Resultados
|
|
|
Alma y vida Galdós en el Español de Benito Pérez Galdós; Dramaturgia: Yolanda García Serrano por Pérez Galdós, Benito, 1843-1920 | García Serrano, Yolanda, 1958- [Dramaturgia] | Massa, Pilar [Dirección de escena] | Buale, Emilio [Intérprete] | Casablanc, Pedro [Intérprete] | Conesa, Carmen [Intérprete] | Pamplona, Amparo [Intérprete] | Quiroga, Lua [Escenografía] | Barroso, Lola [Iluminación] | Diego, Paola de [Vestuario] | Álvarez, Irma Catalina [Espacio sonoro] | Teatro Español (Madrid) [Producción]. Tipo de material:  Película; Tipo de material visual: Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, INAEM 2020Resumen: Grabación realizada en la conmemoración del Centenario de Benito Pérez Galdós, ciclo de 'lecturas escenificadas' de obras del autor canario, dirigidas y versionadas por mujeres, con personajes femeninos como protagonistas
Estrenada la noche del 9 de abril de 1902 en el Teatro Español de Madrid María Guerrero es la auténtica musa de Alma y vida. Galdós estaba subyugado por las dotes artísticas de la actriz; en el epistolario de Doña María quedan recogidas algunas de las conversaciones con nuestro dramaturgo. Ella decide abandonar la compañía del Teatro de la Comedia, dirigida por Emilio Mario, por desacuerdos en la elección del repertorio. Esto le dice a Galdós en una de sus cartas: [...] Ya me figuraba el efecto que iba a hacerle a V. mi noticia, y me lo temía, y crea V. que por evitarles a Vds. este jicarazo estoy todavía en esta compañía y he aguantado estas dos últimas temporadas, de invierno y verano, pero ya no podía más. Yo no podía ver con tranquilidad lo que está pasando: esta aversión y esta guerra sorda a todo lo que sea género serio, para apoyar tonterías". La actriz se decide a hacerse empresaria y asumir la dirección artística del Teatro Español. Para esta nueva etapa le pide a Don Benito que escriba algún texto para ella y es en otra de las cartas de la actriz para él donde encuentra la inspiración para Alma y vida: "¡Ah!, ¿se estilan ahora las cartas cortas? Bueno, pues adiós. Le quiere con alma y vida Mariquita". El estreno de Alma y vida introdujo cambios fundamentales en la puesta en escena que vinieron para quedarse. Desde 1900 María Guerrero y Fernando Díaz de Mendoza impusieron que durante la representación sólo estuviera iluminada la escena. Con ello, la luz debía integrarse como un elemento dramático en la totalidad del espectáculo, según señalaba Appia en 1895 en su La mise en scène du drame wagnérien. La incorporación de los cambiantes efectos lumínicos en Alma y vida dieron a Galdós la posibilidad de recrear un ambiente que predispusiera el ánimo de los espectadores. "Desde la representación de Cirano de Bergerac por la compañía Guerrero Mendoza hasta ahora, no se ha visto en Madrid una obra presentada con más lujo teatral ni con más rigurosa propiedad artística e histórica que el drama 'Alma y vida'. La falta de espacio nos impide, como hubiera sido de nuestro deseo, reproducir las escenas culminantes de los cuatro actos de la obra, y en particular del acto segundo, en que los principales actores y actrices, vestidos con preciosos trajes Watteau, representan una pastorela o composición del género bucólico tan en boga en el siglo XVIII. Aun cuando el interés y valor literario de la obra no fueran tan grandes como en efecto lo son, es seguro que todo Madrid concurrirá al Teatro Español, movido por el afán de ver representada plásticamente hasta en sus más nimios accesorios una época de dar sugestionador atractivo como en la que se desarrolla la trama de 'Alma y vida'. Reflejo exacto de dicha época, tanto en lo que se refiere al lenguaje y al gusto literario dominante en ella, cuanto por lo que hace a las costumbres y a la indumentaria, a lo que se ve con los ojos de la cara y a lo que se adivina con los del espíritu, es el drama del insigne Pérez Galdós. Nosotros no somos críticos literarios ni podemos hacer otra cosa sino consignar la agradabilísima impresión que esta obra nos ha producido, el sorprendente cuidado con que ha sido puesta en escena, y el valor positivo de la labor artística que en ella realizan la señorita Moreno, que ha obtenido en 'Alma y vida' un triunfo tan grande como merecido; la señorita Blanco, las señoras Álvarez y Ferri, y los señores Thuillier, Jiménez, Rausel y Manso". Blanco y negro, 10 de abril de 1902 (Dossier Galdós en el Español, 2020)Acceso en línea: Ficha y recursos del ciclo Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10473.
