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		Proyecto Pueblo: Pubertad de Emilio Manzano por Manzano, Emilio \| Manzano, Emilio [Dirección, Autoría, Iluminación, Dramaturgia] \| Miranda, Amaia [Música, Sonido] \| Trama Teatro [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, 2021Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11018. Agregar al carrito (remover)
		Trolly pintaflores de Francisco Gómez Melero por Gómez Melero, Francisco \| Gómez Melero, Francisco [Dirección escénica, Interpretación] \| Manzano, Desirée [Intérprete] \| Validez, Gonzalo [Intérprete] \| Farandulario Teatro [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, 2021Resumen: Trolly tiene un jardín, donde recibe visitas de otros personajes a los que les ocurre algo. Trolly, pinta de colores las flores para interpretar las emociones y así poder ayudar a todos a comprender que les ocurre. Continuando con su línea pedagógica, Farandulario Teatro pone en escena "Trolly Pintaflores". Para lo cual recurre a una interpretación interactiva con los niños y niñas, proyecciones de fondos con colores y formas en movimiento, y otros recursos como magia, las burbujas, la nieve, el humo y las canciones Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11019. Agregar al carrito (remover)
		Threesome de Stephen Belber, versión de Jerónimo Cornelles por Belber, Stephen, 1967- \| Cornelles, Jerónimo [Dirección de escena] \| Alarcón, David, 1968- [Mús.] \| Ribelles, Santiago [Ayudantía de dirección] \| Useleti, Laura, 1960- [Mirada externa] \| Crespo, Luis [Escenografía] \| Poquet, María [Vestuario] \| Fernández, Pablo [Iluminación] \| Alarcón, Rafa [Intérprete] \| Torre, Fran de la [Intérprete] \| Muñoz, Iolanda [Intérprete] \| Valero, Silvia [Intérprete] \| Cía. Alarcón and Cornelles [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, 2021Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11020. Agregar al carrito (remover)
		Sólo un metro de distancia de Autoría: Antonio C. Guijosa por Guijosa, Antonio C [Autoría] \| Guijosa, Antonio C [Dirección escénica] \| Teijeiro, Mónica [Escenografía, Vestuario] \| Checa, Daniel [Iluminación] \| Navarro, Mar [Sonido] \| Grimaldos, Beatriz [Intérprete] \| Mayo, Ana [Intérprete] \| Sánchez, Muriel [Intérprete] \| Viyuela, Camila [Intérprete] \| Cuarta Pared [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "¿En qué momento una función pasa a ser del espectador? Quiero decir, ¿cuándo sabes, como dramaturgo/a, director/a, intérprete que un pedacito de aquello a lo que diste vida sobre un escenario forma parte de la vida de cada uno de los que la vieron? Posiblemente cuando cada aplauso, cada gesto, cada respiración, cada mirada (incluso cada guiño), cada comentario en un mensaje o cada crítica publicada te hacen sentir que has «tocado la tecla». Y eso pasó a principios de este año, cuando Cuarta Pared acogió el estreno de Sólo un metro de distancia. Ahí empezó todo. Y este oficio de «hacer teatro» cobró sentido de nuevo. Se convirtió en un regalo. Para todos. Para quienes la pusimos en pie, para quienes le dieron una oportunidad de compartirla, para quienes compraron una entrada y sintieron que se volvían a sus casas con el corazón revuelto y la cabeza en activo. Cuando sentimos que hemos aportado algo al contar esta historia y contarla así. Porque cada espectador nos la hizo sentir importante. Y porque muchos se quedaron reclamando poder verla. Aquí la tienen de nuevo, no se la pierdan" Acceso en línea: Ficha Teatro Cuarta Pared Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10610. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Rojo estándar de Autoría: Darío Dumont y Greta García. Dramaturgia: Alba Sarraute por Dumont, Darío [Autoría] \| Dumont, Darío [Intérprete] \| García, Greta [Autoría, Intérprete] \| Sarraute, Alba, 1982- \| Díaz, Rosa [Dirección escénica] \| Pino, Pepe del [Escenografía] \| Jonsson, Anna [Escenografía, Vestuario] \| Ascuas Forja, En [Escenografía] \| Jesperssen, Morten [Música] \| Monza, Ernesto [Iluminación] \| Cuarta Pared [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "Rojo estándar" es un espectáculo para todos los públicos, de 360º, creado para calle y sala. Desde el movimiento como fuerza centrífuga y constante durante todo el espectáculo, dos seres opuestos se encuentran en una escena bañada por el surrealismo, donde lo que se presenta como estándar deja de serlo. Los colores marcan su ritmo, su forma de lo vivo, y el amor, guiado por el circo y la danza, es pieza clave durante todo el espectáculo" Acceso en línea: Ficha Cuarta Pared Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10611. Listas: videos de circo o sobre circo. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Ocells de Ramón Fontserè por Fontserè, Ramon \| Fontserè, Ramon [Dirección artística, Intérprete] \| Castrillo-Ferrer, Alberto [Dirección escénica, Colaboración] \| Tuneu, Dolors [Colaboración, Intérprete] \| Tusell, Anna [Escenografía] \| Sáenz, Pilar [Vestuario, Intérprete] \| Gómez, Mar [Coreografía] \| Jansá, Bernat [Iluminación] \| Angulo, David [Sonido] \| Mazorra, Juan Pablo \| Romero, Rubén [Intérprete] \| Vilà, Xevi [Intérprete] \| Els Joglars (Compañías teatrales, España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: 2021Resumen: Fragmento de la obra "Señor Ruiseñor". La obra completa se encuentra en el registro 10414 Acceso en línea: Ficha y Recursos Els Joglars Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11028. Agregar al carrito (remover)
		Wasted de Autoría: Kate Tempest. Adaptación: Javier Amann por Tempest, Kate, 1985- [Autoría] \| Amann, Javier [Traducción, Adaptación, Intérprete] \| San Miguel, María, 1985- [Dirección escénica] \| Vello, Almudena [Escenografía, Vestuario] \| Aramburuzabala, Libe [Iluminación] \| Montes, Zeltia [Sonido] \| Estudillo, Mariano [Intérprete] \| Fernández, Nakarey [Intérprete] \| Teatro Fernán Gómez [Poducción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "Tres amigos se reúnen para conmemorar el aniversario de la muerte de Toni, un amigo de la infancia. Para Edu, Dani y Carlota este acontecimiento que llevan arrastrando durante años les llevará a confrontar su pasado y su futuro. Con un diálogo desenfrenado, la poeta y dramaturga Kate Tempest pinta un cuadro de vidas comunes en un despiadado mundo donde nuestros sueños nos ahogan. Su aclamada obra habla de la vida, el amor y la locura. La inmediatez del mundo actual obsesiona a las nuevas generaciones con la necesidad de alcanzar sueños rápidamente. Wasted conecta directamente con el espectador a través de la frustración por los sueños truncados, inalcanzables e inexistentes; y la lucha diaria con la dura realidad que nos ha sido impuesta" Acceso en línea: Ficha Teatro Fernán Gómez Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10620. