material: Texto Texto; Formato: impreso ; Forma literaria: No es ficción Detalles de publicación: Valladolid: Glyphos Publicaciones, 2020Resumen: "Una biografía es algo muy grave y serio". Pero si la escribe el propio biografiado y se trata nada menos que de Enrique Jardiel Poncela, entonces las risas y la calidad literaria están más que aseguradas. Sinfonía en mí recorre las anécdotas y episodios más singulares y disparatados del genial autor madrileño a través de sus textos autobiográficos, en los que nos descubre sus secretos más íntimos, haciendo al lector partícipe de sus confidencias. Este es el primer libro de una trilogía inconclusa con la que Jardiel Poncela buscaba mostrarse al mundo. Los textos que componen esta obra proceden, en su mayoría, de las introducciones, a veces rimadas, de los prólogos de sus novelas, de diversas entrevistas perdidas en el tiempo y de las diferentes conferencias con las que se encontraba con su público, Muchos de estos textos son muy poco conocidos, y han sido rescatados y ordenados por Enrique Gallud Jardiel, responsable de esta íntima, desternillante y transgresora colección de extos jardielescos
Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 13540.

"Teatro y memoria en la España del siglo XX", de José Romera Castillo / Francisco Javier Díez de Revenga Reseñas

por Díez de Revenga, Francisco Javier, 1946-.

Origen: Las Puertas del DramaTipo de material: Artículo Artículo; Formato: electrónico Detalles de publicación: Madrid : Asociación de Autores de Teatro, Verano-2003Resumen: ".Acaba de aparecer publicado un interesante volumen compuesto por numerosos y sugerentes estudios sobre el teatro español del siglo XX. Se titula Teatro y memoria en la segunda mitad del siglo XX, y recoge,bajo la dirección del catedrático de Literatura Española de la Uned, Profesor José Romera Castillo (con la colaboración del profesor de la misma Universidad Francisco Gutiérrez Carbajo),los trabajos presentados en un importante reunión de expertos,que tuvo lugar en la Uned en Madrid, entre el 26 y el 28 de junio de 2002, por lo que el volumen se subtitula «Actas del XII Seminario Internacional del Centro de Investigaciones de Semiótica Literaria, Teatral y Nuevas Tecnologías»....."
Acceso en línea: Ir al artículo (Texto completo) | Descargar | Dialnet Disponibilidad: No hay ítems disponibles.

Tres patrones de autoficción teatral: Juan Mayorga, Alberto Velasco y María Velasco / Ana Fernández Valbuena Monográfico : La autoficción teatral.

por Fernández Valbuena, Ana Isabel, 1962-.

Origen: Las Puertas del DramaTipo de material: Artículo Artículo; Formato: impreso caracteres normales Madrid : Asociación de Autores de Teatro, 2020Resumen: "El interés creciente entre dramaturgos y creadores teatrales por las escrituras 'del yo' se plasma en propuestas de naturaleza muy distinta en las que el autor, o autora, se implica a menudo en la escena encarnando su discurso o dirigiéndolo. De este modo tensionan las relaciones establecidas entre sus biografía, sus textos y sus espectáculos. En parte deudores de las propuestas llegadas en los últimos lustros desde América Latina sobre el llamado biodrama y otras formas autobiográficas –véase a propósito Paso de Gato, 76, 2019– los dramaturgos españoles interesados por la autoficción parecen coincidir en la afirmación de Sergio Blanco (2018, p. 33) sobre cómo la memoria puede revivirse a través de la palabra, y cómo la autoficción es, además, un emprendimiento político: el discurso del uno –dice Blanco– puede contener a los otros produciendo la descentralización y fragmentación del 'yo narrativo'...”. Este escrito propone un recorrido apresurado por esos “yoes” fragmentados que se abren a la colectividad, de la mano de tres artistas españoles muy distintos, vinculados al escenario desde el texto y la dirección, el cuerpo y la performance: María Velasco (nacida en 1984), Juan Mayorga (1965) y Alberto Velasco (1982). De este último tomaré la creación que lo dio a conocer ¡Vaca! (2007), interpretada y dirigida por él mismo en un intento de asumir su físico, entonces de más de 100 kilos, y de proponer formas de belleza no estándar, con un lenguaje cercano al cabaret contemporáneo1: elementos pop, collages, danza, monólogo, discurso directo al público…
Acceso en línea: Ir al artículo (texto completo) | Dialnet Disponibilidad: No hay ítems disponibles.

Páginas

Con tecnología Koha