TY  - ADVS
AU  - Carrasco,Rafaela
AU  - Tato,Álvaro
AU  - Caballero,Gema
AU  - Sánchez-Gijón,Aitana
AU  - Angulo,Carmen
AU  - Coy,Carmen
AU  - Lorente,Blanca
AU  - Oliva,Nazaret
AU  - Yanes,Carmen
AU  - Gimeno,Julia
AU  - Soler,Cristina (bailaora)
AU  - San Gregorio,Cristina
AU  - Martín Jones,Pablo
AU  - Suárez,Pablo
AU  - Torres,Jesús
AU  - Estal,Marta
AU  - Bach,Johann Sebastian
AU  - Campos,Antonio
AU  - Ortega,Miguel (cantaor)
AU  - Pérez,Juanfre
AU  - Rubio,Javi
AU  - Montesinos,Gloria
AU  - Carrasco,Pepa (figurinista)
AU  - Curiel,Sol
AU  - Quintana,Belén de la
ED  - Bienal de Flamenco
TI  - Nocturna: arquitectura del insomnio
PY  - 2024///
CY  - Madrid
PB  - INAEM – CDAEM (Unidad de audiovisuales)
KW  - Danza
KW  - Espectáculos filmados
KW  - tgfbne
N1  - Tipo de procedencia: Grabaciones 2024; Producción audiovisual: Centro de Documentación de las Artes Escénicas y de la Música (CDAEM); Grabaciones de espectáculos; Trastornos del sueño; I. NOCHE ADENTRO
Aria
En el balcón de la sombra (Romance)
Canon a la primera
Canon (Variación)
A la caza del sueño
Reloj
Noche de cristal oscuro (Soleá); II. DUERMEVELA
En duermevela
Reproches
Desea
Casi quieta
Ave rota
Espejo oscuro (Toná y Carcelera)
Ojo
Ocho ecos; III. NACE EL ALBA
Siempre a solas
Con rayos de oro en el pelo (Milonga)
Agujitas clavás
A pulso (Milonga)
A lo lejos
Ritual
Ronda de sol
Casa en el aire; Dirección y coreografía: Rafaela Carrasco; Coproducción: Rafaela Carrasco y La Bienal de Flamenco de Sevilla; Dramaturgia, Álvaro Tato ; voz en directo y cante flamenco, Gema Caballero ; voz en off, Aitana Sánchez-Gijón; Baile, Rafaela Carrasco, Carmen Angulo, Carmen Coy, Blanca Lorente, Nazaret Oliva, Carmen Yanes, Julia Gimeno, Cristina Soler, Cristina San Gregorio; Dirección musical y composición, Pablo Martín Jones, Pablo Suárez, Jesús Torres ; letras Álvaro Tato, Jesús Torres ; piano, Marta Estal, Pablo Suárez ; versiones de obras clásicas, Marta Estal ; música, Johann Sebastian Bach, variaciones Goldberg, BWV 988 (1741); MÚSICA GRABADA. Piano, Marta Estal, Pablo Suárez ; guitarra, Jesús Torres ; cante, Antonio Campos, Miguel Ortega ; electrónica, Juanfre Pérez, Javi Rubio; Iluminación y escenografía Gloria Montesinos (AAI) ; espacio sonoro, Pablo Martín Jones ; espacio sonoro en directo, Ángel Olalla ; maquinaria, Miguel Ángel Guisado ; vestuario, Belén de la Quintana ; realización de vestuario, Pepa Carrasco, Sol Curiel, Belén de la Quintana; Grabada el 27/10/2024 en el Teatro de la Zarzuela
N2  - NOCTURNIDAD Y POESÍA
La dramaturgia de Nocturna se estructura a partir de los textos de la Insomne, un personaje simbólico que desde su voz en off anota en su diario el largo viaje noche adentro: los rituales infructuosos, los ciclos de la memoria y la obsesión, el abandono a la alucinación y la pesadilla, la calma serena del alba. Las palabras, en variación constante, como el motivo recurrente de las Goldberg de Bach, van permutando los símbolos de la noche cotidiana.
En contraste con esta voz, las coplas flamencas de Nocturna funcionan como diminutos poemas cantados que hunden sus raíces en los motivos populares de la representación nocturna: los espacios desiertos, las sombras, la intemperie profunda, el viaje al bosque de nuestro interior desconocido donde acechan las sombras, peligros y dilemas de la identidad.
La inspiración de las coplas parte, por supuesto, de la tradición flamenca, pero también de la poesía que ha recurrido a la noche y sus metáforas, desde los poetas de cancionero hasta las letrillas barrocas de Lope de Vega o Luis de Góngora; sin olvidar, claro, la influencia de la poesía mística de san Juan de la Cruz y sor Juana Inés de la Cruz, entre otros, y la noche misteriosa erigida como un símbolo de los poetas románticos y modernistas desde Gustavo Adolfo Bécquer hasta Antonio Machado, desde Rosalía de Castro hasta Juan Ramón Jiménez.
La noche personificada como deidad terrible o protectora, como dama advenediza o como vengadora tenebrosa, o bien como pasaje de la senda mística; la noche como senda vaga y ambigua entre el amor y la muerte; la noche poliédrica del delirio, el disparate y la ilusión; la noche como colisión entre insomnio, pesadilla y sueño. 
De este modo, los textos y versos enhebran una obra en perpetuo movimiento. A lo largo de una noche sin dormir, desde la puesta de sol hasta el amanecer, nuestra palabra danza.
Álvaro Tato; LA COREOGRAFÍA Y LA NOCHE QUE VIVIMOS
Nocturna se compone de piezas cortas.
La banda sonora de esta propuesta nos lleva a una creación totalmente novedosa en nuestra trayectoria coreográfica, ya que supone una exploración de sonidos y desarrollos de distinta índole con respecto al piano como instrumento. 
Con el punto de partida del aria y de diversos fragmentos de las Variaciones Goldberg de Johann Sebastian Bach (una pieza emblemática del Barroco, de enigmática belleza, concebida en su origen para propiciar el sueño) y el desarrollo de temas especialmente compuestos para la obra, el espacio sonoro se presenta como una entidad que cobra una personalidad y una presencia primordial en el desarrollo de la obra; un trabajo en torno a distintos planos sonoros, en busca de la calma o el desconcierto a través no solo de la creación musical sino de la propuesta de escucha para el espectador.
La sonoridad de este trabajo se desarrollará con música grabada y cante flamenco en directo, que interpretará poemas dedicados a la noche y nos guiará por los diferentes estados y emociones. Los silencios adquieren una presencia fundamental en esta obra. 
En escena las bailarinas desarrollarán evoluciones conjuntas y trabajarán su soledad. También compartirán sus inquietudes desde la libertad de participar del otro. El grupo, como ente, estará en un espacio abierto y vivo. El vació más denso o el ruido más abrumador de la noche. La noche que vivimos…
Rafaela Carrasco
UR  - https://teatrodelazarzuela.inaem.gob.es/es/temporada/danza-2024-2025/nocturna
UR  - https://bibliotecacdt.mcu.es/cgi-bin/koha/opac-retrieve-file.pl?id=cf6fbcd135d8edb4612ee81ca15d9717
ER  -