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Rey Lear de Autoría: William Shakespeare. Adaptación: Ricardo Iniesta por Shakespeare, William, 1564-1616 [Autoría] \| Iniesta, Ricardo, 1956- [Dramaturgia, Dirección escénica] \| Téllez, Sario [Ayudante de dirección] \| Mauduit, Lidia [Dirección coral, Intérprete] \| Arteaga, Ana [Escenografía] \| Bellido, Sergio [Escenografía] \| Giles, Carmen de [Vestuario] \| Navarro, Luis [Música] \| Casado, Juana [Coreografía] \| Conesa, Alejandro [Iluminación] \| Morales, Emilio [Sonido] \| Gallardo, Carmen [Intérprete] \| Garzón, Silvia [Intérprete] \| Aliaga, Elena [Intérprete] \| Sanz, María [Intérprete] \| Galán, Joaquín, 1964- [Intérprete] \| Moreno, José Ángel [Intérprete ] \| Domínguez, Javier [Intérprete] \| Vera, Raúl [Intérprete] \| Teatro Fernán Gómez [Poducción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "El rey Lear se basa en un cuento popular que aparece incorporado a la historia antigua de Inglaterra desde el siglo XII. Cuentan las crónicas que el viejo Lear quiso conocer el grado de afecto de sus tres hijas para designar sucesora a quien más le quisiera. Dos se deshicieron en halagos y la menor le contestó que le quería como padre y nada más. Le pareció poco al rey, que la castigó. El tiempo y las peripecias vendrían a demostrar más tarde que era la única digna del trono que, por fin, tras una guerra con las hermanas, consiguió. Shakespeare amplía y transforma la trama, infundiéndole una visión personal. Paralelamente a la propia historia de Lear plasma la de Gloucester y sus hijos. El resultado supone una experiencia extrema de dolor, locura y destrucción expresada crudamente y sin reservas" Acceso en línea: Ficha Teatro Fernán Gómez Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10621. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Poings de Autoría: Pauline Peyrade por Peyrade, Pauline [Autoría] \| Adánez, Coto [Traducción] \| Geselson, David [Dirección escénica] \| Belicha, Yaël [Intérprete] \| Roux, Loïc Le [Sonido] \| Linder, Lisi [Intérprete] \| Ruiz, Mary [Intérprete] \| Trueba, Juan [Intérprete] \| Teatro Español (Madrid) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "Pauline Peyrade es dramaturga y directora de escena. Desde 2019, es codirectora del departamento de Autores - Dramaturgos de la ENSATT de Lyon con Samuel Gallet. Sus textos están publicados en la editorial Les Solitaires Intempestifs. Su escritura es de una fuerza poco habitual. Poings relata la lucha por la reconquista de una misma. Son cinco momentos de una historia de amor tóxica, desde el momento inicial del encuentro hasta la ruptura, narrados desde el punto de vista de una mujer en estado de choque que busca encontrar un sentido en lo que ha vivido. Nueva dramaturgia francesa, por iniciativa de Actualités Éditions, El Teatro Español, el Festival Far away, la Comédie CDN de Reims y el Institut Français en España" Acceso en línea: Ficha Teatro Español Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10623. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Ohiá de Marli Santana por Santana, Marli \| Santana, Marli [Dirección de escena, Intérprete] \| González Ángulo, Milagros [Vestuario] \| Pérez Lorente, Jimy [Iluminación] \| Hernández, Ave [Intérprete] \| Rodríguez, Yonder [Intérprete-músico] \| La Sonrisa del Lagarto [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: 2021Resumen: Programación FETEN Acceso en línea: Ficha y Recursos Cia. La Sonrisa del Lagarto Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11037. Agregar al carrito (remover)
		Ohiá de Marli Santana por Santana, Marli \| Santana, Marli [Dirección de escena, Intérprete] \| González Ángulo, Milagros [Vestuario] \| Pérez Lorente, Jimy [Iluminación] \| Hernández, Ave [Intérprete] \| Rodríguez, Yonder [Intérprete-músico] \| La Sonrisa del Lagarto [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: 2021Resumen: Programación FETEN Acceso en línea: Ficha y Recursos Cia. La Sonrisa del Lagarto Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11038. Agregar al carrito (remover)
		Ohiá de Marli Santana por Santana, Marli \| Santana, Marli [Dirección de escena, Intérprete] \| González Ángulo, Milagros [Vestuario] \| Pérez Lorente, Jimy [Iluminación] \| Hernández, Ave [Intérprete] \| Rodríguez, Yonder [Intérprete-músico] \| La Sonrisa del Lagarto [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: 2021Resumen: Plano del músico Acceso en línea: Ficha y Recursos Cia. La Sonrisa del Lagarto Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11039. Agregar al carrito (remover)
		Yo. A mí. De mí de Autoría: Cristina Rodríguez Expósito y Dakota Suárez por Rodríguez Expósito, Cristina [Autoría] \| Rodríguez Expósito, Cristina [Dirección escénica, Iluminación, Intérprete] \| Suárez, Dakota [Autoría, Intérprete] \| Gutiérrez, Miguel Ángel [Dirección escénica] \| Domínguez, Antonia [Iluminación] \| Trujillo, Héctor [Sonido] \| Gallardo, Sara [Intérprete] \| Teatro La Encina [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "Yo. A mí. De mí" cuenta la historia de tres mujeres presas de tres tipos de violencia machista, tres clases sociales diferentes y las tres enjauladas en una sola pregunta: "¿Qué es lo que no hice bien?" Tres mujeres que han hecho del verbo "ceder", su bandera. Con tono irónico, satírico y escalofriante, estas tres actrices cuentan la realidad del amor incidiendo en lo privado y en lo social, aventurándose con ello a encarnar personajes femeninos y masculinos, los cuales son la acción de unos y la reacción de otros. "Yo. A mí. De mí" nos lleva de la mano de Don Federico al jardín de la alegría, un lugar dónde las niñas no pueden jugar, sólo limpiar" Acceso en línea: Ficha Teatro La Encina Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10627. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		El tiempo todo locura de Autoría: Félix Estaire por Estaire, Félix, 1976- [Autoría] \| Estaire, Félix, 1976- [Dirección escénica] \| López, Paca, 1968- [Dir. Escen.] \| Bautista, Almudena [Escenografía, Vestuario] \| Alegría, Javier [Iluminación] \| Hernández, Rubén [Vídeo] \| Pé, Silvia de [Intérprete] \| Viyuela, Camila [Intérprete] \| Iglesias, José Ramón [Intérprete] \| Ronda, Verónica [Intérprete] \| Ruiz, Ángel, 1970- [Intérprete] \| Teatro Galileo [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "Apurando los últimos coletazos veraniegos y los no confinamientos de momentos en esta nuestra maltratada comunidad por el virus y por nuestros políticos y políticas, acudimos al Galileo, a su magnífica terraza a esta locura teatral. Con tiempo. Esta disparatada comedia nos habla de tres hermanos que debido a unas pastillas de hierbas viajan en el tiempo intentando cambiar un presente huérfano de referentes. A golpe de timbre, nubes y luna, el montaje dirigido por Félix Estaire nos traslada a bordo del Delorian de Michael J. Fox a un presente, pasado y futuros inciertos, divertidos y reales, muy reales. Saltos temporales sencillos si se han visto series como Dark. El tiempo todo locura es una comedia de relaciones, de hermanos, de los mayores, de los pequeños, de los medianos (parece que un sorteo dirigido estableció el papel de cada uno), con sus celos, con sus envidias, sus miedos, sus ansiedades y angustias, y sobre todo, su cariño. Ese que no se suele decir, pero que