|
|
|
|
Fugadas Pierre Palmade; Christophe Duthuron; versión de Yolanda García Serrano por Palmade, Pierre | García Serrano, Yolanda, 1958- | Duthuron, Christophe [coaut.] | Galiana, María [Intérprete] | Garrigos, Rafael [Escen.] | Garrigos, Rafael [Vest.] | Guerra, José Manuel [Il.] | Pardo, Rosario [Intérprete] | Townsend, Tamzin [Dir. Escen.] | Sonicine [Son.]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual:
videograbación ; Audiencia:
General; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2009Resumen: "[...] Carmen, una mujer, en el último tramo de su vida, que se niega a aceptar su futuro-"odio ser una inútil"- y Marga, una ama de casa, de mediana edad, dedicada a un marido y a una hija que no aprecian, empiezan un viaje de descubrimiento juntas. Carmen enseña a Marga a ser valiente, a no tener miedo a la vida, Carpe diem, y Marga provoca en Carmen un tardío instinto maternal, a ser más tolerante. A través de risas y sonrisas, la desesperación y la discusión, se forma un dúo, un tándem que durará y las enriquecerá humanamente para toda la vida. [...]". (Tamzin Townsend, Programa)Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 4 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 4496.
|
|
|
|
Hablar por hablar de Juan Cavestany, Yolanda García Serrano, Anna R. Costa, Juan Carlos Rubio y Alfredo Sanzol. Dramaturgia: Anna R. Costa y Fernando Sánchez Cabezudo por Cavestany, Juan, 1967- | Picazo, David [Iluminación] | Viyuela, Samuel [Intérprete] | Yuste, Carolina [Intérprete] | Zaragoza, Pepa [Intérprete] | Martín, Ángeles [Intérprete] | Gil, Antonio [Intérprete] | García Serrano, Yolanda, 1958- [Autor] | Rodríguez Costa, Anna [Autor] | Sanzol, Alfredo, 1972- [Autor] | Cavestany, Juan, 1967- [Autor] | Rubio, Juan Carlos, 1967- [Autor] | Miras, Vicente [Música] | Sánchez-Cabezudo, Fernando [Dirección de escena, Dramaturgia] | Moreno, Eduardo [Escenografía] | Bilbao, Nacho [Sonido] | Renau, Laura [Vestuario] | Cornejo Films [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual:
videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2018Resumen: Bajo la dirección de Fernando Sánchez Cabezudo, el espectáculo pretende llevar al escenario de un teatro el ambiente de un programa de radio de madrugada. Hablar por Hablar', explica el director, "es un homenaje a la gente corriente que en soledad quiere compartir un pedazo de su humanidad". Con una dramaturgia libremente inspirada en las historias de los oyentes del programa, en el libro de Macarena Berlín y con la adaptación de textos del libro de Mara Torres, en el texto han colaborado cinco prestigiosos autores: Juan Cavestany, Yolanda García Serrano, Anna R. Costa, Juan Carlos Rubio, y Alfredo Sanzol, que han ideado diferentes historias contadas por personas anónimas al otro lado de la línea de teléfonoDisponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . No disponible:En tránsito (1). Ubicación(es): Teatroteca Signatura topográfica: 10015.