está presente en nuestras familias y que pervive, en mas o menos medida a lo largo del tiempo. El que todo locura. "Lo mejor de ser la pequeña es que ya has visto fracasar a tus hermanos ", "Como hermana mayor, lo mejor es putear, putear y putear a tus hermanos " Y el del medio, ¿ese quién es? : Joyas verbales que se lanzan los personajes , enfundados en sus vestuarios monocromáticos, desprendiendo depresiones, ansiedades y amarguras. Azules, verdes y morados nos trasladan a un improvisado parchís donde lo prioritario no es ganar, sino que no ganen los demás. Como las tres hermanas de Chejov que quieren volver a Moscú porque allí fueron felices, estos tres hermanos buscan cambiar el pasado para buscar su felicidad en su presente incierto, gris y sin muchas perspectivas. Con sus neuras personales, sus traumas y sus apegos, todos heredados, van moviéndose hacia delante y hacia atrás proponiendo divertidas situaciones. Esas canallas que nos gustan, esas donde el otro queda ridiculizado de un modo amable y que nos genera una sonrisa que nos acerca a la vez al otro. Momentos muy cómicos ("hay que ser gilipollas para robar localizadores GPS "), situaciones llevadas al límite, nos llevan al mismo lugar. Al mundo de recuerdo, ese que nos queda del ayer y que vamos cambiando al compás de la memoria, al ritmo que el cerebro quiere recordar y quiere ser recordado. Camila Viyuela, Verónica Ronda y Ángel Ruíz juegan entre ellos, juegan con nosotros a recordar a nuestros hermanos, a identificarnos con situaciones donde reproducimos esos comportamientos, esas "movidas " heredadas de los "viejos" , como se decía en mi barrio, que nos trasladan al ayer, al hoy y por qué no, al mañana. Interpretaciones frescas, dinámicas y de escucha y respeto al compañero, hacen que la obra fluya con un ritmo dinámico y fluido. Vidas anónimas que reflejan nuestro Jekyll y Mr. Hide particulares en nuestras relaciones fraternales, tan complicadas y viciadas por los años. Un trabajo honesto, limpio y directo que nos engancha desde el minuto uno. Gracias. Referencias a la familia, a la muerte, a la vida, al amor, a los misterios, como el de la foto, la foto, la foto, y guiños, muchos guiños a canciones de toda la vida hacen de esta comedia un lugar amable y sereno donde reposar nuestros cuerpos y almas en estos tiempos tan convulsos. La terraza del Galileo nos ofrece teatro en lugar de cañas y aceitunas. Ya refresca" Acceso en línea: Ficha Teatro Galileo Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10629. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Que nadie se mueva de Autoría: Jon Plazaola por Plazaola, Jon, 1982- [Autoría] \| Roel, Esteban [Dirección escénica] \| Broto, Magdalena [Ayudante de dirección] \| Pujol, Carles [Escenografía] \| Menéndez Sánchez, Ites [Vestuario] \| Baltasar, Estrella [Vestuario] \| Quetglas, José [Creación cadáver] \| Navarro, Jorge [Creación cadáver] \| Jiménez, Agustín [Intérprete] \| Plazaola, Jon [Intérprete] \| Lombao, Elena [Intérprete] \| Gómez, Sara [Intérprete] \| Teatros Luchana [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "Policía Nacional, Mosso, Ertzaina, Guardia Civil y un muerto. Mezcla perfecta para un cóctel de comedia desternillante, alocada, disparatada y surrealista. Que Nadie Se Mueva es una sátira donde el hilo conductor de una investigación criminal se convierte en la excusa perfecta para pegarle un buen repaso a golpe de carcajada a la España de los balcones, de las investiduras, abstenciones... donde cualquier parecido con la realidad es pura gamberrada" Acceso en línea: Ficha Teatros Luchana Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10630. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		XXIX Premios Unión de Actores y Actrices por 29º Premios Unión de Actores y Actrices Madrid 2020 \| Ojea, Berta [Actriz] \| Gutiérrez Caba, Emilio, 1942- [Actor] \| Bardem, Pilar, 1939- [Actriz] \| Fernández-Muro, Marta, 1950- [Actriz] \| Usón, Jorge [Actor] \| Ruiz, Ángel, 1970- [Actor] \| Miró, Kira [Actriz] \| Cayo, Fernando, 1968- [Actor] \| Núñez, Goizalde [Actriz] \| Ruiz, Carmen [Actriz] \| Cámara, Javier, 1967- [Actor] \| Maura, Carmen [Actriz] \| Fernández, Ana [Actriz] \| Serrano, Julieta [Actriz] \| Etxeandia, Asier, 1975- [Actor] \| Poza, Nathalie [Actriz] \| Margallo, Juan [Actor] \| Cantos, Fran [Actor] \| Trujillo, Consuelo [Actriz] \| Clavijo, Víctor, 1973- [Actor] \| Gómez, Pilar [Actriz] \| Guerreros, Nacho [Actor] \| Forqué, Verónica, 1955-2021 [Actriz] \| Molinero, Carlos [Guionista] \| Guaza, Kike [Actor] \| Arcos, Irene [Actriz] \| Sauras, Alejo [Actor] \| Serrano, Irene [Actriz] \| Teatro Circo Price [Producción] \| Sindicato de guionistas (ALMA) [Entidad]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "Un Teatro Circo Price de Madrid lleno hasta la bandera acogió anoche la Gala de de los 29 Premios de la Unión de Actores y Actrices. Una edición más, los propios compañeros y compañeras de profesión eligieron a los mejores intérpretes del último año en cine, teatro y televisión, así como al mejor actor y actriz revelación y en producción internacional. El Secretario General de la Unión de Actores y Actrices, Iñaki Guevara, subió al escenario para dar las gracias a todos aquellos que han hecho que esta gala sea posible, en especial a AISGE (Artistas Intérpretes Sociedad de Gestión), por la gran labor que realizan año tras año acompañándonos en este caminar y a la afiliación del sindicato. "Gracias a las fuerza que nos dais los afiliados y las afiliadas. Cada día somos más. Los actores y las actrices tenemos que seguir conquistando derechos", destacó Guevara. 'Dolor y gloria' fue la gran triunfadora de la noche en cine, llevándose los premios de Mejor Actriz y Mejor Actor de Reparto, con Julieta Serrano y Leonardo Sbaraglia respectivamente, así como Mejor Actor Secundario que recayó en Asier Etxeandia. Asimismo, en televisión, 'Estoy vivo' se hizo con dos galardones como Mejor Actor Secundario que lo recogió Alejo Sauras y Mejor Atriz de Reparto en el caso de Goizalde Núñez. De este modo, estas habrían sido las producciones de cine y televisión que más galardones han conseguido en esta nueva edición de los Premios de la Unión de Actores y Actrices. Por último, en teatro, los galardones han sido muy repartidos entre intérpretes de diferentes producciones, viéndose así la categoría y el gran talento de los actores y las actrices de nuestro teatro, destacando los intérpretes de las obras 'Las cosas que sé que son verdad' y 'Juguetes Rotos'. Además, este es el segundo año que la afiliación de la Unión de Actores y Actrices puede premiar a los mejores intérpretes españoles que muestran su talento en producciones internacionales. En esta ocasión, eligieron como Mejor Actriz en Producción Internacional a Ana de Armas por su papel en 'Puñales por la espalda' y a Óscar Jaenada, como Mejor Actor en la misma categoría por su interpretación en 'Hernán'. En la gala hubo lugar para un emotivo homenaje a Carmen Maura, Premio "Toda una Vida" por su recorrido impecable, con este galardón honorífico, que reconoce la larga trayectoria cinematográfica tanto dentro como fuera de nuestras fronteras; valora su dedicación, entrega y pasión por esta profesión; y devuelve todo ese cariño que ha dado durante toda una vida a la interpretación. El Premio "Mujeres en Unión", que otorga la Secretaría de Igualdad por su compromiso por la igualdad, recayó este año en la actriz Pilar Bardem, una mujer fuerte e incansable en la lucha por la defensa en los derechos de la mujer en nuestro sector y en los demás ámbitos sociales y laborales. Pilar Bardem ha participado poniendo su nombre y presencia en las luchas de las mujeres, defensa del derecho al aborto, la conquista por una la ley integral contra la violencia de género, el tren de la libertad y un larguísimo etcétera de causas a favor de los derechos de la mujer. Por su parte, el Sindicato de guionistas de España, ALMA, recibió el "Premio Especial de la Unión" ya que la Unión de Actores y Actrices considera que el sindicato, y muy especialmente en la conmemoración de sus 30 años de vida, desempeña un papel fundamental en la cultura del país y en las producciones tanto audiovisuales como escénicas. Así, la gala de los 29 Premios de la Unión de Actores y Actrices fue todo un aluvión de galardones a los mejores intérpretes del año en cine, televisión y teatro en una noche única en el emblemático Teatro Circo Price de Madrid" Acceso en línea: Ficha Teatro Circo Price Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10631. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Renacimiento de Autoría: El Colectivo por El colectivo [Autoría] \| Molano, Cecilia \| Muchacha, Mucha [Coreografía] \| Marquerie, Carlos, 1954- [Intérprete] \| García, Adolfo [Sonido] \| Baldinelli, Roberto [Intérprete] \| Prado, Alván [Intérprete] \| Prieto, Mundo [Intérprete] \| Rivas, Emilio [Intérprete] \| Úbeda, Marcos [Intérprete] \| Bernal, Andrés [Invitado a escena] \| Botía, Ana [Invitada a escena] \| Calot, Alicia [Invitada a escena] \| Calot, Edgar [Invitado a escena] \| Castro, Eduardo [Invitado a escena] \| O, Emma de la [Invitada a escena] \| Díaz, Pablo [Invitado a escena] \| Egozkue, Manuel [Invitado a escena] \| Garzón, Teresa [Invitada a escena] \| Hernández, Daniella [Invitada a escena] \| Herrero, Gonzalo [Invitado a escena] \| Linaza, Ainhoa [Invitada a escena] \| Mármol, Marta [Invitada a escena] \| Martí Lluch, Belén [Invitada a escena] \| Mordeglia, Chiara [Invitada a escena] \| Mozetich, Iván [Invitado a escena] \| Muñoz, Carmela [Invitada a escena] \| Ouro, Siro [Invitada a escena] \| Romagosa, Elisabet [Invitada a escena] \| Toledo, Sara [Invitada a escena] \| Cort, Vera [Invitada a escena] \| Teatros del Canal [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "Desde hace unos años hemos ido trabajando en teatros más grandes, en mejores condiciones, y hemos podido contar con un equipo de trabajadores, de técnicos, con los que desarrollar montajes más complejos. Observamos todo ese proceso, que tan solo dura unas horas, como un rito de paso. Un camino que comienza en la nada, en el escenario vacío, y se va desplegando hasta el momento final, cuando todo está dispuesto para que entre el público. Esta marcha entre luces, maquinaria y construcción del espacio, nos parece casi un recorrido místico. Siempre hemos pensado que en ese viaje se escondía una pieza escénica en la que algún día tendríamos que investigar. El momento es ahora. Al mismo tiempo, Renacimiento se dibuja a partir de momentos icónicos de nuestra breve historia democrática. La pieza trata de comprender la naturaleza de los grupos y de las comunidades y cómo nos unimos en relación a objetivos en común. Nos concentraremos en un pequeño grupo de operarios que nos conducen por esta obra, con el deseo de simplemente llegar a conocerles, con la intuición de que la intimidad y la poesía son, esencialmente, conceptos políticos. El teatro es el lugar en el que la sociedad se enfrenta a sí misma, a sus propias heridas y oscuridades. Y, al mismo tiempo, es un espacio de celebración, un extraño oasis donde todavía es posible el encuentro humano, real y tangible, donde sentir que no estás solo en el mundo. Siempre nos hemos sentido apelados por esta dualidad. Por eso, frente al recuperado concepto de «Reconquista», traemos aquí el de «Renacimiento», que, de una manera inocente e incluso naíf, nos recuerda que seguramente nos querremos volver a despertar mañana. Y que, hayamos llegado como hayamos llegado hasta aquí, la vida empieza, de nuevo e imparablemente, ahora mismo" Acceso en línea: Ficha Teatros del Canal Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10634. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Los viajes de #Alexyelena de Pilu Fontán y Alberto Baño a partir de los textos de Shakespeare, Molière, Goldoni, Lope de Vega y Tirso de Molina por Fontán, Pilu \| Antón, Víctor [Escenografía, Iluminación] \| Baño, Alberto [Autor, Intérprete] \| Muñoz de Morales, Piluca [Vestuario] \| Lucas, Luis Miguel [Música] \| Rossi, Idoya [Coreografía] \| Fontán, Pilu [Intérprete] \| Teatro del Contrahecho [Producción, Dirección de escena, Dramaturgia]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, 2019Otro título: Los viajes de Álex y Elena.Acceso en línea: Ficha y Recursos Teatro del Contrahecho Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11049. Agregar al carrito (remover)
		Segaremos ortigas con los tacones de Marcos Luis Hernando por Hernando, Marcos Luis \| Hernando, Marcos Luis [Dirección de escena] \| Rossi, Idoya [Dirección de escena, Coreografía] \| Muñoz de Morales, Piluca [Vestuario] \| Antón, Víctor [Iluminación] \| Fontán, Pilu [Intérprete] \| Sanchís, Laura [Intérprete] \| Baño, Alberto [Intérprete] \| Martí, Isabel \| Teatro del Contrahecho [Producción, Dirección de escena, Dramaturgia]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, 2019Acceso en línea: Ficha y Recursos Teatro del Contrahecho Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11050. Agregar al carrito (remover)
		Preludio de Jesús Ruiz Mantilla, versión de Daniel Ortiz por Ruiz Mantilla, Jesús \| Ortiz, Daniel [Dirección de escena, Versión, Intérprete] \| Carrasco, Reyes [Vestuario] \| Gómez, Alvaro [Iluminación, Sonido] \| Arte y Desmayo [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, 2019Resumen: León de Vega, pianista español de fama internacional, lleva un tiempo peleándose con los 24 Preludios de Chopin. En una frenética carrera contra el tiempo y al ritmo de esos 24 movimientos, León recorre España marchando sobre la vida y la muerte en un paralelismo marcado con la tragedia del compositor polaco. Salvaje, tierno y autodestructivo, a León de Vega sólo le acompañarán los Preludios en su lucha titánica por convertirse en el mejor intérprete chopiniano de la historia con un último e inolvidable recital en París Acceso en línea: Ficha y Recursos del actor Daniel Ortiz Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11052. Agregar al carrito (remover)