|
|
|
|
El manual de la buena esposa Con textos de : Miguel del Arco; Yolanda García Serrano; Verónica Fernández; Anna R. Costa; Juan Carlos Rubio; Alfredo Sanzol por Arco, Miguel del, 1965- | Fernández, Verónica [coaut.] | Costa, Anna R [coaut.] | Rubio, Juan Carlos, 1967- [coaut.] | Sanzol, Alfredo, 1972- [coaut.] | Falero, Quino [Dir. Escen.] | Sanz, Elisa [Escen.] | Sanz, Elisa [Vest.] | Ramos, Alfonso [Il.] | García Serrano, Yolanda, 1958- | Fuentes, Mariola [Intérprete] | Barrera, Llum [Intérprete] | Hernández, Natalia [Intérprete]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual:
videograbación ; Audiencia:
General; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2012Resumen: En "El manual de la buena esposa" tratamos, en clave de comedia, un periodo que se extiende desde los años 30 a los años 70, inspirándonos en vivencias y supuestas situaciones que las mujeres españolas pudieron vivir y padecer en aquellos años de dictadura. Sobre ellas y sobre su educación es de lo que queremos hablar en esta función, teniendo siempre a la risa como principal aliada. El sentido del humor nos permite librarnos de las emociones negativas y, al mismo tiempo, tratar en serio el tremendo retraso que supuso para nuestra sociedad que las mujeres se vieran sometidas y obligadas a representar un papel secundario y a cumplir tareas complementarias y de servicio hacia quienes se consideraban superiores a ellas
"Son doce historias sobre las mujeres que vivieron la Sección Femenina. Es una comedia que nos presenta distintas situaciones de mujeres y los tiempos que les tocó vivir desde 1934 hasta 1977. Nos habla de las relaciones matrimoniales, la educación, el deporte, la religión, la censura, la radio, la sexualidad, las suecas...Sus protagonistas son niñas, o jóvenes que aspiran a un puesto en la Sección Femenina, o aplicadas esposas que buscan la felicidad del cónyuge, o transgresoras de normas establecidas en religión o sexo". ( Fuente: http://www.juancarlosrubio.com/el-manual-de-la-buena-esposa-2012)
"El manual de la buena esposa" está compuesto por doce historias de las mujeres que vivieron la Sección Femenina entre 1934 y 1977. Una comedia sobre la vida de las mujeres y las situaciones que vivieron desde la guerra civil hasta la democracia. El resultado es una obra divertida, cómica y original, con el objetivo es hacer reír y pensar por partes iguales. Una época en la que se tenía un concepto muy diferente de las relaciones matrimoniales, la educación, el deporte, la religión, la censura, la radio, la sexualidad. Sus protagonistas son mujeres jóvenes que desean un puesto en la Sección Femenina, o aplicadas esposas que buscan la felicidad del cónyuge, o transgresoras de normas establecidas en religión o sexoAcceso en línea: Haga click aquí para acceso en línea Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 6886.
|
|
|
|
Una noche sin Constitución por Paso, Ramón [Autoría] | Moral, Ignacio del, 1957- [Autor] | Liddell, Angélica, 1966- | Sastre, Alfonso, 1926-2021 | Diosdado, Ana [Texto Original] | Caballero, Ernesto, 1957- [Texto Original] | Arrabal, Fernando, 1932- [Texto Original] | Gala, Antonio, 1936- [Texto Original] | García Serrano, Yolanda, 1958- | Gibert, Sergi [Actor] | Kerzan, Inés [Actor] | Peirat, Ángela [Actor] | Pulido, Raúl [Actor] | Adeva, Paula [Actor] | Talavera, Juan Carlos [Actor] | Azorín, Ana. Tipo de material: Película; Tipo de material visual:
videograbación Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2016Resumen: Hay cosas -como la salud o la familia- que sólo echamos en falta cuando las perdemos. Ante el encargo del CDN de preparar un pequeño acercamiento a lo que la Constitución puede significar, especialmente para los jóvenes, aprovechando su cuarenta aniversario, nosotros decidimos construir esta Una noche sin Constitución desde la premisa de que, independientemente de que no es un documento perfecto y que obviamente necesita una actualización, nos garantiza unas libertades de las que antes carecíamos. Así, un grupo de actores se ve conminado a montar una pieza del gran repertorio español... con una única condición: debe hacerse desde criterios preconstitucionales. De esta manera enfrentamos piezas de Ana Diosdado, Fernando Arrabal, Antonio Gala o Angélica Liddell, entre otros -textos y formas de uso común en nuestros días- al infalible lápiz rojo de un censor venido por arte de magia teatral desde 1953. Con esta excusa realizamos una dramaturgia en la que se hace un viaje -en absoluto exhaustivo, pero sí relevante- por el panorama dramático español, confrontándolo a los usos y costumbres de la Censura. ¡Qué complicado es hacer teatro sin poder hablar de sexo, religión, lucha de clases, homosexualidad, feminismo, libertad...! Sin poder expresarse, vamos.En un momento en el que algunos ponen en duda el valor de la Constitución -quizás por haberla tenido siempre- considerándola obsoleta, nosotros hemos optado por construir Una noche sin Constitución entendiendo que se trata de un documento que debería estar en constante evolución. Han aparecido retos nuevos para los que tiene que plantear soluciones nuevas, pero eso no significa eliminar lo que hubo antes. Entendamos nuestro libro de convivencia como un acuerdo de mínimos y de ahí... hacia delante. Al fin y al cabo, una de las principales virtudes de nuestra Constitución es que recoge el derecho a criticarla. (Ignacio del Moral y Ramón Paso)
Tipología de contenido: Grabaciones de espectáculosDisponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 2 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10136.
|