		Proyecto Pueblo: Pubertad de Emilio Manzano por Manzano, Emilio \| Manzano, Emilio [Dirección, Autoría, Iluminación, Dramaturgia] \| Miranda, Amaia [Música, Sonido] \| Trama Teatro [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, 2021Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11018. Agregar al carrito (remover)
		Trolly pintaflores de Francisco Gómez Melero por Gómez Melero, Francisco \| Gómez Melero, Francisco [Dirección escénica, Interpretación] \| Manzano, Desirée [Intérprete] \| Validez, Gonzalo [Intérprete] \| Farandulario Teatro [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, 2021Resumen: Trolly tiene un jardín, donde recibe visitas de otros personajes a los que les ocurre algo. Trolly, pinta de colores las flores para interpretar las emociones y así poder ayudar a todos a comprender que les ocurre. Continuando con su línea pedagógica, Farandulario Teatro pone en escena "Trolly Pintaflores". Para lo cual recurre a una interpretación interactiva con los niños y niñas, proyecciones de fondos con colores y formas en movimiento, y otros recursos como magia, las burbujas, la nieve, el humo y las canciones Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11019. Agregar al carrito (remover)
		Threesome de Stephen Belber, versión de Jerónimo Cornelles por Belber, Stephen, 1967- \| Cornelles, Jerónimo [Dirección de escena] \| Alarcón, David, 1968- [Mús.] \| Ribelles, Santiago [Ayudantía de dirección] \| Useleti, Laura, 1960- [Mirada externa] \| Crespo, Luis [Escenografía] \| Poquet, María [Vestuario] \| Fernández, Pablo [Iluminación] \| Alarcón, Rafa [Intérprete] \| Torre, Fran de la [Intérprete] \| Muñoz, Iolanda [Intérprete] \| Valero, Silvia [Intérprete] \| Cía. Alarcón and Cornelles [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, 2021Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11020. Agregar al carrito (remover)
		Sólo un metro de distancia de Autoría: Antonio C. Guijosa por Guijosa, Antonio C [Autoría] \| Guijosa, Antonio C [Dirección escénica] \| Teijeiro, Mónica [Escenografía, Vestuario] \| Checa, Daniel [Iluminación] \| Navarro, Mar [Sonido] \| Grimaldos, Beatriz [Intérprete] \| Mayo, Ana [Intérprete] \| Sánchez, Muriel [Intérprete] \| Viyuela, Camila [Intérprete] \| Cuarta Pared [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "¿En qué momento una función pasa a ser del espectador? Quiero decir, ¿cuándo sabes, como dramaturgo/a, director/a, intérprete que un pedacito de aquello a lo que diste vida sobre un escenario forma parte de la vida de cada uno de los que la vieron? Posiblemente cuando cada aplauso, cada gesto, cada respiración, cada mirada (incluso cada guiño), cada comentario en un mensaje o cada crítica publicada te hacen sentir que has «tocado la tecla». Y eso pasó a principios de este año, cuando Cuarta Pared acogió el estreno de Sólo un metro de distancia. Ahí empezó todo. Y este oficio de «hacer teatro» cobró sentido de nuevo. Se convirtió en un regalo. Para todos. Para quienes la pusimos en pie, para quienes le dieron una oportunidad de compartirla, para quienes compraron una entrada y sintieron que se volvían a sus casas con el corazón revuelto y la cabeza en activo. Cuando sentimos que hemos aportado algo al contar esta historia y contarla así. Porque cada espectador nos la hizo sentir importante. Y porque muchos se quedaron reclamando poder verla. Aquí la tienen de nuevo, no se la pierdan" Acceso en línea: Ficha Teatro Cuarta Pared Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10610. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Rojo estándar de Autoría: Darío Dumont y Greta García. Dramaturgia: Alba Sarraute por Dumont, Darío [Autoría] \| Dumont, Darío [Intérprete] \| García, Greta [Autoría, Intérprete] \| Sarraute, Alba, 1982- \| Díaz, Rosa [Dirección escénica] \| Pino, Pepe del [Escenografía] \| Jonsson, Anna [Escenografía, Vestuario] \| Ascuas Forja, En [Escenografía] \| Jesperssen, Morten [Música] \| Monza, Ernesto [Iluminación] \| Cuarta Pared [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "Rojo estándar" es un espectáculo para todos los públicos, de 360º, creado para calle y sala. Desde el movimiento como fuerza centrífuga y constante durante todo el espectáculo, dos seres opuestos se encuentran en una escena bañada por el surrealismo, donde lo que se presenta como estándar deja de serlo. Los colores marcan su ritmo, su forma de lo vivo, y el amor, guiado por el circo y la danza, es pieza clave durante todo el espectáculo" Acceso en línea: Ficha Cuarta Pared Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10611. Listas: videos de circo o sobre circo. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Ocells de Ramón Fontserè por Fontserè, Ramon \| Fontserè, Ramon [Dirección artística, Intérprete] \| Castrillo-Ferrer, Alberto [Dirección escénica, Colaboración] \| Tuneu, Dolors [Colaboración, Intérprete] \| Tusell, Anna [Escenografía] \| Sáenz, Pilar [Vestuario, Intérprete] \| Gómez, Mar [Coreografía] \| Jansá, Bernat [Iluminación] \| Angulo, David [Sonido] \| Mazorra, Juan Pablo \| Romero, Rubén [Intérprete] \| Vilà, Xevi [Intérprete] \| Els Joglars (Compañías teatrales, España) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: 2021Resumen: Fragmento de la obra "Señor Ruiseñor". La obra completa se encuentra en el registro 10414 Acceso en línea: Ficha y Recursos Els Joglars Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11028. Agregar al carrito (remover)
		Wasted de Autoría: Kate Tempest. Adaptación: Javier Amann por Tempest, Kate, 1985- [Autoría] \| Amann, Javier [Traducción, Adaptación, Intérprete] \| San Miguel, María, 1985- [Dirección escénica] \| Vello, Almudena [Escenografía, Vestuario] \| Aramburuzabala, Libe [Iluminación] \| Montes, Zeltia [Sonido] \| Estudillo, Mariano [Intérprete] \| Fernández, Nakarey [Intérprete] \| Teatro Fernán Gómez [Poducción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "Tres amigos se reúnen para conmemorar el aniversario de la muerte de Toni, un amigo de la infancia. Para Edu, Dani y Carlota este acontecimiento que llevan arrastrando durante años les llevará a confrontar su pasado y su futuro. Con un diálogo desenfrenado, la poeta y dramaturga Kate Tempest pinta un cuadro de vidas comunes en un despiadado mundo donde nuestros sueños nos ahogan. Su aclamada obra habla de la vida, el amor y la locura. La inmediatez del mundo actual obsesiona a las nuevas generaciones con la necesidad de alcanzar sueños rápidamente. Wasted conecta directamente con el espectador a través de la frustración por los sueños truncados, inalcanzables e inexistentes; y la lucha diaria con la dura realidad que nos ha sido impuesta" Acceso en línea: Ficha Teatro Fernán Gómez Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10620. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Rey Lear de Autoría: William Shakespeare. Adaptación: Ricardo Iniesta por Shakespeare, William, 1564-1616 [Autoría] \| Iniesta, Ricardo, 1956- [Dramaturgia, Dirección escénica] \| Téllez, Sario [Ayudante de dirección] \| Mauduit, Lidia [Dirección coral, Intérprete] \| Arteaga, Ana [Escenografía] \| Bellido, Sergio [Escenografía] \| Giles, Carmen de [Vestuario] \| Navarro, Luis [Música] \| Casado, Juana [Coreografía] \| Conesa, Alejandro [Iluminación] \| Morales, Emilio [Sonido] \| Gallardo, Carmen [Intérprete] \| Garzón, Silvia [Intérprete] \| Aliaga, Elena [Intérprete] \| Sanz, María [Intérprete] \| Galán, Joaquín, 1964- [Intérprete] \| Moreno, José Ángel [Intérprete ] \| Domínguez, Javier [Intérprete] \| Vera, Raúl [Intérprete] \| Teatro Fernán Gómez [Poducción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "El rey Lear se basa en un cuento popular que aparece incorporado a la historia antigua de Inglaterra desde el siglo XII. Cuentan las crónicas que el viejo Lear quiso conocer el grado de afecto de sus tres hijas para designar sucesora a quien más le quisiera. Dos se deshicieron en halagos y la menor le contestó que le quería como padre y nada más. Le pareció poco al rey, que la castigó. El tiempo y las peripecias vendrían a demostrar más tarde que era la única digna del trono que, por fin, tras una guerra con las hermanas, consiguió. Shakespeare amplía y transforma la trama, infundiéndole una visión personal. Paralelamente a la propia historia de Lear plasma la de Gloucester y sus hijos. El resultado supone una experiencia extrema de dolor, locura y destrucción expresada crudamente y sin reservas" Acceso en línea: Ficha Teatro Fernán Gómez Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10621. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Poings de Autoría: Pauline Peyrade por Peyrade, Pauline [Autoría] \| Adánez, Coto [Traducción] \| Geselson, David [Dirección escénica] \| Belicha, Yaël [Intérprete] \| Roux, Loïc Le [Sonido] \| Linder, Lisi [Intérprete] \| Ruiz, Mary [Intérprete] \| Trueba, Juan [Intérprete] \| Teatro Español (Madrid) [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "Pauline Peyrade es dramaturga y directora de escena. Desde 2019, es codirectora del departamento de Autores - Dramaturgos de la ENSATT de Lyon con Samuel Gallet. Sus textos están publicados en la editorial Les Solitaires Intempestifs. Su escritura es de una fuerza poco habitual. Poings relata la lucha por la reconquista de una misma. Son cinco momentos de una historia de amor tóxica, desde el momento inicial del encuentro hasta la ruptura, narrados desde el punto de vista de una mujer en estado de choque que busca encontrar un sentido en lo que ha vivido. Nueva dramaturgia francesa, por iniciativa de Actualités Éditions, El Teatro Español, el Festival Far away, la Comédie CDN de Reims y el Institut Français en España" Acceso en línea: Ficha Teatro Español Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10623. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Ohiá de Marli Santana por Santana, Marli \| Santana, Marli [Dirección de escena, Intérprete] \| González Ángulo, Milagros [Vestuario] \| Pérez Lorente, Jimy [Iluminación] \| Hernández, Ave [Intérprete] \| Rodríguez, Yonder [Intérprete-músico] \| La Sonrisa del Lagarto [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: 2021Resumen: Programación FETEN Acceso en línea: Ficha y Recursos Cia. La Sonrisa del Lagarto Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11037. Agregar al carrito (remover)
		Ohiá de Marli Santana por Santana, Marli \| Santana, Marli [Dirección de escena, Intérprete] \| González Ángulo, Milagros [Vestuario] \| Pérez Lorente, Jimy [Iluminación] \| Hernández, Ave [Intérprete] \| Rodríguez, Yonder [Intérprete-músico] \| La Sonrisa del Lagarto [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: 2021Resumen: Programación FETEN Acceso en línea: Ficha y Recursos Cia. La Sonrisa del Lagarto Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11038. Agregar al carrito (remover)
		Ohiá de Marli Santana por Santana, Marli \| Santana, Marli [Dirección de escena, Intérprete] \| González Ángulo, Milagros [Vestuario] \| Pérez Lorente, Jimy [Iluminación] \| Hernández, Ave [Intérprete] \| Rodríguez, Yonder [Intérprete-músico] \| La Sonrisa del Lagarto [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: 2021Resumen: Plano del músico Acceso en línea: Ficha y Recursos Cia. La Sonrisa del Lagarto Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11039. Agregar al carrito (remover)
		Yo. A mí. De mí de Autoría: Cristina Rodríguez Expósito y Dakota Suárez por Rodríguez Expósito, Cristina [Autoría] \| Rodríguez Expósito, Cristina [Dirección escénica, Iluminación, Intérprete] \| Suárez, Dakota [Autoría, Intérprete] \| Gutiérrez, Miguel Ángel [Dirección escénica] \| Domínguez, Antonia [Iluminación] \| Trujillo, Héctor [Sonido] \| Gallardo, Sara [Intérprete] \| Teatro La Encina [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "Yo. A mí. De mí" cuenta la historia de tres mujeres presas de tres tipos de violencia machista, tres clases sociales diferentes y las tres enjauladas en una sola pregunta: "¿Qué es lo que no hice bien?" Tres mujeres que han hecho del verbo "ceder", su bandera. Con tono irónico, satírico y escalofriante, estas tres actrices cuentan la realidad del amor incidiendo en lo privado y en lo social, aventurándose con ello a encarnar personajes femeninos y masculinos, los cuales son la acción de unos y la reacción de otros. "Yo. A mí. De mí" nos lleva de la mano de Don Federico al jardín de la alegría, un lugar dónde las niñas no pueden jugar, sólo limpiar" Acceso en línea: Ficha Teatro La Encina Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10627. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		El tiempo todo locura de Autoría: Félix Estaire por Estaire, Félix, 1976- [Autoría] \| Estaire, Félix, 1976- [Dirección escénica] \| López, Paca, 1968- [Dir. Escen.] \| Bautista, Almudena [Escenografía, Vestuario] \| Alegría, Javier [Iluminación] \| Hernández, Rubén [Vídeo] \| Pé, Silvia de [Intérprete] \| Viyuela, Camila [Intérprete] \| Iglesias, José Ramón [Intérprete] \| Ronda, Verónica [Intérprete] \| Ruiz, Ángel, 1970- [Intérprete] \| Teatro Galileo [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "Apurando los últimos coletazos veraniegos y los no confinamientos de momentos en esta nuestra maltratada comunidad por el virus y por nuestros políticos y políticas, acudimos al Galileo, a su magnífica terraza a esta locura teatral. Con tiempo. Esta disparatada comedia nos habla de tres hermanos que debido a unas pastillas de hierbas viajan en el tiempo intentando cambiar un presente huérfano de referentes. A golpe de timbre, nubes y luna, el montaje dirigido por Félix Estaire nos traslada a bordo del Delorian de Michael J. Fox a un presente, pasado y futuros inciertos, divertidos y reales, muy reales. Saltos temporales sencillos si se han visto series como Dark. El tiempo todo locura es una comedia de relaciones, de hermanos, de los mayores, de los pequeños, de los medianos (parece que un sorteo dirigido estableció el papel de cada uno), con sus celos, con sus envidias, sus miedos, sus ansiedades y angustias, y sobre todo, su cariño. Ese que no se suele decir, pero que está presente en nuestras familias y que pervive, en mas o menos medida a lo largo del tiempo. El que todo locura. "Lo mejor de ser la pequeña es que ya has visto fracasar a tus hermanos ", "Como hermana mayor, lo mejor es putear, putear y putear a tus hermanos " Y el del medio, ¿ese quién es? : Joyas verbales que se lanzan los personajes , enfundados en sus vestuarios monocromáticos, desprendiendo depresiones, ansiedades y amarguras. Azules, verdes y morados nos trasladan a un improvisado parchís donde lo prioritario no es ganar, sino que no ganen los demás. Como las tres hermanas de Chejov que quieren volver a Moscú porque allí fueron felices, estos tres hermanos buscan cambiar el pasado para buscar su felicidad en su presente incierto, gris y sin muchas perspectivas. Con sus neuras personales, sus traumas y sus apegos, todos heredados, van moviéndose hacia delante y hacia atrás proponiendo divertidas situaciones. Esas canallas que nos gustan, esas donde el otro queda ridiculizado de un modo amable y que nos genera una sonrisa que nos acerca a la vez al otro. Momentos muy cómicos ("hay que ser gilipollas para robar localizadores GPS "), situaciones llevadas al límite, nos llevan al mismo lugar. Al mundo de recuerdo, ese que nos queda del ayer y que vamos cambiando al compás de la memoria, al ritmo que el cerebro quiere recordar y quiere ser recordado. Camila Viyuela, Verónica Ronda y Ángel Ruíz juegan entre ellos, juegan con nosotros a recordar a nuestros hermanos, a identificarnos con situaciones donde reproducimos esos comportamientos, esas "movidas " heredadas de los "viejos" , como se decía en mi barrio, que nos trasladan al ayer, al hoy y por qué no, al mañana. Interpretaciones frescas, dinámicas y de escucha y respeto al compañero, hacen que la obra fluya con un ritmo dinámico y fluido. Vidas anónimas que reflejan nuestro Jekyll y Mr. Hide particulares en nuestras relaciones fraternales, tan complicadas y viciadas por los años. Un trabajo honesto, limpio y directo que nos engancha desde el minuto uno. Gracias. Referencias a la familia, a la muerte, a la vida, al amor, a los misterios, como el de la foto, la foto, la foto, y guiños, muchos guiños a canciones de toda la vida hacen de esta comedia un lugar amable y sereno donde reposar nuestros cuerpos y almas en estos tiempos tan convulsos. La terraza del Galileo nos ofrece teatro en lugar de cañas y aceitunas. Ya refresca" Acceso en línea: Ficha Teatro Galileo Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10629. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Que nadie se mueva de Autoría: Jon Plazaola por Plazaola, Jon, 1982- [Autoría] \| Roel, Esteban [Dirección escénica] \| Broto, Magdalena [Ayudante de dirección] \| Pujol, Carles [Escenografía] \| Menéndez Sánchez, Ites [Vestuario] \| Baltasar, Estrella [Vestuario] \| Quetglas, José [Creación cadáver] \| Navarro, Jorge [Creación cadáver] \| Jiménez, Agustín [Intérprete] \| Plazaola, Jon [Intérprete] \| Lombao, Elena [Intérprete] \| Gómez, Sara [Intérprete] \| Teatros Luchana [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "Policía Nacional, Mosso, Ertzaina, Guardia Civil y un muerto. Mezcla perfecta para un cóctel de comedia desternillante, alocada, disparatada y surrealista. Que Nadie Se Mueva es una sátira donde el hilo conductor de una investigación criminal se convierte en la excusa perfecta para pegarle un buen repaso a golpe de carcajada a la España de los balcones, de las investiduras, abstenciones... donde cualquier parecido con la realidad es pura gamberrada" Acceso en línea: Ficha Teatros Luchana Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10630. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		XXIX Premios Unión de Actores y Actrices por 29º Premios Unión de Actores y Actrices Madrid 2020 \| Ojea, Berta [Actriz] \| Gutiérrez Caba, Emilio, 1942- [Actor] \| Bardem, Pilar, 1939- [Actriz] \| Fernández-Muro, Marta, 1950- [Actriz] \| Usón, Jorge [Actor] \| Ruiz, Ángel, 1970- [Actor] \| Miró, Kira [Actriz] \| Cayo, Fernando, 1968- [Actor] \| Núñez, Goizalde [Actriz] \| Ruiz, Carmen [Actriz] \| Cámara, Javier, 1967- [Actor] \| Maura, Carmen [Actriz] \| Fernández, Ana [Actriz] \| Serrano, Julieta [Actriz] \| Etxeandia, Asier, 1975- [Actor] \| Poza, Nathalie [Actriz] \| Margallo, Juan [Actor] \| Cantos, Fran [Actor] \| Trujillo, Consuelo [Actriz] \| Clavijo, Víctor, 1973- [Actor] \| Gómez, Pilar [Actriz] \| Guerreros, Nacho [Actor] \| Forqué, Verónica, 1955-2021 [Actriz] \| Molinero, Carlos [Guionista] \| Guaza, Kike [Actor] \| Arcos, Irene [Actriz] \| Sauras, Alejo [Actor] \| Serrano, Irene [Actriz] \| Teatro Circo Price [Producción] \| Sindicato de guionistas (ALMA) [Entidad]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "Un Teatro Circo Price de Madrid lleno hasta la bandera acogió anoche la Gala de de los 29 Premios de la Unión de Actores y Actrices. Una edición más, los propios compañeros y compañeras de profesión eligieron a los mejores intérpretes del último año en cine, teatro y televisión, así como al mejor actor y actriz revelación y en producción internacional. El Secretario General de la Unión de Actores y Actrices, Iñaki Guevara, subió al escenario para dar las gracias a todos aquellos que han hecho que esta gala sea posible, en especial a AISGE (Artistas Intérpretes Sociedad de Gestión), por la gran labor que realizan año tras año acompañándonos en este caminar y a la afiliación del sindicato. "Gracias a las fuerza que nos dais los afiliados y las afiliadas. Cada día somos más. Los actores y las actrices tenemos que seguir conquistando derechos", destacó Guevara. 'Dolor y gloria' fue la gran triunfadora de la noche en cine, llevándose los premios de Mejor Actriz y Mejor Actor de Reparto, con Julieta Serrano y Leonardo Sbaraglia respectivamente, así como Mejor Actor Secundario que recayó en Asier Etxeandia. Asimismo, en televisión, 'Estoy vivo' se hizo con dos galardones como Mejor Actor Secundario que lo recogió Alejo Sauras y Mejor Atriz de Reparto en el caso de Goizalde Núñez. De este modo, estas habrían sido las producciones de cine y televisión que más galardones han conseguido en esta nueva edición de los Premios de la Unión de Actores y Actrices. Por último, en teatro, los galardones han sido muy repartidos entre intérpretes de diferentes producciones, viéndose así la categoría y el gran talento de los actores y las actrices de nuestro teatro, destacando los intérpretes de las obras 'Las cosas que sé que son verdad' y 'Juguetes Rotos'. Además, este es el segundo año que la afiliación de la Unión de Actores y Actrices puede premiar a los mejores intérpretes españoles que muestran su talento en producciones internacionales. En esta ocasión, eligieron como Mejor Actriz en Producción Internacional a Ana de Armas por su papel en 'Puñales por la espalda' y a Óscar Jaenada, como Mejor Actor en la misma categoría por su interpretación en 'Hernán'. En la gala hubo lugar para un emotivo homenaje a Carmen Maura, Premio "Toda una Vida" por su recorrido impecable, con este galardón honorífico, que reconoce la larga trayectoria cinematográfica tanto dentro como fuera de nuestras fronteras; valora su dedicación, entrega y pasión por esta profesión; y devuelve todo ese cariño que ha dado durante toda una vida a la interpretación. El Premio "Mujeres en Unión", que otorga la Secretaría de Igualdad por su compromiso por la igualdad, recayó este año en la actriz Pilar Bardem, una mujer fuerte e incansable en la lucha por la defensa en los derechos de la mujer en nuestro sector y en los demás ámbitos sociales y laborales. Pilar Bardem ha participado poniendo su nombre y presencia en las luchas de las mujeres, defensa del derecho al aborto, la conquista por una la ley integral contra la violencia de género, el tren de la libertad y un larguísimo etcétera de causas a favor de los derechos de la mujer. Por su parte, el Sindicato de guionistas de España, ALMA, recibió el "Premio Especial de la Unión" ya que la Unión de Actores y Actrices considera que el sindicato, y muy especialmente en la conmemoración de sus 30 años de vida, desempeña un papel fundamental en la cultura del país y en las producciones tanto audiovisuales como escénicas. Así, la gala de los 29 Premios de la Unión de Actores y Actrices fue todo un aluvión de galardones a los mejores intérpretes del año en cine, televisión y teatro en una noche única en el emblemático Teatro Circo Price de Madrid" Acceso en línea: Ficha Teatro Circo Price Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10631. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Renacimiento de Autoría: El Colectivo por El colectivo [Autoría] \| Molano, Cecilia \| Muchacha, Mucha [Coreografía] \| Marquerie, Carlos, 1954- [Intérprete] \| García, Adolfo [Sonido] \| Baldinelli, Roberto [Intérprete] \| Prado, Alván [Intérprete] \| Prieto, Mundo [Intérprete] \| Rivas, Emilio [Intérprete] \| Úbeda, Marcos [Intérprete] \| Bernal, Andrés [Invitado a escena] \| Botía, Ana [Invitada a escena] \| Calot, Alicia [Invitada a escena] \| Calot, Edgar [Invitado a escena] \| Castro, Eduardo [Invitado a escena] \| O, Emma de la [Invitada a escena] \| Díaz, Pablo [Invitado a escena] \| Egozkue, Manuel [Invitado a escena] \| Garzón, Teresa [Invitada a escena] \| Hernández, Daniella [Invitada a escena] \| Herrero, Gonzalo [Invitado a escena] \| Linaza, Ainhoa [Invitada a escena] \| Mármol, Marta [Invitada a escena] \| Martí Lluch, Belén [Invitada a escena] \| Mordeglia, Chiara [Invitada a escena] \| Mozetich, Iván [Invitado a escena] \| Muñoz, Carmela [Invitada a escena] \| Ouro, Siro [Invitada a escena] \| Romagosa, Elisabet [Invitada a escena] \| Toledo, Sara [Invitada a escena] \| Cort, Vera [Invitada a escena] \| Teatros del Canal [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid: INAEM, 2020Resumen: "Desde hace unos años hemos ido trabajando en teatros más grandes, en mejores condiciones, y hemos podido contar con un equipo de trabajadores, de técnicos, con los que desarrollar montajes más complejos. Observamos todo ese proceso, que tan solo dura unas horas, como un rito de paso. Un camino que comienza en la nada, en el escenario vacío, y se va desplegando hasta el momento final, cuando todo está dispuesto para que entre el público. Esta marcha entre luces, maquinaria y construcción del espacio, nos parece casi un recorrido místico. Siempre hemos pensado que en ese viaje se escondía una pieza escénica en la que algún día tendríamos que investigar. El momento es ahora. Al mismo tiempo, Renacimiento se dibuja a partir de momentos icónicos de nuestra breve historia democrática. La pieza trata de comprender la naturaleza de los grupos y de las comunidades y cómo nos unimos en relación a objetivos en común. Nos concentraremos en un pequeño grupo de operarios que nos conducen por esta obra, con el deseo de simplemente llegar a conocerles, con la intuición de que la intimidad y la poesía son, esencialmente, conceptos políticos. El teatro es el lugar en el que la sociedad se enfrenta a sí misma, a sus propias heridas y oscuridades. Y, al mismo tiempo, es un espacio de celebración, un extraño oasis donde todavía es posible el encuentro humano, real y tangible, donde sentir que no estás solo en el mundo. Siempre nos hemos sentido apelados por esta dualidad. Por eso, frente al recuperado concepto de «Reconquista», traemos aquí el de «Renacimiento», que, de una manera inocente e incluso naíf, nos recuerda que seguramente nos querremos volver a despertar mañana. Y que, hayamos llegado como hayamos llegado hasta aquí, la vida empieza, de nuevo e imparablemente, ahora mismo" Acceso en línea: Ficha Teatros del Canal Disponibilidad: Ítems disponibles para préstamo: 1 . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 10634. Hacer reserva Agregar al carrito (remover)
		Los viajes de #Alexyelena de Pilu Fontán y Alberto Baño a partir de los textos de Shakespeare, Molière, Goldoni, Lope de Vega y Tirso de Molina por Fontán, Pilu \| Antón, Víctor [Escenografía, Iluminación] \| Baño, Alberto [Autor, Intérprete] \| Muñoz de Morales, Piluca [Vestuario] \| Lucas, Luis Miguel [Música] \| Rossi, Idoya [Coreografía] \| Fontán, Pilu [Intérprete] \| Teatro del Contrahecho [Producción, Dirección de escena, Dramaturgia]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, 2019Otro título: Los viajes de Álex y Elena.Acceso en línea: Ficha y Recursos Teatro del Contrahecho Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11049. Agregar al carrito (remover)
		Segaremos ortigas con los tacones de Marcos Luis Hernando por Hernando, Marcos Luis \| Hernando, Marcos Luis [Dirección de escena] \| Rossi, Idoya [Dirección de escena, Coreografía] \| Muñoz de Morales, Piluca [Vestuario] \| Antón, Víctor [Iluminación] \| Fontán, Pilu [Intérprete] \| Sanchís, Laura [Intérprete] \| Baño, Alberto [Intérprete] \| Martí, Isabel \| Teatro del Contrahecho [Producción, Dirección de escena, Dramaturgia]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, 2019Acceso en línea: Ficha y Recursos Teatro del Contrahecho Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11050. Agregar al carrito (remover)
		Preludio de Jesús Ruiz Mantilla, versión de Daniel Ortiz por Ruiz Mantilla, Jesús \| Ortiz, Daniel [Dirección de escena, Versión, Intérprete] \| Carrasco, Reyes [Vestuario] \| Gómez, Alvaro [Iluminación, Sonido] \| Arte y Desmayo [Producción]. Tipo de material: Película; Tipo de material visual: videograbación ; Audiencia: Adulto; Idioma: Español Detalles de publicación: Madrid, 2019Resumen: León de Vega, pianista español de fama internacional, lleva un tiempo peleándose con los 24 Preludios de Chopin. En una frenética carrera contra el tiempo y al ritmo de esos 24 movimientos, León recorre España marchando sobre la vida y la muerte en un paralelismo marcado con la tragedia del compositor polaco. Salvaje, tierno y autodestructivo, a León de Vega sólo le acompañarán los Preludios en su lucha titánica por convertirse en el mejor intérprete chopiniano de la historia con un último e inolvidable recital en París Acceso en línea: Ficha y Recursos del actor Daniel Ortiz Disponibilidad: Ítems disponibles para referencia: Consulta en sala (1) . Ubicación(es): Argumosa Signatura topográfica: 11052. Agregar al carrito (remover)

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